PLAN REALIZACJI P R O G R A M U ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH...

1

Tomasz Piotr Daczko

PLAN REALIZACJI P R O G R A M U ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH (TEATRALNO – AKTORSKICH)

III etap edukacyjny: klasa I gimnazjum /przedmiot uzupełniający/

uwzględniający kształcone umiejętności i treści podstawy programowej

2

Lp.

Temat (rozumiany

jako lekcja) L.g.

Treści

podstawy

programowej

Cele ogólne Cele szczegółowe Kształcone

umiejętności

Propozycje

metod

nauczania

Propozycje środków

dydaktycznych

Dział I. Teatr zawodowy - instytucjonalny

1. 1.1. Kto jest kim

w teatrze?

1 1.2., 1.5., 3.2.,

3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- analiza

i interpretacja

tekstów kultury –

recepcja sztuki

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna rolę

i zadania reżysera,

aktora,

scenografa,

charakteryzatora

itp.

- analizuje

tworzywa

teatralne i ich

wpływ na oddanie

treści sztuki,

- wie które

tworzywa

teatralne są

najważniejsze

w danym

przedstawieniu,

- zdobywa

umiejętność

wyrażania własnej

opinii na temat

Uczeń:

- potrafi wskazać pole

semantyczne pojęcia

teatr

- określa konieczne

warunki istnienia teatru

– zna pojęcia: teatr

instytucjonalny,

zawodowy, wie, na

czym polega jego

działalność

– potrafi wskazać

teatry instytucjonalne,

zawodowe w swojej

okolicy

- wylicza zawody

teatralne: reżyser,

scenograf,

kostiumograf,

kompozytor,

charakteryzator, aktor,

asystent reżysera,

inspicjent, sufler,

rekwizytor,

garderobiany, akustyk

- wie, kim jest dyrektor

teatru i jaka jest jego

rola

- podaje nazwiska

dyrektorów teatrów,

burza

mózgów,

mapa

skojarzeń,

pogadanka,

dyskusja

prezentacja multimedialna:

Współczesna reżyseria [w:]

Dilettante – teatr w ruchu.

Inspiracje dla nauczycieli,

Kraków 2009

3

dzieła teatralnego w których bywa

– porównuje różne

zawody teatralne;

omawia ich wpływ na

kształtowanie

przedstawienia

- wskazuje różnice

między

dramatopisarzem

a dramaturgiem

- opisuje pojęcia:

scenografia, dekoracje,

przestrzeń sceniczna,

kostium, rekwizyt,

charakteryzacja

- wylicza pracownie

teatralne

- podaje tytuły znanych

mu dramatów

- wymienia nazwiska

znanych,

współczesnych

reżyserów; znajduje

w dostępnych źródłach,

jakie spektakle

wyreżyserowali

- wymienia nazwiska

cenionych

i podziwianych przez

siebie aktorów;

podaje tytuły spektakli

lub filmów z ich

udziałem

- podaje tytuły

4

czasopism zajmujących

się problematyką

teatru, dramaturgii

- przygotowuje krótką

prezentację wybranego

tytułu (omawia zakres

podejmowanych

tematów, stałe działy,

gatunki wypowiedzi,

określa adresata)

– odnajduje

w Internecie

potrzebne informacje

na temat wybranych

teatrów

2. 1.2. Teatr od kuchni

– czyli miejsca

w teatrze.

1 1.1., 1.2., 1.4.,

3.1., 3.2., 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

Uczeń:

- wie, kiedy

obchodzony jest

Międzynarodowy

Dzień Teatru

- rozpoznaje

i charakteryzuje

miejsca teatralne

- określa funkcje

miejsc teatralnych

- pisze krótkie

objaśnienia miejsc

teatralnych, tak by

miały postać

słownikową

- objaśnia termin scena

pudełkowa

- omawia inne sposoby

organizacji przestrzeni

praca

z tekstem

burza

mózgów,

mapa

skojarzeń,

pogadanka,

dyskusja

schemat sceny pudełkowej,

amfiteatralnej,

zdjęcia miejsc teatralnych,

strony internetowe teatrów, np.

www.teatrwielki.pl (opcja

wirtualna wycieczka)

http://www.teatrwielki.pl/

5

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna miejsca

związane z pracą

nad

przedstawieniem

teatralnym

- zdobywa

umiejętność

wyrażania własnej

opinii na temat

dzieła teatralnego

scenicznej (scena

enwironmentalna)

- wyjaśnia zależności

między

ukształtowaniem

przestrzeni scenicznej

a sposobem odbioru

dzieła teatralnego przez

widza (widz jako

świadek, sędzia,

podglądacz,

współuczestnik,

przechodzień)

- wie, na czym polega

koordynacja pracy

artystycznej w teatrze

- odnajduje w

Internecie potrzebne

informacje na temat

wybranych teatrów

3-4. 1.3. Teatr od

podszewki, czyli

jak powstaje

spektakl teatralny?

2 1.1., 1.2., 1.3.,

3.1., 3.2., 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

- zna pojęcia: repertuar,

plakat, afisz teatralny

- zna specyfikę

codziennej pracy teatru

- definiuje, czym jest

próba stolikowa,

analityczna, sceniczna,

generalna, premiera,

prapremiera

- wskazuje różnice

między afiszem

a plakatem teatralnym

- wyjaśnia, co bardziej

promuje

praca

z tekstem

burza

mózgów,

mapa

skojarzeń,

pogadanka,

dyskusja

afisze, plakaty teatralne,

trailer dowolnego spektaklu

teatralnego

6

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

- świadomie

wybiera repertuar,

dokonuje oceny

jego trudności,

wartości

i atrakcyjności

przedstawienie afisz

czy plakat teatralny

- wyszukuje

w Internecie trailer do

dowolnego spektaklu

- omawia proces

powstawania spektaklu

teatralnego


reżyserska lektura

dramatu

- projektuje afisz,

plakat teatralny

Dział II. Teatr niezależny i amatorski

5-6. 2.1.Awangardowy,

eksperymentalny,

laboratoryjny,

studyjny… –

o teatrze

niezależnym.

2 1.1., 1.2., 1.3.,

3.2., 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

- potrafi wskazać pole

semantyczne pojęcia

teatr niezależny

- wskazuje źródła

teatru niezależnego

- wymienia znane mu

teatry niezależne i

tytuły przygotowanych

przez nie spektakli

- wymienia znane mu

festiwale teatralne

praca

z tekstem

burza

mózgów,

pogadanka,

gorące

krzesło, 10

pytań do…

dyskusja

fotografie, reprodukcje,

infografiki,

strony internetowe teatrów

niezależnych, art.

www.piesnkozla.pl,

www.wegajty.pl,

www.osmego.art.pl,

www.teatrbiuropodrozy.pl

http://www.piesnkozla.pl/

http://www.wegajty.pl/

http://www.osmego.art.pl/

http://www.teatrbiuropodrozy.pl/

7

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- rozpoznaje

i określa elementy

dzieła teatralnego

oraz budowę

utworu

dramatycznego

(analiza dzieła

teatralnego)

- wie, jakie teatry

prezentują na nich

swoje spektakle

- wyjaśnia, istotę

działania teatrów

komercyjnych

- omawia spektakl,

który zrobił na nim

największe wrażenie

- wyjaśnia, do jakiego

typu teatru można go

zaliczyć i dlaczego

- opisuje swoimi

słowami, na czym

polega teatr

zaangażowany

politycznie

- zna tradycyjne

obrzędy, których

przebieg przypomina

formy teatralne

- wyjaśnia, jakie

elementy kultury

ludowej mogą stanowić

inspirację dla teatrów

- wymienia środki

wyrazu artystycznego,

które mogą zostać

użyte w spektaklu

plenerowym, a na które

nie ma miejsca

w zamkniętej

przestrzeni

- wymienia znanych

8

mu przedstawicieli

dadaizmu i surrealizmu

- wylicza tradycyjne

rodzaje pieśni

- wymienia tytuły

mitów, wskazując kraj

ich pochodzenia

7. 2.2. Starszy brat

teatru zawodowego.

Teatr amatorski.

1 1.1., 1.2., 1.3.,

3.2., 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- rozpoznaje

i określa elementy

dzieła teatralnego

- definiuje hasło teatr

amatorski

- przedstawia, krótki

rys historyczny teatru

szkolnego w Polsce

- rozumie amatorską

ideę teatru szkolnego

- wyjaśnia, jakim

szkolnym

wydarzeniom mogą

towarzyszyć

przedstawienia

- omawia rolę

Towarzystwa Kultury

Teatralnej

- wymienia imprezy

organizowane przez

TKT

praca

z tekstem

burza

mózgów,

pogadanka,

gorące

krzesło, 10

pytań do…

dyskusja


infografiki,

strony internetowe teatrów

amatorskich

9

oraz budowę

utworu

dramatycznego

(analiza dzieła

teatralnego

Dział III. Narzędzia w aktorstwie

8. 3.1. Fundamenty

pracy aktora.

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

- wymienia

fundamenty pracy

aktora (narzędzia jego

pracy)

- rozumie istotę

treningu aktorskiego

- rozumie, że praca

aktora jest

niewymierna (talent nie

zawsze prowadzi do

sukcesu)

- wyjaśnia na czym

polega trud pracy

aktora

- rozwija umiejętności

aktorskie

- wymienia cele

i zadania zachowań

aktorskich

praca

z tekstem

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja


infografiki

10

przedstawieniem

teatralnym

9. 3.2. Skupienie

i koncentracja

w pracy aktora.

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

- omawia cele działań

i zachowań aktorskich

- rozumie, że aktor jest

na scenie po coś

- omawia rolę

wewnętrznego

skupienia i kontroli

- wymienia sposoby

skupienia się

- rozumie wewnętrzne

motywy działania

aktora

- ćwiczy umiejętność

skupiania się,

wyciszenia, kierowania

uwagi, koordynacji

ruchowej

praca

z tekstem

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja,

improwizacje,

gry i etiudy

dramatyczne


infografiki, ćwiczenia

aktorskie:

„Dziesięciominutówka”,

„Dziesięć do jednego”, „Zrobię

to jutro”, „Nie teraz doktorze

House”, „Zmiana strumienia”,

„Serwis – to nie dla mnie”,

„Kręć i klep”, „Na dwa i na

trzy”

10. 3.3. Obserwacja

jako istotny element

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

- aktywnie

uczestniczy

- omawia cele działań

i zachowań aktorskich

praca

z tekstem,



11

warsztatu aktora. i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane z

pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

- rozumie, że aktor jest

na scenie po coś

- omawia rolę

umiejętności

obserwacji

i zapamiętywania

- rozumie wewnętrzne

motywy działania

aktora

- ćwiczy umiejętność

obserwacji

i zapamiętywania

- wyjaśnia, co to jest

prawdopodobieństwo

życiowe w działaniu

aktora

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja,

improwizacje,

gry i etiudy

dramatyczne

aktorskie: „Co tam jest?”,

„Ściana”, „Być jak…”,

„Podwójna obserwacja”,

„Wejście w postać”

11. 3.4.O umiejętności

aktywnego

słuchania.

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

- poznaje typy

słuchania

-podnosi kompetencje

aktywnego słuchania

- wypracowuje własne

narzędzia

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,



aktorskie: „Gdziekolwiek,

kiedykolwiek”, „Ulubiona

lekcja”, „Tak jak

powiedziałeś/-aś…”

12

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

wspomagające aktywne

słuchanie

- podnosi kompetencje

analizy komunikatów

- kształtuje krytyczne

myślenie i odbiór

komunikatów

- skutecznie formułuje

i dobiera argumenty

w dyskusji

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna –

omówienie

zagadnień,

czytanie

tekstów

12-

13.

3.5. Jak rozbudzić

wyobraźnię?

2 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

- wie, jak ogromne

znaczenie w pracy

aktora ma wyobraźnia

- wyjaśnia, na czym

polega wyobraźnia

wspomnieniowa

i kreatywna

- rozbudza wyobraźnię

poprzez twórcze

doświadczanie ciała

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,



aktorskie: „Przypomnij sobie,

jak…”, „Życie rzeczy”,

„Album rodzinny”, „Kiedy

będę duży/-a”

13

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

- rozwija uwagę

sceniczną, pewność

siebie, wrażliwość

zmysłów, naiwność

sceniczną, umiejętność

obserwacji,

umiejętność wyrażania

emocji

słowna -

omówienie

zagadnień,

czytanie

tekstów,

improwizacje,

gry i etiudy

dramatyczne

14-

15.

3.6.Na czym polega

przywoływanie

emocji?

2 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

- wyróżnia

podstawowe emocje:

radość, smutek, gniew,

strach, zdziwienie,

oczekiwanie,

akceptację, wstręt

- omawia sposoby

blokowania oraz

negowania emocji

- wyjaśnia, dlaczego

czasem nie chcemy

okazywać swoich

emocji

- zna mechanizmy

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna –

omówienie

zagadnień,

czytanie



aktorskie: „Licznik”, „Zło”,

„Być dzieckiem”

14

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

wprowadzania się

w dowolny stan

emocjonalny

- rozwija umiejętność

radzenia sobie

z emocjami poprzez

odpowiednie ćwiczenia

- zna techniki walki ze

stresem, tremą i innymi

utrudniającymi

działanie emocjami

tekstów,

improwizacje,

gry i etiudy

dramatyczne

16. 3.7. Czym jest

relaks w pracy

aktora?

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

- poznaje metody

relaksowania się

w każdej sytuacji

- omawia wpływ stresu

na pracę aktora

- ćwiczy relaksowanie

się, rozluźnianie

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna -

omówienie

zagadnień,

czytanie

tekstów,

ćwiczenia

praktyczne



aktorskie: „Zepnij i rozluźnij”,

„Rozpływanie”, „Ręce do

nieba”

15

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

Dział IV. Interpretacja tekstu, czyli jak przygotować monolog

17. 4.1. Tekst jest

najważniejszy!

Wybór tekstu.

1 1.1., 1.2., 2.3.,

2.4., 3.1, 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

- poznaje różne

metody pracy z tekstem


kompilowanie tekstów

- omawia etapy

przygotowania

monologu

- wie, że wybierany do

scenicznej prezentacji

tekst powinien: nie być

zbyt długi, mieć sens,

być różnorodny, być

zamkniętą całością

- poznaje, czym jest

aktorska interpretacja

tekstu

- uczy się wyrażania

siebie poprzez tekst

- zadaje sobie

podstawowe pytania

związane z publiczną

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna –

omówienie

zagadnień,

czytanie

tekstów,

recytacje

indywidualne

i zbiorowe,

czytanie

z podziałem

na role

teksty dramatyczne (liryczne,

prozatorskie) do analizy,


infografiki

16

w swojej

działalności

twórczej

- wykonuje

interpretacje

głosowe różnych

tekstów

- współtworzy

scenariusze

przedstawień

teatralnych

- świadomie

wybiera repertuar,

dokonuje oceny

jego trudności,

wartości

i atrakcyjności

- interpretuje

wykonywane

utwory zgodnie

z ich stylem

i przeznaczeniem,

tzn. zdobywa

umiejętność

wyrażania własnej

opinii na temat

dzieła teatralnego

prezentacją tekstu

18-

19.

4.2. Na początku

było słowo, czyli

analiza tekstu.

2 1.1., 1.2., 2.3.,

2.4., 3.1, 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

- uczy się analizy

tekstu

- czyta ze

zrozumieniem cały

utwór (zna jego całość)

- zna znaczenie słów,

których używa

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –




infografiki

17

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- wykonuje

interpretacje

głosowe różnych

tekstów

- współtworzy

scenariusze

przedstawień

teatralnych

- świadomie

wybiera repertuar,

dokonuje oceny

jego trudności,

wartości

i atrakcyjności

- interpretuje

wykonywane

utwory zgodnie

- ustala okoliczności

złożone (kim jest

w tekście?, do kogo się

zwraca?, gdzie jest?,

kiedy jest?, co chce

osiągnąć?, czego chce?,

do czego dąży?,

dlaczego tego chce?)

- poznaje, czym jest

aktorska interpretacja

tekstu, dokonuje

wyborów aktorskich

dotyczących pragnień

i motywacji postaci

- uczy się wyrażania

siebie poprzez tekst

- zadaje sobie

podstawowe pytania

związane z publiczną

prezentacją tekstu

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna –

omówienie

zagadnień,

czytanie

tekstów,

recytacje

indywidualne

i zbiorowe,

czytanie

z podziałem

na role

18

z ich stylem

i przeznaczeniem,

tzn. zdobywa

umiejętność

wyrażania własnej

opinii na temat

dzieła teatralnego

20. 4.3. Czym jest

dążenie do prawdy

scenicznej?

1 1.1., 1.2., 2.3.,

2.4., 3.1, 3.3.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- wykonuje

interpretacje

głosowe różnych

- wymienia

najważniejsze zadania,

które musi wykonać,

by wykreować postać

sceniczną

- uściśla, co zagraża

aktorowi na scenie i jak

tego uniknąć

- mówi wybrany tekst

trzykrotnie, za każdym

razem ustalając inną

jego „wartość”

- potrafi przekształcić

dialog w monolog

- omawia funkcję

pauzy

- poznaje monolog

wewnętrzny postaci

- wyraża swoje emocje

i jest w tym

konsekwentny

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna -

omówienie

zagadnień,

czytanie

tekstów,

improwizacje,

gry i etiudy

dramatyczne




infografiki

19

tekstów

- współtworzy

scenariusze

przedstawień

teatralnych

- świadomie

wybiera repertuar,

dokonuje oceny

jego trudności,

wartości

i atrakcyjności

- interpretuje

wykonywane

utwory zgodnie

z ich stylem

i przeznaczeniem,

tzn. zdobywa

umiejętność

wyrażania własnej

opinii na temat

dzieła teatralnego

Dział V. Techniczne aspekty, czyli niech cię widzą i słyszą

21-

22.

5.1. Sceniczne

ABC.

2 1.1., 1.2., 1.3.,

1.6., 2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

- pracuje nad

świadomością ruchu

ciała w przestrzeni,

jego plastycznością

- ćwiczy sprawność

rozumianą jako

gotowość ciała do

wyrażania myśli

i emocji

- rozwija umiejętność

współdziałania

z partnerem,

burza

mózgów,

metoda

twórczego

rozwiązywani

a problemów,

czynna –

zadań

stawianych do

wykonania,

słowna –

omówienie



aktorskie: „Opanowanie

przestrzeni”, „Światło na

twarzy”, „Puk, puk”

20

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna, stosuje

i eliminuje

niewłaściwe

zasady

zachowania

scenicznego

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

reagowania na impulsy

od partnera lub

z wyobraźni

- potrafi prawidłowo

poruszać się na scenie

- eliminuje szczególnie

rażące błędy w „byciu”

na scenie: nie

wynikające

z konkretnej potrzeby

mówienie „tyłem do

widza”, zasłanianie

wygłaszającego

kwestię partnera, brak

koordynacji słowa

z gestem i mimiką,

nadmierną sztuczną

ruchliwość bądź

krzykliwość,

nieumiejętność

scenicznego słuchania

(niereagowanie mimiką

na wypowiedź

partnera)

- potrafi „łapać

światło”, tzn. ustawić

się względem światła

w taki sposób, by

wydobyć odpowiedni

walor

- omawia rolę światła

w budowaniu dynamiki

i nastroju spektaklu

zagadnień,

czytanie

tekstów,

improwizacje,

gry i etiudy

dramatyczne

21

23. 5.2. Materia

sceniczna, czyli

kostium, rekwizyty

i scenografia.

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1., 3.2.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- analiza

i interpretacja


recepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z pracą nad

przedstawieniem

teatralnym

- rozpoznaje

i określa elementy

dzieła teatralnego

- rozumie pojęcie

oprawy scenicznej

- umie odróżnić

scenografię

naturalistyczną

o charakterze

iluzyjnym od

symbolicznej,

posiadającej

nadbudowane

znaczenie

- interpretuje znaczenia

przedmiotów

(rekwizytów)

umieszczonych

w przestrzeni

scenicznej

- potrafi pracować

z rekwizytem

i wykorzystać go

w improwizacji

choreograficznej

- projektuje kostium

dla wybranej postaci

scenicznej

- podejmuje zadania

aktorskie wymagające

kreatywności

i wyobraźni

praca

z tekstem,

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja,

ćwiczenia

praktyczne


infografiki

22

24-

26.

5.3. Dykcja, czyli

sztuka pięknego

mówienia.

3 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

z ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

zasady związane

z kulturą żywego

słowa

- stosuje różne

rodzaje

aktywności

teatralnej: estradę

„jednego

- rozróżnia odmiany

wymowy polskiej

- poprawnie recytuje

z uwzględnieniem

intonacji, poprawnego

akcentowania, dykcji

- poprawnie posługuje

się aparatem mowy

- wykonuje poprawnie

ćwiczenia fonacyjne

i artykulacyjne

- zna i umiejętnie

wykorzystuje

możliwości własnego

głosu

- umie czytać sztukę

i scenariusz

- potrafi

współpracować

z innymi

- wykorzystuje

informacje z innych

dziedzin

- potrafi wydobyć

naturalność brzmienia

w głośnym czytaniu ze

zrozumieniem

- zna wyrazistość

mowy scenicznej

praca

z tekstem,

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja,

ćwiczenia

praktyczne:

oddechowe,

fonacyjne,

artykulacyjne



oddechowe, fonacyjne,

artykulacyjne

23

wiersza”,

recytacje

indywidualne

i zbiorowe,

czytanie

z podziałem na

role

Dział VI. Występ

27. 6.1. Czas na scenę!

Przed występem

i po nim.

1 1.1., 1.2., 1.3.,

2.1.

- odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- tworzenie

wypowiedzi –

ekspresja przez

sztukę

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

z ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- zna i stosuje

podstawowe

- zna wszystkie ważne

aspekty dotyczące

występu

- wymienia spis rzeczy,

które musi

skontrolować, zanim

wyjdzie na scenę

- udziela wskazówek,

jak pozbyć się tremy

- podaje sposoby na

ratowanie zanikającego

głosu

praca

z tekstem,

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja


infografiki

24

zasady związane

z kulturą żywego

słowa

- stosuje różne

rodzaje

aktywności

teatralnej

Dział VII. Gdy marzy ci się aktorstwo

28. 7.1. Instytucje

kształcące aktorów.

1 1.1., 1.2., 1.3. - odbiór

wypowiedzi

i wykorzystanie

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

- aktywnie

uczestniczy

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

z ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

- wymienia uczelnie

wyższe, na których

można studiować

aktorstwo

- zna ich strukturę

organizacyjną

- wie, że aktorstwa

można się uczyć

w studiach

policealnych przy

teatrach oraz

w prywatnych studiach

i kursach aktorstwa

- omawia plan dnia

adeptów aktorstwa

- wie, kim byli patroni

wyższych uczelni

teatralnych w Polsce

praca

z tekstem,

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja


infografiki, strony internetowe

instytucji kształcących aktorów

29. 7.2. Chwila

prawdy, czyli jak

1 1.1., 1.2., 1.3. odbiór wypowiedzi

i wykorzystanie

- aktywnie

uczestniczy

- obala mity dotyczące

egzaminów do szkół

praca

z tekstem,



25

przygotować się do

egzaminu do szkoły

teatralnej.

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

z ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

teatralnych

- zna terminy i etapy

egzaminu

- wie, co należy

przygotować na część

praktyczną egzaminu

- zna zagadnienia,

które należy opanować

na część teoretyczną

egzaminu

- wybiera określoną

w wymaganiach

rekrutacyjnych liczbę

utworów (fragmentów

wierszy, prozy

i piosenek)

- rozumie, że przed

komisją należy

zaprezentować szeroki

wachlarz swoich

możliwości

- zna wybrane teksty na

pamięć

- ma świadomość, że

od kandydatów

wymaga się doskonałej

sprawności fizycznej

- wie, jak należy się

ubrać na poszczególne

etapy egzaminu

- korzysta z książek

pomocniczych

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja


30. 7.3. Inne drogi do

aktorstwa.

1 1.1., 1.2., 1.3. odbiór wypowiedzi

i wykorzystanie

- aktywnie

uczestniczy

- wymienia

alternatywne drogi do

praca

z tekstem,



26

zawartych w nich

informacji –

percepcja sztuki

w życiu

kulturalnym

poprzez kontakt

z ze sztuką

dramatyczną

(teatrem,

dramatem), mając

poczucie związku

z tradycją

narodową

i europejskim

dziedzictwem

kultury

- korzysta

z przekazów

medialnych

dotyczących

wiedzy o teatrze,

stosuje tę wiedzę

w swojej

działalności

twórczej

zajmowania się teatrem

- wie, czym jest

adeptura przy teatrze


egzamin

eksternistyczny

- rozumie istotę

działalności agencji

aktorskich

- bierze udział

w konkursach recytator

skich, motywując się

do wyszukania

i przygotowania tekstu

i sprawdzenia na scenie

burza

mózgów,

pogadanka,

dyskusja


PLAN REALIZACJI P R O G R A M U ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH...

Documents

Transcript of PLAN REALIZACJI P R O G R A M U ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH...