Rozkad materiau

Formy muzyczne

klasa V

1. Pojcie utworu muzycznego i formy muzycznej.

2. Klasyfikacja form muzycznych.

3. Czynniki decydujce o uksztatowaniu formalnym.

Elementy muzyczne.

Faktura - wieloznaczno pojcia, rodzaje faktury.

Podstawowe zasady ksztatowania: szeregowanie, ewolucyjno, podobiestwo i kontrast.

4. Formy stosowane w muzyce instrumentalnej.

Formy oparte na budowie okresowej.

Tace, marsz, scherzo. Suita.

Formy figuracyjne: etiuda, preludium, toccata, fantazja.

Formy polifoniczne: kanon, inwencja, fuga.

kl. VI

1. Formy stosowane w muzyce instrumentalnej - kontynuacja.

Fuga i jej rodzaje w twrczoci Bacha i innych kompozytorw.

Sonata: forma sonatowa i inne czci cyklu sonatowego, sonata romantyczna i wspczesna,

zastosowanie cyklu sonatowego w muzyce kameralnej i symfonicznej.

Koncert: koncert barokowy, koncert klasyczny, zmiany formalne i techniczne w koncercie

romantycznym, inne formy koncertujce (symfonia, rondo, rapsodia).

Formy i gatunki muzyki programowej: miniatura programowa, uwertura i suita, poemat

symfoniczny i symfonia programowa.

Formy mieszane: czce elementy rnych ukadw oraz swobodne, nie majce staych zasad

konstrukcyjnych.

2. Formy wokalne i wokalno-instrumentalne.

Pie i jej rodzaje.

Kantata, oratorium, pasja. Inne formy muzyki religijnej: msza, requiem, motet, hymn, psalm,

sekwencja.

Opera i jej rodzaje, dramat muzyczny. Balet.

Harmonia

klasa III

1. Pojcie nauki harmonii, akustyczne podstawy harmonii tonalnej.

2. Akord, skala, gama, tonacja - wyjanienie poj.

3. Trjdwiki triady bez przewrotu:

triada harmoniczna, pojcie funkcji harmonicznej,

ukad czterogosowy,

czenie cise i swobodne akordw w stosunku kwinty i sekundy.

4. Przewroty trjdwikw triady, rodzaje kadencji, konstrukcja harmoniczna.

5. Bas cyfrowany - wprowadzenie, oznaczenia dla trjdwikw triady.

6. Dominanta septymowa i nonowa z odmianami.

7. Trjdwiki poboczne na II, III, VI i VII stopniu.

klasa IV

1. Czterodwiki septymowe na wszystkich stopniach gamy.

2. Trjdwiki z dodan sekst.

3. Zboczenie modulacyjne, progresja nie modulujca i modulujca, paralelizm.

4. Dwiki obce: opnienia, dwiki pomocnicze, przejciowe, zamienne, oderwane, wyprzedzajce.

5. Figuracja dwikami akordowymi oraz z wykorzystaniem dwikw obcych.

6. Modulacja diatoniczna, alteracja - modulacja chromatyczna, enharmonia - modulacja enharmoniczna.

7. Nuta pedaowa i nuta staa, ukad picio i wicej gosowy.

8. Inne systemy harmoniczne - zarys.

Historia muzyki

klasa III

1. Historia muzyki jako nauka, teoria powstania muzyki.

2. Periodyzacja dziejw muzyki. Oglna charakterystyka epok.

3. Muzyka krajw staroytnego Wschodu: Egipt, Babilonia, Asyria, Fenicja, Palestyna, Chiny,

Japonia.

4. Muzyka staroytnej Grecji: periodyzacja, formy literacko-muzyczne, system tonalny, rytmika,

notacja, nauka o etosie.

5. redniowiecze.

Okres panowania chorau gregoriaskiego: rda i ksztat chorau, kodyfikacja i unifikacja, system

tonalny, notacja.

Pne formy chorau gregoriaskiego: sekwencje i tropy, dramat liturgiczny.

Pocztki wielogosowoci - organum.

Muzyka polska - pocztki i pierwsze zabytki.

Ars Antiqua: szkoa Notre Dame (Perotinus, Leoninus), redniowieczna liryka rycerska

(trubadurzy, truwerzy, minezingerzy, majsterzingerzy), pierwsze zabytki muzyki wielogosowej w

Polsce.

Ars Nova: muzyka francuska (Ph. de Vitry, G. de Machant), woska (Jacopo da Bolonia, Petrus

da Florencja, Francesco Landino), angielska i niemiecka.

Praktyka wykonawcza muzyki XIV w. i notacja redniowieczna.

klasa IV

1. Okres burgundzki: G. Dufay, G. Binchois, muzyka angielska, muzyka polska.

2. Renesans.

Oglna charakterystyka epoki.

Szkoy flamandzkie i ich zdobycze.

Mistrzowie renesansu: O. di Lasso, G.P. Palestrina.

Polichralno wenecka, chora protestancki.

Rozwj muzyki instrumentalnej: canzona da sonare, ricercare, preludium, toccata.

Muzyka lutniowa.

Renesans jako zoty wiek muzyki polskiej (Wacaw z Szamotu, Mikoaj Gomka, Jan z Lublina,

Marcin ze Lwowa, Tomasz Szadek).

Muzyka czeska i rosyjska.

Teoria muzyki w okresie renesansu i praktyka wykonawcza.

3. Barok.

Oglna charakterystyka epoki.

Powstanie i rozwj formy operowej (szkoy: florencka, wenecka, neapolitaska, rzymska).

Opera we Francji (J.B. Lully, J.Ph. Rameau), Niemczech (H. Schltz, G.F. Telemann, J.

Mattheson, J. Hasse) i w Anglii (H. Purcell).

Powstanie formy oratorium, formy pokrewne oratorium: kantata, koncert kocielny, msza

koncertujca.

Rozwj muzyki organowej: J.P. Sweelinck, G. Frescobaldi i ich nastpcy.

Nowe formy instrumentalne: sonata, concerto grosso, koncert solowy, suita.

Muzyka na instrumenty poprzedzajce fortepian: wirginalici angielscy, klawesynici francuscy.

J.S. Bach, G.F. Hndel - ycie i twrczo.

Muzyka polska w okresie baroku: M. Zieleski, A. Jarzbski, M. Mielczewski, B. Pkiel,

J. Rycki, G.G. Gorczycki, S.S. Szarzyski, M. ebrowski.

klasa V

1. Okres przedklasyczny.

Domenico Scarlatti: przygotowanie formy sonatowej.

Szkoa manheimska i starowiedeska.

Reforma operowa Glucka.

Opera komiczna - narodziny i pierwsi twrcy.

2. Klasycyzm wiedeski: J. Haydn, W.A. Mozart, L.v. Beethoven - ycie i twrczo.

3. Klasycyzm w Polsce i okres poklasyczny.

Powstanie opery polskiej.

Dziaalno i twrczo J. Elsnera i K. Kurpiskiego.

Inni kompozytorzy polscy: M.K. Ogiski, F. Lessel, M. Szymanowska.

4. Romantyzm.

Oglna charakterystyka epoki.

Liryka wokalna i instrumentalna: F. Schubert, R. Schumann, F. Mendelssohn, J. Brahms.

Opera romantyczna: niemiecka, woska, francuska.

Symfoniczna muzyka programowa: poemat symfoniczny, symfonia programowa.

Johannes Brahms - twrca muzyki absolutnej.

Richard Wagner - narodziny dramatu muzycznego.

Muzyka polska: F. Chopin, S. Moniuszko, H. Wieniawski i inni.

Szkoy narodowe: rosyjska, czeska, skandynawska.

Schykowy okres romantyzmu - R. Strauss, G. Mahler, M. Reger.

klasa VI

1. Nowe kierunki w muzyce pocztku XX w.

Impresjonizm - C. Debussy, M. Ravel.

Witalizm - B. Bartok, S. Prokofiew, I. Strawiski.

Ekspresjonizm - A. Skriabin, A. Schnberg, A. Berg, A. Webern.

2. Muzyka polska w pierwszej poowie XX w.

Karol Szymanowski, Mieczysaw Karowicz - ycie i twrczo.

Moda Polska w muzyce: G. Fitelberg, A. Szeluto, L. Rycki.

3. Nowe rodki warsztatowe muzyki XX w.

Dodekafonia. Serializm. Punktualizm.

Politonalno. Polimodalno.

System rytmiczny i tonalny O. Messiaena.

4. Kierunki awangardowe w muzyce XX w.

Muzyka konkretna i elektroniczna.

Aleatoryzm. Muzyka stochastyczna.

Collage. Muzyka graficzna. Teatr instrumentalny.

5. Wspczeni kompozytorzy polscy: W. Lutosawski, K. Penderecki, G Bacewicz i inni.

Literatura muzyczna

Klasa I

1. Podzia i funkcje muzyki:

co to jest muzyka

kryteria podziau muzyki

rodzaje muzyki

funkcje muzyki

chronologia dziejw

2. Elementy muzyczne, ich rodzaje i funkcjonowanie w dziele muzycznym.

3. Muzyczne rodki wykonawcze:

rodzaje i klasyfikacja instrumentw muzycznych

wygld i brzmienie instrumentw muzycznych

instrumentalne zespoy kameralne i orkiestrowe

pojcie partytury muzycznej

obsada wokalna: rodzaje, klasyfikacja i brzmienie gosu ludzkiego.

4. Elementy polskiego folkloru muzycznego:

Pojcie etnologii, etnografii muzycznej

Podzia Polski na regiony etnograficzne

Zwyczaje i obrzdy

Cechy polskiej muzyki ludowej

Instrumentarium ludowe, zespoy ludowe

Tace polskie

Znaczenie folkloru muzycznego dla twrczoci artystycznej

Klasa II

1. Pojcie formy muzycznej i klasyfikacja form muzycznych.

2. Pojcie faktury muzycznej:

Wieloznaczno pojcia faktura muzyczna

Wprowadzenie poj: monofonia, heterofonia, burdon, paralelizm, polifonia, homofonia, rodki

muzycznego wyrazu.

3. Zasady ksztatowania dziea muzycznego:

Budowa okresowa

Formy oparte na budowie okresowej

Ewolucyjna zasada ksztatowania

4. Mae formy instrumentalne:

Formy polifoniczne: kanon, fuga.

Formy wariacyjne.

Forma sonatowa.

Rondo sonatowe

5. Instrumentalne formy cykliczne: sonata, suita, symfonia, koncert.

6. Wielkie gatunki instrumentalne: poemat symfoniczny, uwertura koncertowa.

7. Formy muzyki wokalnej:

Pie solowa i chralna

Wielkie formy wokalno instrumentalne: msza, pasja, oratorium, kantata

Formy sceniczne: opera, balet.

Zasady muzyki

kl. I

1. Dwik i jego cechy: powstawanie dwiku, szereg alikwotw, cechy dwiku.

2. Podstawowe elementy notacji muzycznej: nazwy dwikw i oktaw, przenonik oktawowy, klucze.

3. Rytm muzyczny: definicja rytmu muzycznego, wartoci rytmiczne nut i pauz, przeduanie wartoci

nut i pauz, nieregularny podzia wartoci rytmicznych.

4. Metrum muzyczne: definicja metrum muzycznego i taktu, grupowanie wartoci rytmicznych w taktach

prostych i zoonych, przeksztacanie taktw, notacja muzyki wokalnej.

5. Inne zjawiska rytmiczno-metryczne: synkopa, zmiana metrum i takty nieregularne, polirytmia i

polmetria, przedtakt, muzyka ataktowa.

6. Agogika i dynamika: tampo, taktowanie, dynamika.

kl. II

1. System temperowany: skala, gama, tonacja, interway.

2. Diatonika, chromatyka i enharmonia.

3. Budowa gam durowych i mollowych w odmianach. Pokrewiestwo tonacji, transpozycja.

4. Inne skale poza systemem dur-moll: pentatonika, skale starogreckie i redniowieczne, skale: cygaska,

gralska, caotonowa i dwunastodwikowa.

5. Artykulacja, frazowanie, ozdobniki; skrty pisowni muzycznej.

6. Oglne wiadomoci o elementach dziea muzycznego. Podzia muzyki.