2018 LISTOPAD, NUMER 1 - dabrowaZanio. Naszymi opiekunkami podczas izacji projektu są nauczycielki:...

2018 LISTOPAD, NUMER 1

KWARTALNIK SPECJALNEGO OŚRODKA SZKOLNO-WYCHOWAWCZEGO DLA DZIECI I MŁODZIEŻY NIEPEŁNOSPRAWNEJ

W DĄBROWIE GÓRNICZEJ

W tym numerze:

str. 2 FILMÓWKA NUMER 1

OD REDAKCJI

Panie i Panowie, Koleżanki i Koledzy!

Witamy Was w naszej nowej szkolnej gazetce

FILMÓWKA!

W naszym zespole pracuje młodzież, która bierze

udział w projekcie Filmoteka Szkolna. Akcja!

Młodzież tryska wprost energią i zapałem do

pracy. Jesteśmy pewni, że owocem tego

entuzjazmu jest czasopismo, po które chętnie

sięgną nie tylko uczniowie.

Jesteśmy wszędzie tam, gdzie wydarzy się coś

ciekawego. Zabierzemy Was na spotkania z

ciekawymi ludźmi, pokażemy fascynujące miejsca,

polecimy warte obejrzenia filmy.

Jeśli ktoś z Was:

jest zainteresowany współpracą z nami,

trzyma w szufladzie jakieś ciekawe teksty,

opowiadania,

jego hobby związane jest z filmem i chciałby

nam o tym opowiedzieć…

Zapraszamy serdecznie!!! Przyjdź na nasze

spotkanie w poniedziałek o 14.30, lub zgłoś się do

p. Aleksandry Jonczyk lub p. Renaty Krupy

Redakcyjny mail, pod który możecie przysyłać

swoje propozycje artykułów:

[email protected]

A póki co, życzymy miłej lektury i czekamy na

Wasze opinie i propozycje.

Zespół redakcyjny: Anna Barańska, Martyna Góralska, Kinga

Kordońska, Nikodem Kubara, Jan Piotrowicz, Wiktoria Sobótka,

Michał Soska, Filip Stępień, Jan Stojek, Sandra Zanio

Opiekunowie projektu: mgr Aleksandra Jonczyk, mgr Renata

Krupa


– PODSTAWOWE POJĘCIA FILMOWE

FILMOZNASTWO

(również: wiedza o

filmie lub filmologia) –

dyscyplina humanistyczna,

zajmująca

się naukową refleksją

nad filmem. Obejmuje trzy

zasadnicze dziedziny: teorię

filmu (z historią myśli

filmowej), historię

filmu oraz krytykę filmową. W

kręgu zainteresowań

filmoznawców znajduje się

także wiele innych

przenikających się dyscyplin,

np. antropologia filmu, teoria

nowych mediów i

audiowizualności.

KADR – najmniejsza,

statyczna jednostka filmu.

Jedna klatka naświetlonej

taśmy lub jeden pełen obraz

zarejestrowany na taśmie

video.

UJĘCIE – najmniejsza

dynamiczna jednostka filmu,

odcinek taśmy między

dwoma najbliższymi

połączeniami montażowymi

(sklejkami).

SCENA – odcinek filmu

złożony z kilku lub

kilkunastu ujęć,

wyróżniający się jednością

miejsca i czasu

SEKWENCJA – część filmu

złożona z kilku lub kilkunastu

scen, wyróżniająca się

jednością akcji, choć

najczęściej pozbawiona

jedności miejsca i czasu.

FILM – zamknięta całość

kompozycyjna, złożona na

ogół z kilku lub kilkunastu

sekwencji.

PLAN – odległość kamery

zdjęciowej od głównego

obiektu filmowanego w danym

ujęciu. Odległość ta przesądza

o wyrazie emocjonalnym i

przeznaczeniu danego ujęcia,

gdyż ukazuje odcięty ramami

ekranu obiekt główny w

różnym stosunku do tła,

(potocznie miejsce, w którym

w danym momencie

realizowane są zdjęcia do

filmu).

PODZIAŁ PLANÓW

FILMOWYCH:

TOTALNY – najszerszy z

planów, ukazujący szerokie

przestrzenie krajobrazu, postać

ludzka jest ledwie widocznym

detalem obrazu.

OGÓLNY – pełny obraz

miejsca akcji, widok ogólny,

postać ludzka

podporządkowana otoczeniu,

drobna.

PEŁNY – postacie ludzkie

pokazane od stóp do głów, tło

zajmuje nadal ważne, choć nie

główne miejsce.

AMERYKANSKI – człowiek

pokazany do kolan, zaczyna

dominować nad tłem.

SREDNI – człowiek

pokazany do pasa, tło pełni

drugoplanową rolę.

PÓŁZBLIŻENIE – popiersie

postaci ludzkiej, dekoracja

zostaje praktycznie

wyeliminowana.

https://pl.wikipedia.org/wiki/Nauki_humanistycznehttps://pl.wikipedia.org/wiki/Naukahttps://pl.wikipedia.org/wiki/Filmhttps://pl.wikipedia.org/wiki/Teoria_filmuhttps://pl.wikipedia.org/wiki/Teoria_filmuhttps://pl.wikipedia.org/wiki/Historia_filmu_(nauka)https://pl.wikipedia.org/wiki/Historia_filmu_(nauka)https://pl.wikipedia.org/wiki/Krytyka_filmowahttps://pl.wikipedia.org/w/index.php?title=Antropologia_filmu&action=edit&redlink=1


ZBLIŻENIE – twarz ludzka

pokazana na całym ekranie

(PLAN WIELKI).

DETAL – szczegół postaci

ludzkiej albo powiększenie

rekwizytu (DUŻE

ZBLIŻENIE).

PUNKTY WIDZENIA

KAMERY:

PERSPEKTYWA

NORMALNA – kamera

umieszczona na wysokości

oczu stojącego człowieka.

PERSPEKTYWA "PTASIA"

– kamera skierowana w dół,

linia horyzontu znajduje się u

góry kadru lub została poza

górną ramką kadru.

PERSPEKTYWA "ŻABIA"

– kamera skierowana w górę,

linia horyzontu znajduje się u

dołu kadru lub została poza

dolną ramką kadru.

PERSPEKTYWA UKOŚNA –

kamera odchylona od pionu,

linia horyzontu nie biegnie

równolegle do dolnej (lub

górnej) ramki kadru.

RUCHY KAMERY:

PANORAMA POZIOMA –

kamera wykonuje obrót wokół

swej pionowej osi, śledząc

poruszający się obiekt lub

opisując przestrzeń.

PANORAMA PIONOWA –

kamera wykonuje obrót wokół

swej poziomej osi.

PANORAMA

ŁĄCZONA – połączenie

obrotu kamery wokół

poziomej i pionowej

osi.

JAZDA

RÓWNOLEGŁA–

kamera na wózku jedzie

równolegle do

poruszającego się obiektu.

JAZDA – kamera na wózku

jedzie przed lub za obiektem,

który może być w ruchu lub

może być statyczny. W

przypadku obiektu statycznego

mówimy o tym, że kamera

wykonuje NAJAZD lub

ODJAZ.

ŚWIATŁO:

ŚWIATŁO KLUCZOWE –

(ang. Key Light). W

oświetleniu filmowym

KLUCZOWE znalazły

zastosowanie następujące

rozwiązania: po pierwsze

oświetlenie jest rezultatem

świecenia jednej lub wielu

identycznych lamp.

Poszczególnym źródłom

światła przydziela się

określone funkcje. Klucz

świetlny wprowadził

następującą systematykę:

światło GŁÓWNE – czyli

RYSUJĄCE (rysunek), światło

ROZJAŚNIAJĄCE – czyli

WYPEŁNIAJĄCE

(wypełnienie), światło

ODCINAJĄCE – czyli

KONTROWE (kontra) i

światło OŚWIETLAJĄCE

TŁO.

ŚWIATŁO RYSUJĄCE –

jest światłem wiodącym i

określa charakter ujęcia lub

RYSUJĄCE sceny. Rysunek

powinien być

umotywowany przez grające

lub domyślne źródło światła,

takie jak słońce, czy okno. Ta

jego funkcja powinna wynikać

ze scenariusza (historia, czas i

miejsce). – Widz powinien

przyjąć światło rysujące jako

główne tło w oświetleniu

sceny; z reguły są to

najsilniejsze źródła światła, w


stosunku do innych źródeł.

Światło rysujące decyduje o

dramaturgicznej wymowie

sceny. Inne rodzaje światła

stanowią, w gruncie rzeczy,

tylko uzupełnienie tego

głównego światła potrzebne

dla kompozycji obrazu. Dla

uściślenia: światło rysujące nie

jest, jak często się sądzi,

definiowane przez ustawienie

w stosunku do kamery, ale

przez dominującą rolę w

oświetleniu sceny. Ale pozycja

światła rysującego w stosunku

do kamery i obiektu

zdjęciowego – nie mówiąc już

o kolorze, jakości i mocy

decydują właśnie o wyrazie

dramaturgicznym. Oto, dla

przykładu, oświetlenie

portretu. Oświetlając osobę z

kierunku kamery miękkim

światłem zobaczymy twarz

gładką, znikną zmarszczki i

drobne skazy skóry.

Odczujemy wrażenie

młodości, ale zaniknie

wrażenie trójwymiarowości

twarzy, będzie ona płaska.

Przy kierunkowym świetle

rysującym ustawionym

bocznie, twarz będzie bardziej

plastyczna i wyrazista.

Bardziej czytelna stanie się

struktura skóry: osoba wygląda

starzej. Jeśli światło rysujące

będzie ustawione od tyłu

(kontrowo), postać będzie

widoczna jako sylweta.

Światło rysujące padające od

góry spowoduje, że oczodoły

staną się czarnymi plamami i

postać nabędzie brutalności i

tajemniczości, będzie to tzw.

twarz pokerzysty. Ciemne

oczodoły mogą niekiedy

sprawić wrażenie stanu

chorobowego. Oświetlenie

twarzy od dołu daje, często

stosowany w horrorach, efekt

niesamowitości i grozy.

ŚWIATŁO WYPEŁNIAJĄCE

– Jest to następny krok przy

ustawianiu świateł

WYPEŁNIA Cienie,

utworzone przez światło

rysujące, są ROZJAŚNIANE

lub wypełniane (stąd nazwa)

pewną ilością światła.

Wielkość wypełnienia

podyktowana jest zamysłem

dramaturgicznym, jak również

przez możliwości techniczne

(reprodukcja kontrastu). Do

tego celu używa się lamp

światła skierowanego i

rozproszonego. Zasadniczo

siła światła wypełniającego

jest podporządkowana światłu

rysującemu.

ŚWIATŁO KONTROWE –

Zadaniem światła kontrowego

jest optyczne KONTROWE

oddzielenie postaci lub innego

fotografowanego przedmiotu

od tła i tym sposobem nadanie

obrazowi większej głębi. Przy

portrecie, światło kontrowe

pada na głowę z tyłu, powstaje

przy tym lekki obrys na

włosach. Specjalną formą

kontry jest tzw.aureo1 a, gdzie

obrys światłem jest tak

dominujący, że sprawia

wrażenie promieniowania

postaci światłem, znane z

malarstwa obrazy świętych.

Stosuje dla tego efektu

skoncentrowane reflektory

światła skierowanego.

OŚWIETLENIE TŁA –

Oświetlenie tła jest w gruncie

rzeczy oświetleniem TŁA

przestrzeni inscenizacyjnej.

Bardzo często tło i inne partie

dekoracji wymagają

doświetlenia dla utrzymania

założonego kontrastu

oświetlenia sceny.

Cztery wymienione wyżej w

różnych wariantach funkcje

światła są elementami

składowymi każdego

oświetlenia. Obojętnie czy

dotyczy to zbliżenia twarzy

czy też oświetlenia dekoracji.

Kinga

Źródło: strona WWW (James

Monako, Standardowy słownik

filmowy telewizyjny i innych

środków przekazu, tłum. Henryk

Kluba)


Dnia 28 grudnia 1895 roku w

Salonie Indyjskim Grand Cafe

w Paryżu odbyła się pierwsza

w historii publiczna, płatna

projekcja filmowa. Bracia

August i Ludwik Lumière,

fabrykanci materiałów

fotograficznych, pokazali

dzięki skonstruowanemu przez

siebie kinematografowi kilka

krótkich filmików:

m.in. ,,Wyjście robotnic z

fabryki w Lyonie”,

,,Śniadanie”, ,,Polewacz

polany” i ,,Wjazd pociągu na

stację w La Ciotat”.

Datę tę uznaje się oficjalnie za

moment narodzin kina.

Pod koniec XIX wieku co

najmniej kilku wynalazców

pracowało nad

skonstruowaniem kamery

filmowej i urządzeń do

projekcji. Pierwszy aparat do

utrwalania scen ruchomych

tzw. kinetoskop zbudował już

w 1891 roku Thomas Alva

Edison. Pokazy filmowe

zorganizował już 14 kwietnia

1894 roku w Kinetoscop Parlor

na Broadwayu. Wadą jego

urządzenia było to, iż film

mogła oglądać tylko jedna

osoba na raz, patrząc do

wnętrza maszyny przez

specjalny okular.

Pomimo, iż pierwszy był

Edison, to dopiero bracia

Lumiere skonstruowali

projektor z prawdziwego

zdarzenia, który szybko

znalazł wielu

zwolenników. Pomimo

tego wielu Amerykanów

do dzisiaj uważa Edisona

za twórcę kinematografu,

a rocznicę pierwszej

projekcji filmowej

obchodzi 14 kwietnia.

Wśród pionierów kina nie

zabrakło też Polaków.

Pierwszymi polskimi

realizatorami filmowania

przełomie XIX i XX

wieku byli: Kazimierz

Prószyński – konstruktor

i wynalazca pleografu –

kamery i projektora

nowocześniejszego niż

kinemato

graf,

filmując

y krótkie

scenki

rodzajowe z

życia

codziennego

Warszawy (Ślizgawka w

Łazienkach) oraz Bolesław

Matuszewski, który realizował

krótkie filmy

dokumentalne (m.in. z wizyty

cesarza Wilhelma II w

Peterhofie w 1897).

Początkowo rejestrowano

wydarzenia dokumentalne. Z

czasem jednak widzom

przestało wystarczać oglądanie

na ekranie tego, co mogli

zobaczyć na żywo. Chociaż za

pierwszy, inscenizowany film

fabularny uznaje się ,,Polanego

ogrodnika” z roku 1895, to

dopiero na początku XX wieku

zaczęto tworzyć filmy

opowiadające jakieś historie,

nie zaś tylko odtwarzające

realne wydarzenia.

http://pl.wikipedia.org/w/index.php?title=Wyj%C5%9Bcie_robotnic_z_fabryki_w_Lyonie&action=edit&redlink=1http://pl.wikipedia.org/w/index.php?title=Wyj%C5%9Bcie_robotnic_z_fabryki_w_Lyonie&action=edit&redlink=1http://pl.wikipedia.org/wiki/Kazimierz_Pr%C3%B3szy%C5%84skihttp://pl.wikipedia.org/wiki/Kazimierz_Pr%C3%B3szy%C5%84skihttp://pl.wikipedia.org/wiki/Pleografhttp://pl.wikipedia.org/wiki/Boles%C5%82aw_Matuszewskihttp://pl.wikipedia.org/wiki/Boles%C5%82aw_Matuszewskihttp://pl.wikipedia.org/wiki/1897http://pl.wikipedia.org/wiki/Film_fabularnyhttp://pl.wikipedia.org/wiki/Film_fabularny


Pionierem takich filmów

był Georges Melies, autor

,,Podróży na księżyc”

z 1902 roku. Melies odkrył

prawie wszystkie stosowane

do dziś środki wyrazowe,

stworzył pierwszy scenariusz

filmowy, łącząc znane

dotychczas scenki w jedno

widowisko, zastosował

sztuczne oświetlenie

filmowanych obiektów.

Wykorzystał po raz pierwszy

triki i efekty specjalne.

Do roku 1910 istniały już

tysiące sal kinowych

w Ameryce i Europie. Filmy

nieme charakteryzowała

powolność akcji, banalność

wątków i

prosta charakteryzacja,

opierały się głównie na

wyrazistej grze aktorskiej.

Na rozwój kina wielki wpływ

wywarła gigantyczna

produkcja Amerykanina

Davida Griffitha

,,Nietoleranc

ja” z 1916

roku. Film

trwał az72

godziny i

choć dzisiaj

uznawany

jest za

dzieło

wybitn

e to

wówcz

as nie

znalazł

o się wielu chętnych, aby

go obejrzeć.

Dlaczego współcześni

Griffitha nie zrozumieli

jego zamysłu? Może nie

byli w stanie wyjść poza

granice ciągu przyczynowo-

skutkowego, który do tej pory

w żadnym filmie nie został

zachwiany, a może nie dość

dokładnie skupili się na

prostym przecież przesłaniu

„Nietolerancji”, wyjaśnionym

przez Griffitha na samym

początku obrazu: „(…) cztery

wątki zaczynają się jak cztery

strumienie widziane ze szczytu

góry, płynące z początku

spokojnie, lecz później splatają

się coraz ściślej, coraz

szybciej, by w ostatnim akcie

zjednoczyć się w tym samym

akordzie głębokiego

wzruszenia”. Reżyser wyjawił

widzowi, że oto za chwilę

zmierzy się z idąca przez wieki

historią złości i nietolerancji

ludzkiej, która niszczy

wszystko, co stanie jej na

drodze.

Janek

Źródło: strona WWW

http://pl.wikipedia.org/wiki/Georges_M%C3%A9li%C3%A8shttp://pl.wikipedia.org/wiki/1902http://pl.wikipedia.org/wiki/1910http://pl.wikipedia.org/wiki/Amerykahttp://pl.wikipedia.org/wiki/Europahttp://pl.wikipedia.org/wiki/Charakteryzacja


We wrześniu 2018 r.

przystąpiliśmy do programu

Filmoteka Szkolna. Akcja! Jest

to program zainicjowany

w 2009 roku przez Polski

Instytut Sztuki Filmowej

obejmujący swoim zasięgiem

prawie 14 tysięcy szkół

gimnazjalnych

i ponadgimnazjalnych.

Obecnie program realizowany

jest przez Filmotekę Narodową

– Instytut Audiowizualny przy

wsparciu PISF. Bazą Filmoteki

Szkolnej jest pakiet składający

się z 54 lekcji tematycznych,

w których znajdują się

materiały dydaktyczne i 121

filmów fabularnych,

dokumentalnych

i animowanych. Nauczyciele

i uczniowie mogą uczestniczyć

w zajęciach organizowanych

przez Liderów programu

w Pracowniach Filmoteki

Szkolnej ulokowanych

w szkołach na terenie

całego kraju, warsztatach

Wędrujących

Filmoznawców Filmoteki

Szkolnej oraz projektach

realizowanych przy

współpracy instytucji

partnerskich.

Ideą Filmoteki Szkolnej

jest wprowadzenie

elementów edukacji

filmowej do programów

nauczania.

Edukacyjny projekt

filmowy

Grupa projektowa:

Uczniowie Gimnazjum

Specjalnego nr 2 i IV Liceum

Ogólnokształcącego

Specjalnego w Specjalnym

Ośrodku Szkolno –

Wychowawczy dla Dzieci i

Młodzieży Niepełnosprawnej

w Dąbrowie Górniczej. W

skład naszego zespołu

wchodzą: Anna Barańska,

Martyna Góralska, Kinga

Kordońska, Nikodem Kubara,

Jan Piotrowicz, Wiktoria

Sobótka, Michał Soska, Filip

Stępień, Jan Stojek, Sandra

Zanio.

Naszymi opiekunkami podczas

realizacji projektu są

nauczycielki: języka polskiego

– mgr Aleksandra Jonczyk

oraz historii – mgr Renata

Krupa.

Czas: Czas trwania projektu jest

ściśle określony: od września

2018 r. do czerwca 2019 r.

Filmowy projekt

edukacyjny:

obejmuje szereg działań realizowanych przez

dłuższy czas,

jest realizowany od początku do końca przez

konkretną grupę uczniów,

kładzie nacisk na samodzielną pracę uczniów:

uczniowie wybierają temat,

zbierają informacje

potrzebne do

wykonania projektu,

opracowują je, a następnie prezentują innym,

wykorzystuje metodę projektu,

składa się z 4 równoważnych etapów:

etap I – Wybór problemu i

formy działania ( decyzję o

wyborze tematu należy zawsze

podejmować

wspólnie z

młodzieżą - to oni

będę go w końcu

realizować).

etap II –

Planowanie pracy

nad projektem i

prezentacji

końcowej

etap III –

Realizacja

zaplanowanych

działań

etap IV –

Publiczna

prezentacja oraz

podsumowanie.

Sandra


W październiku odbyły się w

naszej szkole lekcje z filmem

(na zajęciach z wychowawcą)

„Film uwrażliwia na

wykluczenie” i „Lekcja o

emocjach”.

Pierwsza lekcja: Film

uwrażliwia na wykluczenie.

Czy wiemy, jak pomagać

innym? na podstawie filmu

„Ballada o kozie” Bartosza

Konopki.

Celem zajęć było zrozumienie

przez uczniów złożoności

problemów społecznych i

politycznych. Młodzież

potrafi dostrzec perspektywy

różnych uczestników życia

społecznego. Ponadto

wychowankowie nauczyli się:

Jak skutecznie pomagać

ludziom najuboższym? oraz

Jakie są powody wykluczeń

społecznych?

Tematem drugich zajęć

była: Lekcja o emocjach

na przykładzie filmu

„Cześć, Tereska”

Roberta Glińskiego. Młodzież

nauczyła się na tych zajęciach:

rozpoznawać, nazywać oraz

wyrażać własne emocje;

rozpoznawać i nazywać

emocje innych;

rozpoznawać swoją

życiową postawę i

czynniki, które o niej

decydują;

wskazać sposoby

radzenia sobie w

trudnych emocjonalnie

sytuacjach życiowych.

W listopadzie uczniowie LO i

grupy projektowej brali udział

w lekcji w wykorzystaniem


filmu edukacyjnego

związanego ze 100-leciem

odzyskania niepodległości z

cyklu „Historia w

ożywionych obrazach.

Polska Niepodległa” z

audiodeskrypcją, napisami i

tłumaczeniem migowym.

Jest to pierwszy film z

cyklu ogólnodostępnych

filmów krótkometrażowych

(do 18 minut)

przedstawiających

wydarzenia oraz postacie

związane z dążeniami do

odzyskania przez Polskę

niepodległości. Dzięki

pracy wybitnych twórców

na ekranie ożywają m.in.:

Tadeusz Rejtan, Tadeusz

Kościuszko, Emilia Plater,

żołnierze spod Olszynki

Grochowskiej,

bohaterowie Powstania

Styczniowego,

szwoleżerowie z czasów

Księstwa Warszawskiego,

rewolucjoniści z 1905

roku, a także Józef

Piłsudski na czele

podległych mu oddziałów

strzeleckich, które dały

początek Legionom. Filmy

wyprodukowane zostały przez

Wytwórnię Filmów

Dokumentalnych i

Fabularnych w Warszawie.

Zainteresowanie lekcją z

wykorzystaniem filmu było

bardzo duże, kontynuacja

cyklu „Niepodległość” nastąpi

na lekcjach historii i języka

polskiego.

Redakcja


Franczyzy w kinie

Franczyza (fr. franchise) –

system sprzedaży towarów,

usług lub technologii, który

jest oparty na ścisłej i ciągłej

współpracy pomiędzy prawnie

i finansowo odrębnymi i

niezależnymi

przedsiębiorstwami:

franczyzodawcą i jego

indywidualnymi

franczyzobiorcami. Franczyza

zakłada też przepływ know-

how (know – „wiedzieć”, how

– „jak”) od franczyzodawcy do

franczyzobiorcy przez cały

czas obowiązywania umowy

franczyzowej. Istotą jest

udzielenie praw (i przyjęcie

obowiązków) poprzez

zawarcie umowy franczyzy.

Franczyza daje możliwość

korzystania między innymi z:

nazwy franczyzodawcy, know how, znaków towarowych

franczyzodawcy,

pomocy w prowadzeniu działalności gospodarczej.

Franczyza kinie, marka w

której zakresie kreatywni

twórcy mogą robić swoje

dzieła, po odpowiednimi

wytycznymi. Żyjemy w

czasach gdzie każde większe

studio chce mieć markę

filmową. Każdy jest gotowy

pakować mnóstwo pieniędzy

w całą serię filmów, by ta

przyniosła jeszcze więcej.

Jak powinno się to robić?

Dzięki niemu sny to prawda.

Świetnym przykładem dobrze

naoliwionej maszyny jest

Filmowe Uniwersum Marvela.

Od dziesięciu lat, Kevin Feige,

konsekwentnie buduje swoją

markę wzorując się na tej

komiksowej. Seria jest już

porównywana do Star Wars,

jeżeli chodzi o swą kultowość i

znaczenie w popkulturze. Choć

jest różnią się kilkoma

rzeczami. Star Wars za sobą 40

lat, 10 filmów, i 10 mld.

dolarów zarobków. MCU zaś

za ledwie po 10 latach, ma 20

filmów i 18 mld. dolarów na

koncie. To nie jest Kosmiczna

saga, a telenowela o super

bohaterach. To nie pomnik

boskiej chwały, a żywy,

złożony organizm zależny od

siebie. Ale to nic nie znaczy.

Wszystkie te Marki należą

do

Disneya. I może należeć

jeszcze więcej…

„Możecie się kryć. Możecie

uciekać. I tak was wykupie."

Szef jest zadowolony!

„My też zarobiliśmy. Może to

trochę trwało, ale zarobiliśmy

wściekle!”

Choć filmy DC nie cieszą się

dużą popularnością, to dzięki

nowemu szefostwu, może się

wszystko zmienić.

Nie mamy dobrych wieści dla

osób liczących na udane

wskrzeszenie idei filmów o

klasycznych potworach

wytwórni Universal Pictures.

Marka Dark Universe upadła,

zanim na dobre rozpoczęła

walkę o widza.

Filip


Dzień Postaci z Bajek

5 września obchodziliśmy

Dzień Postaci z Bajek -

wszystkich, zarówno tych

grzecznych i miłych, jak i

tych, które swoim wrednym

charakterem i podłym

zachowaniem wielu dały się

we znaki. Miś Colargol i Miś

Uszatek to polscy

przedstawiciele kreskówek.

Każdy z nas kojarzy Myszkę

Miki, Kaczora Donalda czy

psa Pluto - postacie stworzone

w amerykańskiej wytwórni

Disneya. Warner Bros swego

czasu przedstawił nam Królika

Bugsa, który śmieszy do

dzisiaj. Ale postaci z bajek jest

znacznie więcej. Nie sposób

ich zliczyć. Jak więc wybrać tę

najbardziej znaną? Zrobiliśmy

szkolną sondę - umieściliśmy

w niej jedne z bardziej

znanych postaci z bajek. O

waszym zdaniem najbardziej

popularne postaci:

1. Myszka Miki

Myszka Miki – fikcyjna postać

z filmów animowanych,

stworzona w studiu Walta

Disneya. Pierwowzorem był

Królik Oswald. W większości

przygód Mikiemu towarzyszy

jego pies Pluto. Najlepszymi

przyjaciółmi Myszki są Kaczor

Donald oraz Goofy i Horacy.

W tym roku Miki skończyła 95

lat.

2. Shrek

Shrek – fikcyjna postać

tytułowa z cyklu

pełnometrażowych filmów

animowanych Shrek

produkcji amerykańskiej

oraz z książki stanowiącej

pierwowzór dla filmów.

Opowieść o dużym

zielonym ogrze tak bardzo

spodobała się widzom, że

w 2019 r. ma ukazać się

kolejna, piąta już część

animacji.

3. Pszczółka Maja

Pszczółka Maja - kultowa

animacja, której bohaterką jest

rezolutna pszczółka Maja i

grono jej

łąkowych przyjaciół. Chyba

każdy potrafi zanucić piosenkę

przewodnią, którą w polskiej

wersji śpiewał Zbigniew

Wodecki. Wszak "wszyscy

Maję znają i kochają..."

4. Smerfy

Smerfy to małe, niebieskie

stworzenia żyjące w wiosce

ukrytej w lesie. Na ich czele

stoi mający ponad 500 lat Papa

Smerf. Ich spokojne życie

zakłóca Gargamel, nieudolny

czarownik. Przygody

tytułowych Smerfów do dzisiaj

są prezentowane na całym

świecie.

5. Kubuś Puchatek

Kubuś Puchatek,– fikcyjna

postać z literatury

dziecięcej stworzona przez

brytyjskiego pisarza A.A.

Milne’a.

Sandra


ZagłębieWood już za nami!

Wraz z końcem października

zakończyła się siódma edycja

dąbrowskiego festiwalu

Kultury ZagłębieWood. Przez

cały miesiąc mieszkańcy

Dąbrowy Górniczej i okolic

mogli uczestniczyć w szerokiej

gamie koncertów, spektakli,

spotkań autorskich, wystaw i

projekcji filmowych.

Dąbrowski Festiwal Kultury

ZagłębieWood jest

cyklicznym, kulturalnym

przedsięwzięciem

prezentującym różnorodne

dziedziny sztuki. Festiwal

łączy w sobie elementy teatru,

muzyki, filmu dzięki czemu

jest jedynym tak

interdyscyplinarnym

wydarzeniem w naszym

regionie. W ramach festiwalu

na terenie miasta odbywają się

spektakle teatralne, wystawy,

koncerty, spotkania autorskie,

projekcje filmowe. Ideą

Festiwalu jest dotarcie do

szerokiego grona odbiorców,

łącząc tym samym pokolenia

oraz zróżnicowane preferencje

artystyczne.

Dąbrowski Festiwal Kultury

ZagłębieWood jest okazją do

spotkań publiczności ze

znanymi artystami jak i

młodymi twórcami z regionu

Zagłębia Dąbrowskiego, dając

im tym samym możliwość

zaprezentowania swojej

twórczości szerszemu gronu

odbiorców.

Dzięki bogactwu repertuaru, a

także obecności na festiwalu

niekwestionowanych artystów,

Dąbrowa Górnicza staje się

ważnym punktem na mapie

wydarzeń kulturalnych w

województwie śląskim.

Zagłębiowska, kulturalna uczta

wystartowała 4 października.

W tym roku przybrał

skoncentrowaną formę i trwał

do 28 października.

Festiwal rozpoczął się

filmowym akcentem –

pokazem filmu Inlakesh.

Jestem innym Ty oraz

spotkaniem z jego

twórcą. (Kino Kadr).

11 października g. 19:00 -

pokaz filmu Mistrzynie

życia duchowego.

Buddyzm, Sri Lanka,

rewolucja + spotkanie z

autorką filmu (Kino Kadr).

16 października g. 19:00 –

koncert

zespołu Dagadana (Sala

Teatralna).


koncert artysty o

pseudonimie Peter J.

Birch (Piwnica Teatralna).


pokaz filmu Dagadana.

Świat bez granic (Kino

Kadr).


koncert zespołu Lao

Che (Sala Teatralna).


koncert Stanisławy

Celińskiej z zespołem pod

kierownictwem Macieja

Muraszko (Sala Teatralna).


spektakl Scenariusz dla

trzech aktorów (Sala

Teatralna).


pokaz filmu W

międzyczasie + spotkanie z

autorami filmu (Kino

Kadr).


koncert OLY. (Piwnica

Teatralna).


koncert Miuosh & FDG

Orkiestra (Sala Teatralna).


spektakl Dziennik

przebudzenia (Sala

Teatralna).

Wiemy, że wielu z was wzięło

aktywny udział w imprezach

kulturalnych. Zachęcamy do

zainteresowania się festiwalem

w przyszłym roku. Naprawdę

warto!!!

Michał


http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/mistrzynie-zycia-duchowego-buddyzm-sri-lanka-rewolucja-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/mistrzynie-zycia-duchowego-buddyzm-sri-lanka-rewolucja-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/mistrzynie-zycia-duchowego-buddyzm-sri-lanka-rewolucja-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/mistrzynie-zycia-duchowego-buddyzm-sri-lanka-rewolucja-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/dagadana-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/peter-j-birch-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/peter-j-birch-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/dagadana-swiat-bez-granic-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/dagadana-swiat-bez-granic-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/lao-che-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/lao-che-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/stanislawa-celinska-z-zespolem-macieja-muraszko-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/stanislawa-celinska-z-zespolem-macieja-muraszko-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/stanislawa-celinska-z-zespolem-macieja-muraszko-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/stanislawa-celinska-z-zespolem-macieja-muraszko-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/stanislawa-celinska-z-zespolem-macieja-muraszko-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/scenariusz-dla-trzech-aktorow-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/scenariusz-dla-trzech-aktorow-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/w-miedzyczasie-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/w-miedzyczasie-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/oly-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/miuosh-fdg-orkiestra-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/miuosh-fdg-orkiestra-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/dziennik-przebudzenia-zaglebiewood-2018http://palac.art.pl/pl/wydarzenie/dziennik-przebudzenia-zaglebiewood-2018


Fantastyczne zwierzęta i

jak je znaleźć – recenzja

Akcja filmu rozgrywa się

w 1926 roku. Historia

rozpoczyna się od

przybycia Newta

Scamandera (Eddie

Redmayne), młodego

magizoologa, do Nowgo

Jorku. Ma on ze sobą

walizkę pełną

fantastycznych zwierząt, o

których planuje wkrótce

napisać książkę. Niestety,

zarówno on jak i kilku jego

nowych towarzyszy

trafiają w sam środek

ciągu bardzo dziwnych

i magicznych

wydarzeń, które mają

miejsce w tym

amerykańskim mieście.

Newt zostaje

oskarżony o

spowodowanie

zamieszek w Nowym

Jorku. Powodem mają być

fantastyczne zwierzęta,

które uciekły mu z walizki.

Prawda okazuje się jednak

bardziej mroczna.

Poza Newtem przyjdzie

nam ujrzeć kilka bardzo

cie

ka

wy

ch

po

sta

ci.

Ta

k

jak

to

było w serii o Harrym

Potterze, tak i w tym filmie

wszyscy bohaterowie są

bardzo charakterystyczni.

Możemy ich pokochać lub

znienawidzić, ale wyrazić

obojętną opinię będzie

naprawdę trudno.

Przykładem niech będzie

grubszy mężczyzna Jacob

Kowalski (Dan Fogler),

który postanawia otworzyć

piekarnię, ale w drodze do

banku spotyka Newta i

zostaje wciągnięty w świat

magii. Trzeba zaznaczyć,

że Jacob jest mugolem,

więc wszystko co od tej

pory się dzieje

jest dla niego

czymś

niezwykłym, ale i

dziwnym.

W USA istnieje

także instytucja

będąca

odpowiednikiem

Ministerstwa

Magii. To właśnie tam

kiedyś, jako auror,

pracowała Tina Goldstein

(Katherine Waterson) –

jedna z sióstr, które

spotyka Newt. Skoro już

poruszyłem temat

ministerstwa to warto

przedstawić Percivala

Gravesa, granego przez

Colina Farrella. Pan

Graves jest przykładnym

pracownikiem

ministerstwa, jednak na boku

prowadzi także własną

intrygę, w którą wciąga

mieszkającego w sierocińcu

Credence’a (Ezra Miller).


Jednak czym byłby film o

fantastycznych zwierzętach

bez fantastycznych

zwierząt, prawda?

Fantastyczne zwierzęta

występują w tym filmie i to

w ogromnych ilościach, ale

za to fabuła stworzona

przez panią Rowling jest

niesamowita.

Newt postanawia zabrać

Jacoba w wycieczkę po

swojej walizce i to właśnie

wtedy dostrzegamy cały

świat fantastycznych

stworzeń. Własność pana

Scamandera skrywa nie

tylko małe zoo, ale istną

sawannę. Wiele zwierząt

wymaga innych warunków

klimatycznych, więc Newt

zapewnia im teren śnieżny,

pustynny, leśny, górski –

mówiąc wprost, jego

walizka to oddzielny świat,

który zamieszkują

fantastycze zwierzęta.

Na uwagę zasługują także

muzyka i montaż, które

nadają filmowi klimat

znany z produkcji o

Harrym Potterze. Już na

samym wstępie widzimy

klasyczną sekwencję, gdy

logo wytwórni znika, a na

ekranie pojawia się tytuł

filmu napisany kursywą –

to naprawdę kolejny film

umiejscowiony w

uwielbianym przez

wszystkich świecie magii.

Muzykę skomponowana

przez Jamesa Newtona

Howarda sprawi, że

przypomną nam się

przygody młodych

czarodziejów. Twórcy

Fantastycznych zwierząt

nie pominęli żadnego

aspektu próbując zagrać na

nostalgii fanów.

Podsumowując, film

Fantastyczne zwierzęta i

jak je znaleźć to

obowiązkowa pozycja dla

każdego fana Harry’ego

Pottera. Z pewnością

jednak, również osoby

niezaznajomione z tą serią

znajdą coś dla siebie, gdyż

w gruncie rzeczy to

całkiem dobrze stworzone

kino fantasy. Dzięki

postaci Jacoba

Kowalskiego wszystko jest

tłumaczone od zera , tak by

nawet

„niemagiczni” widzowie

dobrze się bawili.

O tym, że marka „Harry

Potter” ma ogromny potencjał,

wiedział chyba każdy. Dziś na

ekranach kin możemy już

zobaczyć: Fantastyczne

zwierzęta: Zbrodnie

Grindelwalda to drugi film

fantasy z serii tworzonej na

podstawie książki

"Fantastyczne zwierzęta i jak

je znaleźć" napisanej przez

J.K. Rowling.

Zachęcamy do obejrzenia i

podzielenia się z nami opinią o

nowej produkcji.

Nikodem



9 listopada 2018r. w

Ośrodku nastąpiło

podsumowanie obchodów

100-lecia niepodległości

Polski. Na początku,

przedstawiciele samorządu

uczniowskiego szkół

ponadpodstawowych,

przybliżyli tło historyczne

wydarzeń, które

doprowadziły do

odzyskania przez Polskę

niepodległości po 123

latach zniewolenia.

Następnie, kolejny raz

odśpiewaliśmy cztery

zwrotki hymnu

narodowego,

przygotowując się do

punktu kulminacyjnego,

który miał nastąpić o

godzinie 11:11. Potem

wszyscy mieli okazje

zapoznać się z

wydarzeniami w Ośrodku,

które były podejmowane w

związku z obchodami 100-

lecia zdobycia

niepodległości,

przedstawionymi w

prezentacji pt.: „Polska to

jest wielka rzecz.”

Następnie wszyscy mieli

możliwość sprawdzić

swoje wiadomości o Polsce

podczas quizu „Kocham,

Cię Polsko”.

Zaprezentowane zadania

sprawdzały wiedzę na

temat Polski oraz różne

umiejętności np. mówienia

poprawną polszczyzną, czy

też prezentowania

przysłów związanych z

Polską ( np. „Mądry Polak

po szkodzie”).

Odgadywano też piosenki

„z tekstem” wykonywane

przez znanych polskich

wokalistów i próbowano je

śpiewać. Uczniowie

wykazali się dużą wiedzą

dotyczącą geografii Polski,

słynnych postaci i

zabytków kraju.

Podsumowano także dwa

konkursy związane z

obchodami roku dla

niepodległej. W

głosowaniu wzięli udział

nauczyciele i uczniowie.

Wszyscy nagrodzeni

otrzymali słodkie

podarunki.

Później wszyscy mieli

możliwość uczestniczyć

we wspólnym śpiewaniu

pieśni patriotycznych.

Na zakończenie uczniowie

wraz z nauczycielami

zobaczyli, przygotowany

przez uczniów biorących

udział w projekcie

Filmoteka Szkolna. Akcja!

film pt. Życzenia dla

Polski.

Film znajduje się na

stronie:

https://www.youtube.com/

watch?v=0AzvMHdyjJ0&t

=14s

Janek

Zachęcamy do oglądania!
https://www.youtube.com/watch?v=0AzvMHdyjJ0&t=14shttps://www.youtube.com/watch?v=0AzvMHdyjJ0&t=14shttps://www.youtube.com/watch?v=0AzvMHdyjJ0&t=14s

2018 LISTOPAD, NUMER 1 - dabrowaZanio. Naszymi opiekunkami podczas izacji projektu są nauczycielki:...

Documents

Transcript of 2018 LISTOPAD, NUMER 1 - dabrowaZanio. Naszymi opiekunkami podczas izacji projektu są nauczycielki:...