UNIWERSYTET MUZYCZNY FRYDERYKA CHOPINA

JM Rektor prof. zw. Ryszard Zimak Prorektor ds. artystycznych prof. nadzw. Klaudiusz Baran

Środa na Okólniku

PAMIĘCI IGNACEGO JANA PADEREWSKIEGO

Koncert w ramach Międzynarodowego Festiwalu „Paderewski Warszawie. Warszawa Paderewskiemu”

pod honorowym patronatem Ambasadora Konfederacji Szwajcarskiej – Lukasa Beglingera

TRIO PADEREWSKI (Szwajcaria):

Catherina Lemoni-O’Doherty fortepian

David O’Doherty skrzypce

Francesco Bartoletti wiolonczela

Agata Szymczewska skrzypce

Joanna Marcinkowska fortepian

Sala Koncertowa UMFC, Warszawa, ul. Okólnik 2 5 listopada 2014, środa, godz. 1900

Program

WIESŁAW DĄBROWSKI (ur. 1947)

Prezentacja filmu dokumentalnego:

Paderewski – człowiek czynu, sukcesu i sławy (2013)

FRYDERYK CHOPIN (1810–1849)

Trio g-moll op. 8 (1829)

na skrzypce, wiolonczelę i fortepian

I. Allegro con fuoco II. Scherzo. Vivace III. Adagio sostenuto IV. Finale. Allegretto

IGNACY JAN PADEREWSKI (1860–1941)

Transkrypcje utworów fortepianowych:

Nokturn B-dur op. 16 nr 4 (ok. 1890–1892)

ze zbioru Miscellanea. Série de morceaux w wersji na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, opr. własne zespołu

Krakowiak fantastyczny H-dur op. 14 nr 6 (1886)

z 1. zeszytu zbioru Humoresques de concert w wersji na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, opr. własne zespołu

Menuet G-dur op. 14 nr 1 (1886)

z 2. zeszytu zbioru Humoresques de concert w wersji na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, opr. Jules Centano

Przerwa

Paderewski Trio:

CATHERINA LEMONI-O’DOHERTY fortepian

DAVID O’DOHERTY skrzypce

FRANCESCO BARTOLETTI wiolonczela

IGNACY JAN PADEREWSKI Melodia (G-dur) op. 16 nr 2 (1885)

ze zbioru Miscellanea. Série de morceaux w wersji na skrzypce i fortepian, opr. Stanisław Barcewicz

IGNACY JAN PADEREWSKI Sonata a-moll op. 13 (1885)

na skrzypce i fortepian

1. Allegro con fantasia 2. Intermezzo. Andantino 3. Finale. Allegro molto quasi presto

KAROL SZYMANOWSKI (1882–1937)

Nokturn i Tarantela op. 28 (1915)

na skrzypce i fortepian

AGATA SZYMCZEWSKA skrzypce

JOANNA MARCINKOWSKA fortepian

Wiesław Dąbrowski Absolwent kulturoznawstwa Uniwersytetu Łódzkiego. W latach 1971–1989 pełnił różne funkcje w Polskim Stowarzyszeniu Jazzowym (od kierownika zespołu do wiceprezesa Zarządu Główne-go) oraz był współorganizatorem międzynarodowych festiwali: Jazz Jamboree, Pianistów Jazzo-wych w Kaliszu, Wokalistów Jazzowych w Lublinie i Zamościu, Jazz Jantar, Gala Jazz TOP, Międzynarodowego Festiwalu Piosenki w Sopocie, a także Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. W 1990 roku założył własną firmę producencką – Agencję Artystyczną „Partus”. Wiesław Dąbrowski jest inicjatorem wydarzeń kulturalnych, scenarzystą, reżyserem oraz pro-ducentem filmów dokumentalnych i programów telewizyjnych, poruszających tematy z zakresu szeroko rozumianej kultury i historii Polski. Należy do Stowarzyszenia Filmowców Polskich, Związku Autorów i Producentów Audiowizualnych oraz jest Przewodniczącym Sekcji Producen-tów Filmów Dokumentalnych Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych. W 2005 roku, wespół z reżyserem Januszem Zaorskim, kompozytorem Krzesimirem Dębskim oraz artystą plastykiem Rosławem Szaybo utworzył Fundację „AVE ARTE”, która ma na celu wspieranie i promowanie kultury polskiej. Współpracuje z Kancelarią Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej, Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Ministerstwem Spraw Zagranicznych, Kurią Metropolitalną, Urzędem Miasta Stołecznego Warszawy oraz innymi instytucjami wspierają-cymi kulturę, takimi jak banki, instytucje samorządowe, filharmonie, teatry i telewizja. Za swą działalność został odznaczony medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis (2013). Ostatni film Wiesława Dąbrowskiego – Paderewski – człowiek czynu, sukcesu i sławy – święci tryumfy na całym świecie. W 2014 roku zdobył m.in. nagrodę za najlepszy dokumentalny film historyczny na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych DocMiami w Roca Baton na Florydzie, Srebrną Szablę w kategorii Najlepszy Film Historyczny na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Historycznych i Wojskowych w Warszawie oraz Certificate of Merit w katego-rii: nagrody telewizyjne na 50. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago. Jego wcze-śniejszy film – Michał Urbaniak, nowojorczyk z wyboru – otrzymał Gold Remi Award na Mię-dzynarodowym Festiwalu Filmowym w Houston (2010). Z kolei za dokument Henryk Wars – pieśniarz Warszawy uhonorowano reżysera Kryształem TV Polonia (2007).

Trio Paderewski Powstało z inicjatywy pianistki Catheriny Lemoni, która w wieku 13 lat otrzymała Nagrodę Pa-derewskiego (1986), przyznawaną każdego roku w hołdzie wielkiemu Polakowi i mężowi stanu przez Towarzystwo im. Ignacego Jana Paderewskiego w Morges młodym studentom Konser-watorium w Lozannie. Catherina Lemoni utworzyła zespół kameralny wraz z irlandzkim skrzypkiem Davidem O’Doher-tym i włosko-szwajcarskim wiolonczelistą Francesco Bartolettim, nadając mu nazwę Trio Pade-rewski. Wzajemna współpraca w zespole przynosi tym niejednokrotnie wyróżnianym i nagra-dzanym artystom wiele satysfakcji. Trio koncertowało w Szwajcarii, m.in. w ramach cyklu Concerts Classiques de la Région Mor-gienne, na Festiwalu Schubertiade Sion, w Sali Paderewskiego w Lozannie i w ZKO-Haus w Zurychu. Muzycy zespołu występowali także na koncertach organizowanych przez Frank Martin Society, na Festiwalu w Castiglione del Lago we Włoszech czy w Narodowym Teatrze w greckim Rodos. Trio Paderewski jest finansowane przez Fundusz „In Memoriam Suzanne Leisi-Konopkaˮ.

Catherina

Lemoni-O’Doherty Urodziła się w Rodos, gdzie w wieku 7 lat rozpoczęła naukę gry na fortepianie u Despiny Dela-porta. Trzy lata później opuściła rodzinne miasto, by kontynuować naukę najpierw u Achille Colassisa, następnie u Christiana Favre’a w Konserwatorium w Lozannie (dyplom w 1995 roku). Umiejętności doskonaliła także u rosyjskiego pianisty Lazara Bermana. Zdobyła I nagro-dę na Międzynarodowym Konkursie Młodych Pianistów w Senigallii we Włoszech oraz dwu-krotnie pierwszą nagrodę podczas konkursu Swiss Young Musician of the Future (1987, 1989). Jest wykładowcą DIT Conservatory of Music and Drama w Dublinie. Regularnie koncertuje jako solistka i – z wielkim upodobaniem – jako kameralistka. Występuje w całej Europie. Dotychczas grała m.in. w Purcell Room w Londynie, w audytorium Muzeum Olimpijskiego w Lozannie, ZKO- -Haus w Zurychu czy w John Field Room w National Concert Hall w Dublinie. Nagrała też 2 płyty.

David O’Doherty

Uczył się w klasie skrzypiec Ronalda Masina w DIT Conservatory of Music and Drama w Dub-linie, które ukończył w 1996 roku. Kontynuował studia w Konserwatorium w Lozannie pod kie-runkiem Pierre’a Amoyala i Jeana Jaqueroda, uwieńczone w 2000 roku Premier Prix de Virtuo-sité. Był prymariuszem Kwartetu Byron, z którym to zespołem studiował w klasie Gábora Takács-Nagy’ego w Konserwatorium w Genewie i w ramach kursu organizowanego przez Stowarzyszenie „Pro-Quartetˮ u członków Kwartetu Ysaÿe’a w Paryżu. Jest współzałożycielem zespołów: Trio Paderewski oraz Reflecting Strings Harp Trio z Irlandii. Z drugim z tych zespołów nagrał trzy płyty oraz koncertował niemal w całej Irlandii. Obecnie wy-kłada w DIT Conservatory of Music and Drama w Dublinie oraz występuje jako solista i muzyk kameralny w wielu krajach europejskich.

Francesco Bartoletti

Studiował grę na wiolonczeli w Konserwatorium im. Arriga Boito w Parmie we Włoszech. Po uzyskaniu tytułu magistra przeniósł się do Szwajcarii, aby kontynuować naukę u Mineo Hayashi w Konserwatorium w Lozannie, uwieńczoną najpierw Premier Prix de Virtuosité, a rok później – dyplomem solisty. Uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez Antonia Janigro, François Guye, Bernarda Greenhouse’a oraz u Mischy Maisky’ego w Accademia Musicale Chigiana w Sienie. Laureat i finalista wielu międzynarodowych konkursów, w tym Konkursu Muzyki Kameralnej organizowanego przez Migros-Kulturprozent w Zurychu i Concorso Internazionale „Premio Franz Schubertˮ (w kategorii kameralnej) w San Cristoforo (Alessandria, Włochy). Francesco Bartoletti jest profesorem wiolonczeli w Konserwatorium w Genewie. Od 2003 roku pełni funk-cję dyrektora artystycznego festiwalu Printemps Musical w Chamonix (Francja).

Agata Szymczewska W 2006 roku otrzymała I nagrodę oraz wiele nagród pozaregulaminowych, w tym Nagrodę Publiczności TVP Kultura na XIII Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Jest także laureatką Paszportu „Polityki” za rok 2006, Gwarancji Kultury 2006 (przyznawanej przez TVP Kultura) w kategorii: muzyka poważna, prestiżowej nagrody London Music Masters 2009 oraz Transatlantyk Chopin Award 2011, a jej nagrania czterokrotnie zdobyły nagrodę Fryderyk. Koncertowała w większości krajów europejskich oraz w Izraelu, Kanadzie, Chinach, Korei Płd., Japonii, występując z takimi orkiestrami, jak London Philharmonic Orchestra, Konzerthausor-chester Berlin, Sinfonia Lahti, Sinfonieorchester St. Gallen, Litewska Narodowa Orkiestra Sym-foniczna, Sinfonia Varsovia, Orkiestra Filharmonii Narodowej czy Narodowa Orkiestra Symfo-niczna Polskiego Radia. Współpracowała z wieloma znakomitymi mistrzami batuty, w tym z Moshe Atzmonem, Johnem Axelrodem, Andrzejem Boreyko, Agnieszką Duczmal, Jackiem Kaspszykiem, Janem Krenzem, Jerzym Maksymiukiem, Sir Nevillem Marrinerem, Krzysztofem Pendereckim, Krzysztofem Urbańskim, Maximem Vengerovem, Antonim Witem i Tadeuszem Wojciechowskim.

Aktywnie działa na polu muzyki kameralnej. W 2009 roku wystąpiła z Krystianem Zimermanem, Kają Danczowską, Ryszardem Groblewskim i Rafałem Kwiatkowskim, wykonując kwintety fortepianowe Grażyny Bacewicz w 100. rocznicę urodzin kompozytorki (album CD dla wytwórni Deutsche Grammophon). Grała z Gidonem Kremerem i Fransem Helmersonem na festiwalu Chamber Music Connects the World (Niemcy), z Marthą Argerich na Festiwalu Chopin i jego Europa (wspólny koncert został wydany na DVD), ponadto także z Anne-Sophie Mutter, Jurijem Baszmetem i Maximem Vengerovem. Studiowała w klasie Bartosza Bryły w Poznaniu i pod kierunkiem Krzysztofa Węgrzyna w Ha-nowerze, gdzie obecnie kontynuuje naukę na studiach podyplomowych. Od 2005 roku regular-nie uczestniczy w Seiji Ozawa International Academy w Szwajcarii, gdzie doskonali swe umie-jętności pod okiem wybitnych artystów, takich jak Pamela Frank, Nobuko Imai, Sadao Harada czy Robert Mann. Pracuje na stanowisku asystenta w Akademii Muzycznej im. Jana Ignacego Paderewskiego w Poznaniu. Gra na skrzypcach Antonia Stradivariusa (Cremona, ca. 1680) z Niemieckiej Kolekcji Instru-mentów użyczonych przez Deutsche Stiftung Musikleben.

Joanna Marcinkowska

Ukończyła z wyróżnieniem poznańską Akademię Muzyczną im. Ignacego Jana Paderewskiego w klasie fortepianu Waldemara Andrzejewskiego. Zdobyła m.in. I nagrodę na VII Europejskim Konkursie Chopinowskim w Darmstadt (2002), III nagrodę i nagrodę publiczności w V Między-narodowym Konkursie Pianistycznym w Kolonii (2001), I nagrodę na Międzynarodowym Kon-kursie Pianistycznym „Arthur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy (1996) oraz nagrodę główną XXX Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (1996).

Występuje z recitalami oraz jako solistka koncertów symfonicznych w wielu miastach Polski i za granicą (w Europie, USA i Chinach) pod dyrekcją wybitnych dyrygentów polskich i zagranicz-nych, jak Agnieszka Duczmal, Helmuth Froschauer, Ian Hobson, Vladimir Kiradjiev, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Grzegorz Nowak, Marek Pijarowski, Jerzy Salwarowski, Till Schwaben-bauer, Gert Sell, Ruben Silva, Tadeusz Strugała. Podczas koncertów towarzyszą jej znakomite zespoły i orkiestry symfoniczne, w tym WDR Rundfunkorchester Köln, Jugendkammerorchester Berlin, Sinfonia Iuventus, Orkiestra Kameralna Polskiego Radia AMADEUS, Sinfonietta Polo-nia, Capella Bydgostiensis, Warszawscy Soliści „Concerto Avenna”, Kwartet „Prima Vista” oraz większość polskich orkiestr filharmonicznych.

Jako kameralistka koncertowała m.in. ze Stanisławem Firlejem, Michałem Grabarczykiem, Bartoszem Bryłą i Agatą Szymczewską. Gościła na międzynarodowych festiwalach w Salzbur-gu, Hanowerze, Saint-Étienne, Sofii, Dusznikach-Zdroju i wielu innych. Artystkę wielokrotnie zapraszano na Festiwal Pianistyki Polskiej w Słupsku, a na Festiwalu im. Witolda Lutosław-skiego w Szczecinie dokonała prawykonania IV Sonaty fortepianowej poznańskiego kompozy-tora Mirosława Bukowskiego.

Joanna Marcinkowska uzyskała stopień doktora i pracuje jako adiunkt w Katedrze Fortepianu na macierzystej uczelni. W 2009 roku poprowadziła dwutygodniowy Mistrzowski Kurs Piani-styczny w Pekinie na zaproszenie tamtejszego Centralnego Konserwatorium Muzycznego, gdzie wystąpiła również ze specjalnym recitalem fortepianowym. Została uhonorowana Meda-lem Młodej Sztuki 1997, przyznawanym poznańskim twórcom młodego pokolenia za szczegól-ne osiągnięcia artystyczne, ponadto odznaką honorową Zasłużony dla Kultury Polskiej (2012) oraz Nagrodą Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie twórczości artystycznej (2013).

Organizator:

Fundacja „AVE ARTE” Współfinansowanie Festiwalu:

Biuro Kultury Urzędu m. st. Warszawy Stowarzyszenie Autorów ZAiKS Ambasada Stanów Zjednoczonych Partnerzy Festiwalu:

Filharmonia Narodowa Muzeum Łazienki Królewskie Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina Roche Polska Organizacja Kulturalna „Musica Pro Pace” / Genewa Hotele Warszawskie „Syrena” Grupa Vidoq Starostwo Powiatu Tarnowskiego Polski Instytut Dyplomacji im. I. J. Paderewskiego Stowarzyszenie Polskich Artystów Muzyków Towarzystwo Muzyczne im. I. J. Paderewskiego Partnerzy technologiczni:

RICOH VES Patroni medialni:

Polskie Radio S.A. TVP Kultura TVP Warszawa Radio dla Ciebie miesięcznik „Stolica” Kurier Warszawski miesięcznik „The Warsaw Voice” wydawnictwo „Polish Market” Fenomen Polska

Komitet Honorowy Festiwalu

Lech Wałęsa b. Prezydent RP

Wanda Nowicka wicemarszałek Sejmu RP

Jerzy Wenderlich wicemarszałek Sejmu RP

Grzegorz Schetyna Minister Spraw Zagranicznych RP

Barbara Borys-Damięcka Senator

Marek Borowski Senator

Jan Dworak Przewodniczący Krajowej Rady Radiofonii i Telewizji

Władysław Bartoszewski Sekretarz Stanu, Pełnomocnik Prezesa Rady Ministrów

Iwona Śledzińska-Katarasińska Przewodnicząca Sejmowej Komisji Kultury i Środków Przekazu Lukas Beglinger Ambasador Republiki Szwajcarskiej

Jacek Kozłowski Wojewoda Mazowiecki

Hanna Gronkiewicz-Waltz Prezydent m. st. Warszawy

Kardynał Kazimierz Nycz Metropolita Warszawski

Jerzy Stępień b. Prezes Trybunału Konstytucyjnego

Ewa Łętowska b. Sędzia Trybunału Konstytucyjnego

Waldemar Dąbrowski Dyrektor Teatru Wielkiego - Opery Narodowej

Andrzej Seweryn Dyrektor Teatru Polskiego w Warszawie

Tadeusz Zielniewicz Dyrektor Muzeum Łazienki Królewskie

Jerzy Maksymiuk dyrygent

Andrzej Wajda reżyser

Krystian Zimerman pianista

Komitet Wspierający Festiwalu

Ambasador Katarzyna Skórzyńska Dyrektor Polskiego Instytutu Dyplomacji im. I. J. Paderewskiego

Cezary Lusiński doradca do spraw rozbrojenia, nieproliferacji i bezpieczeństwa ludzkiego w delegaturze

Unii Europejskiej w Genewie, założyciel Lubuskiej Fundacji im. I. J. Paderewskiego

Mirosław Banach Wicestarosta Powiatu Tarnowskiego

Janusz Fogler Przewodniczący Zarządu Stowarzyszenia Autorów ZAiKS

Wojciech Kocyan Dyrektor Artystyczny Towarzystwa Muzycznego im. I. J. Paderewskiego w Los Angeles

Jerzy Kornowicz Prezes Związku Kompozytorów Polskich

Henryk Martenka Dyrektor Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. I. J. Paderewskiego,

wiceprezes Towarzystwa Muzycznego im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy

Justyna Morska Prezes Zarządu Lubuskiej Fundacji im. I. J. Paderewskiego

Jan Popis Prezes Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków

Adam Radzikowski Prezes Zarządu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego

Krzysztof Sadowski Prezes Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego

Bożena Schmid-Adamczyk Prezes Organizacji Kulturalnej „Musica Pro Pace”

Andrzej Sadowski Wiceprezydent Centrum im. Adama Smitha

Jan Tarczyński Dyrektor Centralnej Biblioteki Wojskowej

ks. Grzegorz Michalczyk Duszpasterz Środowisk Twórczych

Ryszard Zabielny Centrum Paderewskiego Tarnów – Kąśna Dolna

Marek Żebrowski Dyrektor Artystyczny Festiwalu Paderewskiego w Paso Robles

Zapraszamy na następne koncerty

LISTOPAD 2014

12

Środa, godz. 1900, bilety – 15 zł

POWTÓRZENIE KONCETU BIG BANDU „CLASSIC ON JAZZ” z dnia 26 października 2014 w miejsce odwołanego recitalu fortepianowego

16

Niedziela, godz. 1700, bezpłatne karty wstępu

KONCERT PAMIĘCI ADOLPHE’A SAXA

Koncert w wykonaniu studentów oraz zaproszonych gości

17

Poniedziałek, godz. 1900, bezpłatne karty wstępu

MOZARTOSKOP 3.0 Sceny z oper Mozarta. Wykonanie koncertowe

Koncert w wykonaniu studentów oraz pianistów-akompaniatorów Wydziału Wokalno-Aktorskiego

19

Środa, godz. 1900, bilety – 15 zł

GDY DREWNO STRUNY DOSTAŁO… Koncert dedykowany współzałożycielom Związku Polskich Artystów Lutników

Jakub Jakowicz, Janusz Wawrowski skrzypce, Katarzyna Budnik-Gałązka altówka

Piotr Kopczyński fortepian

23

Niedziela, godz. 1700, bezpłatne karty wstępu

SOLOWA I KAMERALNA MUZYKA AKORDEONOWA

Koncert w wykonaniu studentów polskich uczelni muzycznych

24

Poniedziałek, godz. 1900, bezpłatne karty wstępu

MISTRZ I UCZEŃ

Konstanca Dyulgerova, Ludmil Angelov fortepian (Bułgaria)

26

Środa, godz. 1900, bilety – 15 zł

KONCERT SYMFONICZNY na rozpoczęcie III Ogólnopolskiego Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu

Konstanty Andrzej Kulka skrzypce, Tomasz Strahl wiolonczela

Orkiestra Symfoniczna UMFC, TOMASZ BUGAJ dyrygent

skład i łamanie: Biuro Koncertowe UMFC, tel. (22) 827 72 49, bk@chopin.edu.pl