VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii · Miłosz Kula (Uniwersytet ... 12:15 - 14:00...
12
Transcript of VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii · Miłosz Kula (Uniwersytet ... 12:15 - 14:00...
VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii
został objęty patronatem honorowym
Jego Magnificencji Rektora Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza
prof. dr. hab. Bronisława Marciniaka
oraz
Dziekana Wydziału Historycznego
prof. dr. hab. Kazimierza Ilskiego
9 maja | poniedziałek 11:00 - 11:15 Otwarcie konferencji | sala 2.124
(słowo wstępne – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek)
11:15 - 12:30 Sesja naukowa (1) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek) Paweł Bocian (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Zjawisko echa na przykładzie cyklu mszalnego „Missa Echo in D” Františka Xavera Brixiego Olga Lisiecka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Otyńskie przekazy utworów Františka Xavera Brixiego Miłosz Kula (Uniwersytet Wrocławski) Do biografii Carla Dittersa von Dittersdorfa
12:30 - 12:45 Przerwa
12:45 - 13:45 Spotkanie dyskusyjne z kompozytorami poznańskimi | sala 2.124 (prowadzenie – dr Ewa Schreiber)
13:15 - 14:15 Przerwa obiadowa
14:15 - 15:30 Sesja naukowa (2A) | sala 2.124 (prowadzenie – dr hab. Magdalena Walter-Mazur) Wojciech Karasiński (Uniwersytet Jagielloński) Jasnogórskie pro processione i symfonia kościelna. Kilka uwag do genezy Anna Komendzińska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Pastorele wokalno-instrumentalne w XVIII-wiecznej Rzeczypospolitej. Przedstawienie stanu badań, charakterystyka zbioru sandomierskiego Sonia Wronkowska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Zapożyczenia – utwory zależne – remiksy. Przyczynek do typologii zjawiska w dawnej kulturze muzycznej
14:15 - 15:30 Sesja naukowa (2B) | Sala Burszty (prowadzenie – prof. UAM dr hab. Ewa Dahlig-Turek) Kamila Pozimka (Uniwersytet Warszawski) Klarnet w folklorze Kujaw Urszula Matlęgiewicz (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Suka biłgorajska – oswojony domownik, czy gatunek zagrożony
Anna Bogusława Rudawska (Uniwersytet Warszawski) Wykorzystanie techniki skanowania i wydruku 3D w badaniach nad gęślami opolskimi
15:30 - 16:00 Przerwa
16:00 - 16:45 Sesja naukowa (3) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Ewa Schreiber) Paweł Kasjan (Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II) Zarys historii akordeonu i perspektywy jego wykorzystania w muzyce współczesnej Kajetan Zwolak (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Próba analizy alternatywnego przemysłu muzycznego w Polsce
16:45 - 17:00 Przerwa
17:00 - 19:00 Wykład gości zagranicznych | sala 2.124 prof. Stanislav Tuksar, prof. Harry White Nacjonalizmy w muzyce XIX wieku: casus Chorwacji i Irlandii Niniejszy wykład należy do cyklu konwersatoriów naukowych organizowanych przez Komisję Muzykologiczną Poznańskiego Towarzystwa Przyjaciół Nauk.
20:00 Spotkanie integracyjne
Ministerstwo Browaru, ul. Ratajczaka 34
10 maja | wtorek 09:00 - 10:15 Sesja naukowa (4A) | sala 2.124
(prowadzenie – mgr Krzysztof Stefański) Dominika Stopczańska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Kiedy violetta nie jest instrumentem Sonia Rzepka (Uniwersytet Warszawski) Technika skordatury w literaturze skrzypcowej w kontekście praktyki wykonawczej i lutniczej Aleksandra Gruda (Uniwersytet Warszawski) Od fragmentu do całości: proces identyfikacji fletu poprzecznego z XVIII wieku
09:00 - 10:15 Sesja naukowa (4B) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Ewa Schreiber) Alicja Zabrocka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Postać Judyty w operze „Zamek Sinobrodego” Beli Bartóka i Beli Balazsa w świetle biografii twórców oraz przemian społeczno-kulturowej roli płci Marta Szostak (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Recepcja opery „Porgy and Bess” George’a Gershwina w świetle amerykańskiej krytyki muzycznej w latach 1935-1936 Wojciech Bernatowicz (Uniwersytet Warszawski) Postmodernizm w musicalach Stephena Sondheima
10:15 - 10:30 Przerwa
10:30 - 11:45 Sesja naukowa (5) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. UAM dr hab. Marcin Gmys) Karol Rzepecki (Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II) Wpływ Stanisława Moniuszki na działalność Henryka i Józefa Wieniawskich Agnieszka Grudzień (Uniwersytet Wrocławski) Sylwetka zapomnianego pianisty wrocławskiego – Josefa Wagnera (1909-1947) Aleksandra Bliźniuk (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Twórczość Tomasza Sikorskiego inspirowana egzystencjalizmem w kontekście biografii kompozytora na przykładzie utworów: „Widok z okna oglądany w roztargnieniu” oraz „Milczenie syren”
11:45 - 12:15 Przerwa
12:00 - 14:00 Warsztaty źródłoznawcze prowadzone przez gości zagranicznych – prof. Vjerę Katalinić i prof. Ivano Cavalliniego | sala 2.124
12:15 - 14:00 Prezentacja zbiorów Instytutu im. Oskara Kolberga
ul. Kantaka 4
14:00 - 14:30 Przerwa
14:30 - 15:30 Prezentacja zbiorów Pracowni Zbiorów Muzycznych Biblioteki Uniwersyteckiej UAM
ul. Ratajczaka 38/40
14:30 - 16:00 Przerwa obiadowa
15:30 - 16:15 Sesja naukowa (6) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Łukasz Smoluch) Ihor Wasylik (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Ukraińskie pieśni rocznego cyklu kalendarzowego Anastasiya Niakrasava (Uniwersytet Warszawski) Kilka uwag o współczesnej twórczości ludowej na pograniczu polsko-białorusko-litewskim
16:15 - 16:30 Przerwa
16:30 - 17:45 Sesja naukowa (7A) | Sala Burszty (prowadzenie – mgr Sonia Wronkowska) Damian Garecki (Uniwersytet Wrocławski) Znani muzycy i kompozytorzy w Szczecinie. Przyczynek do badań nad kulturą muzyczną miasta w XVII wieku Adrian Rak (Uniwersytet Wrocławski) Repertuar nowoniemieckich tabulatur organowych zachowanych w zbiorach Biblioteki Uniwersyteckiej we Wrocławiu Karolina Pawlik (Uniwersytet Opolski) Myśl Kościoła Katolickiego o muzyce na podstawie wybranych dokumentów
16:30 - 17:45 Sesja naukowa (7B) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. UAM dr hab. Marcin Gmys) Paulina Pieńkowska (Uniwersytet Warszawski) #chopinbezgranic – recepcja 17. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina Dariusz Marciniszyn (Uniwersytet Wrocławski) Ivo Pogorelich – geniusz, który cały czas zmienia swoje oblicze Magdalena Nowicka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) „Wielka sala prób” czy „propozycja dla koneserów”. O polskich festiwalach muzyki współczesnej
19:00 Koncert „Listen, firend" w wykonaniu zespołu BeFour i Chóru Kameralnego Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu
Aula Lubrańskiego Collegium Minus, ul. Wieniawskiego 1
11 maja | środa 09:00 - 10:15 Sesja naukowa (8A) | sala 2.124
(prowadzenie – dr Piotr Podlipniak) Agnieszka Cieślak (Uniwersytet Warszawski) Muzyka we współczesnych prezentacjach filmów niemych Mateusz Melski (Uniwersytet Warszawski) Estetyka słuchowiska radiowego na przykładzie „Krzysztofa Kolumba” Arthura Honeggera i Williama Agueta Stefania Zielonka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Muzemy w afekcie. Model analizy muzycznej Philipa Tagga
09:00 - 10:15 Sesja naukowa (8B) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Jakub Kasperski) Daria Wolicka (Uniwersytet Warszawski) Muzyka improwizowana jako substytut jazzowej sceny Warszawy Radosław Rusztyn (Uniwersytet Wrocławski) Publiczność jam session we współczesnej popkulturze Jakub Kopaniecki (Uniwersytet Wrocławski) Wniknąć w wirtualny świat. Muzyczna immersja w komputerowych grach fabularnych
10:15 - 10:30 Przerwa
10:30 - 11:45 Sesja naukowa (9) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Jakub Kasperski) Hanna Lemanczyk (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Od Korn’a po Tool – granice muzyki nu metalowej Adrian Nowak (Uniwersytet Warszawski) Sleep – Dopesmoker – analiza Kacper Dziuba (Uniwersytet Wrocławski) Rola basisty we współczesnej elektronicznej muzyce tanecznej
11:45 - 12:15 Przerwa
12:15 - 13:15 Sesja naukowa (10) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Daniel Golianek) Julia Okołowicz (Uniwersytet Warszawski) Alberto Savinio – twórca (nie)zapomniany Piotr Wojciechowski (Uniwersytet Warszawski) Początki muzyki programowej w XVIII wieku
13:15 - 13:30 Przerwa
13:30 - 14:45 Sesja naukowa (11) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek) Michał Wysocki (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Okolicznościowa i historyczna pieśń polifoniczna w Rzeczypospolitej okresu zygmuntowskiego Aleksandra Wróblewska (Uniwersytet Wrocławski) Gregor Lange (ok. 1540-1587) – charakterystyka życia i twórczości Karolina Majewska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Problematyka recepcji twórczości Giovanniego Battisty Bassaniego. Charakterystyka grodziskich przekazów dzieł kompozytora
14:45 - 15:15 Dyskusja podsumowująca i zakończenie konferencji | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek)
15:15 - 16:00 Obiad
GOŚCIE WYDARZENIA prof. Stanislav Tuksar – (ur. 1945) muzykolog,
profesor Uniwersytetu w Zagrzebiu (Chorwacja).
Autor 7 monografii oraz ponad 192 artykułów
publikowanych w Austrii, Belgii, Chorwacji, Polsce,
Francji, Hiszpanii, Niemczech, Szwajcarii, USA i we
Włoszech. W kręgu jego zainteresowań znajduje się
historia muzyki chorwackiej i jej miejsce w muzycznej
kulturze Europy, a także estetyka muzyki.
prof. Harry White – (ur.1958) muzykolog, profesor
University College Dublin w Irlandii. Autor 6
monografii oraz redaktor The Encyclopaedia of Music
in Ireland. Jego zainteresowania badawcze
koncentrują się przede wszystkim na historii muzyki
Irlandii ze szczególnym uwzględnieniem muzyki
dawnej.
prof. Vjera Katalinić – (ur. 1955) muzykolog, profesor
Uniwersytetu w Zagrzebiu (Chorwacja). Ma na swoim
koncie liczne publikacje. W centrum jej naukowych
zainteresowań leży historią muzyki chorwackiej XVIII i
XIX wieku oraz badania źródłowe nad zachowanym z
tego czasu repertuarem. Od 2013 roku jest
kierownikiem międzynarodowego projektu
badawczego Music Migrations in the Early Modern
Age: The Meeting of the European East, West and
South (HERA).
prof. Ivano Cavallini – (ur. 1952) muzykolog, profesor
Uniwersytetu w Palermo. Autor wielu cenionych
monografii i artykułów. W swojej pracy naukowej
zajmuje się związkami muzyki włoskiej z tą
pochodzącą z krajów słowiańskich, historią muzyki
XVII, XVIII i XIX wieku oraz prowadzi badania
źródłowe.
Artur Kroschel – (ur. 1973) kompozytor, studiował
kompozycję w klasie Jana Astriaba oraz muzykę
elektroakustyczną pod kierunkiem Lidii Zielińskiej w
Akademii Muzycznej w Poznaniu. Laureat licznych
nagród na konkursach kompozytorskich. Jego utwory
były wykonywane podczas wielu festiwali (m.in. na
„Poznańskiej Wiośnie Muzycznej”, wrocławskiej
„Musica Polonica Nova”, „Warszawskiej Jesieni”,
„Gaudeamus Music Week” w Amsterdamie, Dniach
Muzyki Współczesnej w Dreźnie, Festiwalu Aspekte w
Salzburgu, Weimarer Frühjahrstage für
zeitgenössische Musik w Weimarze, Festiwalu
Morelia Nueva Musica w Meksyku), a także na
licznych koncertach muzyki współczesnej w Paryżu,
Londynie, Rzymie, Neapolu, Barcelonie, Monachium i
innych. Od 2011 roku jest dyrektorem artystycznym
Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej
„Poznańska Wiosna Muzyczna”.
Katarzyna Taborowska – (ur. 1974) kompozytorka,
odbyła studia kompozytorskie pod kierunkiem
Bogusława Schaeffera oraz Lidii Zielińskiej. Ponadto
uczestniczyła w wielu warsztatach (m.in.
Międzynarodowych Warsztatach Muzyki
Współczesnej w Krakowie/Stuttgarcie: Acanthes
(2000), prowadzonych przez paryski IRCAM oraz
Międzynarodowych Warsztatach Multimedialnych w
Skokach). Jej utwory były wykonywane na wielu
festiwalach muzyki współczesnej (m.in. „Poznańskiej
Wiośnie Muzycznej”, „Warszawskiej Jesieni”, „Musica
Polonica Nova”, Festiwalu Muzyki Elektronicznej i
Komputerowej „ACOUSMANIA”, Festiwalu Muzyki
Współczesnej w Chile, 16. Festival Forest Czech
Republic oraz festiwalu „Audioart”). W centrum
zainteresowań kompozytorki znajdują się: muzyka
elektroakustyczna i elektroniczna, muzyka
improwizowana oraz live electronic.
GOŚCIE WYDARZENIA
Rafał Zapała – (ur. 1975) kompozytor, improwizator,
pianista, perkusista i muzyk live electronics,
absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie
kompozycji Lidii Zielińskiej oraz dyrygentury chóralnej
u Janusza Dzięcioła. Uczestnik licznych kursów (m.in.
Karlheinza Stockhausena w Kürten, Acanthes pod
kierunkim Tristana Muraila i wykładowców IRCAM,
kursach z Pauline Oliveiros i CC Hennix). Jego
kompozycje wykonywane były na festiwalach muzyki
współczesnej (m.in. „Warszawskiej Jesieni”,
„Poznańskiej Wiośnie Muzycznej”, duńskim Susaa
Festival, czy EmuFest 2012 w Rzymie). Współtwórca
Studia Muzyki Elektronicznej poznańskiej Akademii
Muzycznej.
BeFour – żeński kwartet wokalny działający od 2011
roku. Tworzą go chórzystki Chóru Kameralnego UAM,
studentki i absolwentki różnych poznańskich uczelni –
Karolina Piesik, Kamila Tracewska, Anna
Komendzińska i Brygida Sawicka-Stępińska. Zespół
ma na swoim koncie liczne nagrody i wyróżnienia
(m.in. II miejsce i Złoty Dyplom na 45. Ogólnopolskim
Turnieju Chórów „Legnica Cantat” 2014). Koncertuje
w kraju i na świecie.
Chór Kameralny Akademii Muzycznej im. Ignacego
Jana Paderewskiego w Poznaniu – najmłodszy zespół
Uczelni, założony w 2012 roku przez dyrygenta prof.
Marka Gandeckiego. Tworzą go studenci różnych
kierunków i specjalności poznańskiej Akademii. Ma
na swoim koncie wiele nagród i wyróżnień (m.in.
Grand Prix „Rubinową Lutnię” im. Jerzego Libana z
Legnicy podczas 46. Ogólnopolskiego Turnieju
Chórów „Legnica Cantat” 2015).
Wszystkim instytucjom, stowarzyszeniom, zespołom oraz firmom
pragniemy szczególnie podziękować za wsparcie w organizacji
VIII Ogólnopolskiego Zjazdu Studentów Muzykologii
WSPÓŁPRACA
Chór Kameralny Akademii Muzycznej
im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu
PATRONAT MEDIALNY
PATRONAT
Stowarzyszenie miłośników kultury i sztuki
SPONSOR
