Download - VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii · Miłosz Kula (Uniwersytet ... 12:15 - 14:00 Prezentacja zbiorów Instytutu im. Oskara Kolberga ... Rafał Zapała – (ur. 1975)

Transcript

VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii

został objęty patronatem honorowym

Jego Magnificencji Rektora Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza

prof. dr. hab. Bronisława Marciniaka

oraz

Dziekana Wydziału Historycznego

prof. dr. hab. Kazimierza Ilskiego

9 maja | poniedziałek 11:00 - 11:15 Otwarcie konferencji | sala 2.124

(słowo wstępne – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek)

11:15 - 12:30 Sesja naukowa (1) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek) Paweł Bocian (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Zjawisko echa na przykładzie cyklu mszalnego „Missa Echo in D” Františka Xavera Brixiego Olga Lisiecka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Otyńskie przekazy utworów Františka Xavera Brixiego Miłosz Kula (Uniwersytet Wrocławski) Do biografii Carla Dittersa von Dittersdorfa

12:30 - 12:45 Przerwa

12:45 - 13:45 Spotkanie dyskusyjne z kompozytorami poznańskimi | sala 2.124 (prowadzenie – dr Ewa Schreiber)

13:15 - 14:15 Przerwa obiadowa

14:15 - 15:30 Sesja naukowa (2A) | sala 2.124 (prowadzenie – dr hab. Magdalena Walter-Mazur) Wojciech Karasiński (Uniwersytet Jagielloński) Jasnogórskie pro processione i symfonia kościelna. Kilka uwag do genezy Anna Komendzińska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Pastorele wokalno-instrumentalne w XVIII-wiecznej Rzeczypospolitej. Przedstawienie stanu badań, charakterystyka zbioru sandomierskiego Sonia Wronkowska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Zapożyczenia – utwory zależne – remiksy. Przyczynek do typologii zjawiska w dawnej kulturze muzycznej

14:15 - 15:30 Sesja naukowa (2B) | Sala Burszty (prowadzenie – prof. UAM dr hab. Ewa Dahlig-Turek) Kamila Pozimka (Uniwersytet Warszawski) Klarnet w folklorze Kujaw Urszula Matlęgiewicz (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Suka biłgorajska – oswojony domownik, czy gatunek zagrożony

Anna Bogusława Rudawska (Uniwersytet Warszawski) Wykorzystanie techniki skanowania i wydruku 3D w badaniach nad gęślami opolskimi

15:30 - 16:00 Przerwa

16:00 - 16:45 Sesja naukowa (3) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Ewa Schreiber) Paweł Kasjan (Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II) Zarys historii akordeonu i perspektywy jego wykorzystania w muzyce współczesnej Kajetan Zwolak (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Próba analizy alternatywnego przemysłu muzycznego w Polsce

16:45 - 17:00 Przerwa

17:00 - 19:00 Wykład gości zagranicznych | sala 2.124 prof. Stanislav Tuksar, prof. Harry White Nacjonalizmy w muzyce XIX wieku: casus Chorwacji i Irlandii Niniejszy wykład należy do cyklu konwersatoriów naukowych organizowanych przez Komisję Muzykologiczną Poznańskiego Towarzystwa Przyjaciół Nauk.

20:00 Spotkanie integracyjne

Ministerstwo Browaru, ul. Ratajczaka 34

10 maja | wtorek 09:00 - 10:15 Sesja naukowa (4A) | sala 2.124

(prowadzenie – mgr Krzysztof Stefański) Dominika Stopczańska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Kiedy violetta nie jest instrumentem Sonia Rzepka (Uniwersytet Warszawski) Technika skordatury w literaturze skrzypcowej w kontekście praktyki wykonawczej i lutniczej Aleksandra Gruda (Uniwersytet Warszawski) Od fragmentu do całości: proces identyfikacji fletu poprzecznego z XVIII wieku

09:00 - 10:15 Sesja naukowa (4B) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Ewa Schreiber) Alicja Zabrocka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Postać Judyty w operze „Zamek Sinobrodego” Beli Bartóka i Beli Balazsa w świetle biografii twórców oraz przemian społeczno-kulturowej roli płci Marta Szostak (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Recepcja opery „Porgy and Bess” George’a Gershwina w świetle amerykańskiej krytyki muzycznej w latach 1935-1936 Wojciech Bernatowicz (Uniwersytet Warszawski) Postmodernizm w musicalach Stephena Sondheima

10:15 - 10:30 Przerwa

10:30 - 11:45 Sesja naukowa (5) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. UAM dr hab. Marcin Gmys) Karol Rzepecki (Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II) Wpływ Stanisława Moniuszki na działalność Henryka i Józefa Wieniawskich Agnieszka Grudzień (Uniwersytet Wrocławski) Sylwetka zapomnianego pianisty wrocławskiego – Josefa Wagnera (1909-1947) Aleksandra Bliźniuk (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Twórczość Tomasza Sikorskiego inspirowana egzystencjalizmem w kontekście biografii kompozytora na przykładzie utworów: „Widok z okna oglądany w roztargnieniu” oraz „Milczenie syren”

11:45 - 12:15 Przerwa

12:00 - 14:00 Warsztaty źródłoznawcze prowadzone przez gości zagranicznych – prof. Vjerę Katalinić i prof. Ivano Cavalliniego | sala 2.124

12:15 - 14:00 Prezentacja zbiorów Instytutu im. Oskara Kolberga

ul. Kantaka 4

14:00 - 14:30 Przerwa

14:30 - 15:30 Prezentacja zbiorów Pracowni Zbiorów Muzycznych Biblioteki Uniwersyteckiej UAM

ul. Ratajczaka 38/40

14:30 - 16:00 Przerwa obiadowa

15:30 - 16:15 Sesja naukowa (6) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Łukasz Smoluch) Ihor Wasylik (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Ukraińskie pieśni rocznego cyklu kalendarzowego Anastasiya Niakrasava (Uniwersytet Warszawski) Kilka uwag o współczesnej twórczości ludowej na pograniczu polsko-białorusko-litewskim

16:15 - 16:30 Przerwa

16:30 - 17:45 Sesja naukowa (7A) | Sala Burszty (prowadzenie – mgr Sonia Wronkowska) Damian Garecki (Uniwersytet Wrocławski) Znani muzycy i kompozytorzy w Szczecinie. Przyczynek do badań nad kulturą muzyczną miasta w XVII wieku Adrian Rak (Uniwersytet Wrocławski) Repertuar nowoniemieckich tabulatur organowych zachowanych w zbiorach Biblioteki Uniwersyteckiej we Wrocławiu Karolina Pawlik (Uniwersytet Opolski) Myśl Kościoła Katolickiego o muzyce na podstawie wybranych dokumentów

16:30 - 17:45 Sesja naukowa (7B) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. UAM dr hab. Marcin Gmys) Paulina Pieńkowska (Uniwersytet Warszawski) #chopinbezgranic – recepcja 17. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina Dariusz Marciniszyn (Uniwersytet Wrocławski) Ivo Pogorelich – geniusz, który cały czas zmienia swoje oblicze Magdalena Nowicka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) „Wielka sala prób” czy „propozycja dla koneserów”. O polskich festiwalach muzyki współczesnej

19:00 Koncert „Listen, firend" w wykonaniu zespołu BeFour i Chóru Kameralnego Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu

Aula Lubrańskiego Collegium Minus, ul. Wieniawskiego 1

11 maja | środa 09:00 - 10:15 Sesja naukowa (8A) | sala 2.124

(prowadzenie – dr Piotr Podlipniak) Agnieszka Cieślak (Uniwersytet Warszawski) Muzyka we współczesnych prezentacjach filmów niemych Mateusz Melski (Uniwersytet Warszawski) Estetyka słuchowiska radiowego na przykładzie „Krzysztofa Kolumba” Arthura Honeggera i Williama Agueta Stefania Zielonka (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Muzemy w afekcie. Model analizy muzycznej Philipa Tagga

09:00 - 10:15 Sesja naukowa (8B) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Jakub Kasperski) Daria Wolicka (Uniwersytet Warszawski) Muzyka improwizowana jako substytut jazzowej sceny Warszawy Radosław Rusztyn (Uniwersytet Wrocławski) Publiczność jam session we współczesnej popkulturze Jakub Kopaniecki (Uniwersytet Wrocławski) Wniknąć w wirtualny świat. Muzyczna immersja w komputerowych grach fabularnych

10:15 - 10:30 Przerwa

10:30 - 11:45 Sesja naukowa (9) | Sala Burszty (prowadzenie – dr Jakub Kasperski) Hanna Lemanczyk (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Od Korn’a po Tool – granice muzyki nu metalowej Adrian Nowak (Uniwersytet Warszawski) Sleep – Dopesmoker – analiza Kacper Dziuba (Uniwersytet Wrocławski) Rola basisty we współczesnej elektronicznej muzyce tanecznej

11:45 - 12:15 Przerwa

12:15 - 13:15 Sesja naukowa (10) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Daniel Golianek) Julia Okołowicz (Uniwersytet Warszawski) Alberto Savinio – twórca (nie)zapomniany Piotr Wojciechowski (Uniwersytet Warszawski) Początki muzyki programowej w XVIII wieku

13:15 - 13:30 Przerwa

13:30 - 14:45 Sesja naukowa (11) | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek) Michał Wysocki (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Okolicznościowa i historyczna pieśń polifoniczna w Rzeczypospolitej okresu zygmuntowskiego Aleksandra Wróblewska (Uniwersytet Wrocławski) Gregor Lange (ok. 1540-1587) – charakterystyka życia i twórczości Karolina Majewska (Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu) Problematyka recepcji twórczości Giovanniego Battisty Bassaniego. Charakterystyka grodziskich przekazów dzieł kompozytora

14:45 - 15:15 Dyskusja podsumowująca i zakończenie konferencji | sala 2.124 (prowadzenie – prof. dr hab. Ryszard Wieczorek)

15:15 - 16:00 Obiad

GOŚCIE WYDARZENIA prof. Stanislav Tuksar – (ur. 1945) muzykolog,

profesor Uniwersytetu w Zagrzebiu (Chorwacja).

Autor 7 monografii oraz ponad 192 artykułów

publikowanych w Austrii, Belgii, Chorwacji, Polsce,

Francji, Hiszpanii, Niemczech, Szwajcarii, USA i we

Włoszech. W kręgu jego zainteresowań znajduje się

historia muzyki chorwackiej i jej miejsce w muzycznej

kulturze Europy, a także estetyka muzyki.

prof. Harry White – (ur.1958) muzykolog, profesor

University College Dublin w Irlandii. Autor 6

monografii oraz redaktor The Encyclopaedia of Music

in Ireland. Jego zainteresowania badawcze

koncentrują się przede wszystkim na historii muzyki

Irlandii ze szczególnym uwzględnieniem muzyki

dawnej.

prof. Vjera Katalinić – (ur. 1955) muzykolog, profesor

Uniwersytetu w Zagrzebiu (Chorwacja). Ma na swoim

koncie liczne publikacje. W centrum jej naukowych

zainteresowań leży historią muzyki chorwackiej XVIII i

XIX wieku oraz badania źródłowe nad zachowanym z

tego czasu repertuarem. Od 2013 roku jest

kierownikiem międzynarodowego projektu

badawczego Music Migrations in the Early Modern

Age: The Meeting of the European East, West and

South (HERA).

prof. Ivano Cavallini – (ur. 1952) muzykolog, profesor

Uniwersytetu w Palermo. Autor wielu cenionych

monografii i artykułów. W swojej pracy naukowej

zajmuje się związkami muzyki włoskiej z tą

pochodzącą z krajów słowiańskich, historią muzyki

XVII, XVIII i XIX wieku oraz prowadzi badania

źródłowe.

Artur Kroschel – (ur. 1973) kompozytor, studiował

kompozycję w klasie Jana Astriaba oraz muzykę

elektroakustyczną pod kierunkiem Lidii Zielińskiej w

Akademii Muzycznej w Poznaniu. Laureat licznych

nagród na konkursach kompozytorskich. Jego utwory

były wykonywane podczas wielu festiwali (m.in. na

„Poznańskiej Wiośnie Muzycznej”, wrocławskiej

„Musica Polonica Nova”, „Warszawskiej Jesieni”,

„Gaudeamus Music Week” w Amsterdamie, Dniach

Muzyki Współczesnej w Dreźnie, Festiwalu Aspekte w

Salzburgu, Weimarer Frühjahrstage für

zeitgenössische Musik w Weimarze, Festiwalu

Morelia Nueva Musica w Meksyku), a także na

licznych koncertach muzyki współczesnej w Paryżu,

Londynie, Rzymie, Neapolu, Barcelonie, Monachium i

innych. Od 2011 roku jest dyrektorem artystycznym

Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej

„Poznańska Wiosna Muzyczna”.

Katarzyna Taborowska – (ur. 1974) kompozytorka,

odbyła studia kompozytorskie pod kierunkiem

Bogusława Schaeffera oraz Lidii Zielińskiej. Ponadto

uczestniczyła w wielu warsztatach (m.in.

Międzynarodowych Warsztatach Muzyki

Współczesnej w Krakowie/Stuttgarcie: Acanthes

(2000), prowadzonych przez paryski IRCAM oraz

Międzynarodowych Warsztatach Multimedialnych w

Skokach). Jej utwory były wykonywane na wielu

festiwalach muzyki współczesnej (m.in. „Poznańskiej

Wiośnie Muzycznej”, „Warszawskiej Jesieni”, „Musica

Polonica Nova”, Festiwalu Muzyki Elektronicznej i

Komputerowej „ACOUSMANIA”, Festiwalu Muzyki

Współczesnej w Chile, 16. Festival Forest Czech

Republic oraz festiwalu „Audioart”). W centrum

zainteresowań kompozytorki znajdują się: muzyka

elektroakustyczna i elektroniczna, muzyka

improwizowana oraz live electronic.

GOŚCIE WYDARZENIA

Rafał Zapała – (ur. 1975) kompozytor, improwizator,

pianista, perkusista i muzyk live electronics,

absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie

kompozycji Lidii Zielińskiej oraz dyrygentury chóralnej

u Janusza Dzięcioła. Uczestnik licznych kursów (m.in.

Karlheinza Stockhausena w Kürten, Acanthes pod

kierunkim Tristana Muraila i wykładowców IRCAM,

kursach z Pauline Oliveiros i CC Hennix). Jego

kompozycje wykonywane były na festiwalach muzyki

współczesnej (m.in. „Warszawskiej Jesieni”,

„Poznańskiej Wiośnie Muzycznej”, duńskim Susaa

Festival, czy EmuFest 2012 w Rzymie). Współtwórca

Studia Muzyki Elektronicznej poznańskiej Akademii

Muzycznej.

BeFour – żeński kwartet wokalny działający od 2011

roku. Tworzą go chórzystki Chóru Kameralnego UAM,

studentki i absolwentki różnych poznańskich uczelni –

Karolina Piesik, Kamila Tracewska, Anna

Komendzińska i Brygida Sawicka-Stępińska. Zespół

ma na swoim koncie liczne nagrody i wyróżnienia

(m.in. II miejsce i Złoty Dyplom na 45. Ogólnopolskim

Turnieju Chórów „Legnica Cantat” 2014). Koncertuje

w kraju i na świecie.

Chór Kameralny Akademii Muzycznej im. Ignacego

Jana Paderewskiego w Poznaniu – najmłodszy zespół

Uczelni, założony w 2012 roku przez dyrygenta prof.

Marka Gandeckiego. Tworzą go studenci różnych

kierunków i specjalności poznańskiej Akademii. Ma

na swoim koncie wiele nagród i wyróżnień (m.in.

Grand Prix „Rubinową Lutnię” im. Jerzego Libana z

Legnicy podczas 46. Ogólnopolskiego Turnieju

Chórów „Legnica Cantat” 2015).

Wszystkim instytucjom, stowarzyszeniom, zespołom oraz firmom

pragniemy szczególnie podziękować za wsparcie w organizacji

VIII Ogólnopolskiego Zjazdu Studentów Muzykologii

WSPÓŁPRACA

Chór Kameralny Akademii Muzycznej

im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu

PATRONAT MEDIALNY

PATRONAT

Stowarzyszenie miłośników kultury i sztuki

SPONSOR

Katedra Muzykologii UAM

ul. Umultowska 89d

61-614 Poznań

[email protected]