ANDY WARHOL(1928-1987)

ANDY WARHOLA

• Andrew Warhola (Pittsburgh, 6 de agosto de

1928 - Nueva York, 22 de febrero de 1987).

• Dibujante, pintor, cineasta, fotógrafo,

productor musical y empresario

estadounidense, considerado el fundador y la

figura más relevante del llamado Pop Art y el

artista norteamericano más influyente de la

segunda mitad del siglo XX.

INFANCIA

• Fue el tercer hijo del matrimonio eslovaco que

emigró a Estados Unidos.

• Mientras cursaba tercero de primaria, Andy

empezó a sufrir el popularmente conocido como

baile de San Vito, esta enfermedad provoca una

afección del sistema nervioso que causa

movimientos incontrolados de las extremidades

y desórdenes en la pigmentación de la piel.

COMIENZOS DE SU CARRERA

• En 1945 Andy Warhol ingresa en el

"Instituto Carnegie de Tecnología",

donde cursa estudios de diseño y

recibe una formación artística

orientada hacia el comercio.

AÑOS 60’

• En esta época comienzan sus primeras

exposiciones, donde se marca el comienzo

del movimiento pop art.

• Funda también su estudio «The Factory».

• Fue también una época de mucha critica.

• La polémica con su taller artístico.

ATENTADO

• El 3 de junio de 1968, Valerie

Solanas disparó a Warhol y al

crítico de arte y comisario Mario

Amaya en la entrada al estudio

de Warhol.

AÑOS 70

• Fue una época mas tranquila y de

emprendimiento.

• Fundo su revista «The Interview»

• Su contrato con BMW.

AÑOS 80

• Según la critica , tuvo su segunda

juventud.

• En el 81 comienza a pintar detalles de

obras renacentistas.

• En 1986 pinto lo que serian sus ultimas

obras.

MUERTE

• Muere el 22 de febrero de

1987.

• Sus bienes.

• Su fundación «Andy Warhol

Fundation for the Visual

Arts»

SEXUALIDAD & RELIGIÓN

Se ha opinado mucho sobre la sexualidad de

Warhol, al igual que sobre su voyerismo,

pero eso ha sido contradicho por algunos de

sus socios de la Factory.

Warhol en sus inicios

tuvo dificultades para

lanzar su carrera ya que

tenia que ver con el

carácter sexual de su

obra.

Warhol era un creyente prácticamente del rito

bizantino de y la iglesia católica bizantina rutera.

Fue voluntario en algunos albergues para

vagabundos de Nueva York.

Se consideraba como una

persona religiosa, varias de sus

obras representaban temas

religiosos, como “La ultima

cena” (1986) y “Detalles de

pinturas renacientes” (1984)

PRODUCCIÓN ARTÍSTICA

• Warhol siempre se apoyó en sus asistentes para

sus pinturas, y lo mismo puede decirse de sus

producciones cinematográficas.

• Fundo la revista de sociedad interview, apadrino al

explosivo Jean-Michel Basquiat cuando apenas

era conocido, y convirtió a The Velvet

Underground en una banda conocida

internacionalmente. Fue en realidad un inquieto y

activo “Productor de personajes artísticos” y un

infalible detector de talentos.

OBRAS DE ANDY WARHOL

"El arte Pop se refiere a gustar de las cosas"

Latas de sopa Campbells (1962)

BOTELLAS DE COCA COLA (1962)

“Todo el mundo ha sido dueño de una Coca

Cola. Lo grandioso de este país es que

América inicio la tradición en la que los más

ricos compradores compran esencialmente

lo mismo que los más pobres”.

SHOT SAGE BLUE MARILYN (1962)

Las creó como una muestra de su fascinación por la

sociedad que consumía a las celebridades como

objetos.

THE VELVET UNDERGROUND AND NICO(1967)

MAO TSE TUNG (1972)

PELÍCULAS

• Sleep (1963)

• Eat (1963)

• Empire (1964)

• Chelsea Girls (1966)

• I, a man (1968)

Warhol esperaba que éste tuviera las mismas reacciones que tendría ante un cuadro

en una galería o un museo. Mirarla un rato, irse y volverla a mirar un poco más.

INFLUENCIAS

• Hacia 1960, Andy Warhol decidió dedicarse plenamente a su

pintura, introduciendo en sus obras viñetas y personajes de

cómics y la publicidad.

• A partir de 1974 tuvo lugar la última étapa creativa de Warhol,

protagonizada por símbolos psicológicos y políticos.

Ejemplos de esta época son la imagen aumentada del líder

chino Mao Zedong sobre pinturas y dibujos, la serie de

cuadros Autorretratos con calaveras

• Las obras de Warhol se caracterizaban por una pintura

moderna y artificial que intenta expresar los sentimientos de

deseo y satisfacción inmediata.

LEGADO

• Sus retratos, sus marcas, la imagen de lo cotidiano, la

rebeldía del color y las fotografías

psicodélicas desdibujadas, la mayor reacción contra las

preconcepciones estéticas de una época.

• Desarrolló unas imágenes personales a partir de objetos

completamente impersonales, como billetes de dólar o

nuevos productos de moda.

• Warhol recurrió a una gran variedad de medios de

expresión artística: pintura, dibujo, fotografía, grabado,

escultura y cine, y fue un cineasta experimental bastante

prolífico, si consideramos que entre 1963 y 1968 produjo

más de sesenta películas.

“La idea no es vivir para siempre, es crear algo que si lo haga”