BRENT MASON

Hablamos   con   el   guitarrista   que  creó   un   estilo   y,   entre   muchos  otros   premios,   ganó   nada  menos  que   doce   veces   el   de   Guitarrista  del  Año  de  la  Academy  of  Country  Music,  y  fue  dos  veces  galardona-­‐do   como   músico   del   año   por   la  CMA  (Country  Music  Association).  

¿En  qué  momento  decidiste  dedicarte  a  la  música   y   más   concretamente   a   la   guita-­‐rra?  

Mi  padre  era  guitarrista  y  crecí  rodeado  de  músicos,  así  que  no  fue  una  decisión  cons-­‐ciente  sino  que  surgió  de  manera  natural  a  una  edad  muy  temprana.  

Supongo   entonces   que   tu   padre   ejerció  una   gran   influencia   en   tu   manera   de   to-­‐car…  

Bueno,   evidentemente   fue   mi   primera  influencia,   pero   en   seguida   empecé   a   in-­‐teresarme   también   por   otros  músicos   que  escuchaba  en  la  radio.  

¿Por  ejemplo?  

Me   volvía   loco   con   músicos   como   Chet  Atkins,   Jerry  Reed  y  otro  puñado  de  guita-­‐rristas  que  sonaban  mucho  en  aquella  épo-­‐ca.  Recuerdo  que  al  escuchar  a  Chet  Atkins,  no  podía  creer  que  lo  que  sonaba  lo  hiciera  un   solo   guitarrista,   ya   sabes,   esa   técnica  que  él  siempre  usaba  conocida  como  Travis  pickin’,  que  consiste  en  tocar  los  bajos  con  el   pulgar   de   la   mano   derecha   mientras  tocas   la  melodía  o   los   acordes   con   los  de-­‐más  dedos;  me  recordaba  mucho  a   lo  que  hacían   los  antiguos  pianistas  de  Ragtime  y  me   fascinaba.   Era   lo   que   me   interesaba  entonces.  

Al  margen  de  tu  técnica,  que  ciertamente  es   admirable,   lo   que   haces   suena   de   una  forma  muy  personal.   ¿Es   algo  premedita-­‐do?   Me   refiero   a   si   buscaste   deliberada-­‐mente  sonar  de  una  manera  en  concreto.  

No   es   algo   premeditado,   de   hecho   solo  supe  que  tenía  un  estilo  tan  peculiar  cuan-­‐do  me   di   cuenta   de   que  muchos   chavales  imitaban  mi  forma  de  tocar.  Creo  que  esto  se   debe   en   gran   parte   a   que   siempre   me  interesaron   músicos   de   géneros   y   estilos  muy  diversos,  y  al   intentar  adaptar  mi  téc-­‐nica   de  mano  derecha,   generalmente   aso-­‐ciada  a  la  música  country,  a  estos  estilos,  el  resultado   fue   algo   a   lo   que   la   gente   no  estaba   acostumbrada.   Si   analizas   lo   que  hago,  sobre  todo  en  mi  trabajo  en  solitario  Hot   Wired,   podrás   encontrar   influencias  muy   diversas:   desde   Albert   Lee,   pasando  por   George   Benson   hasta   Steve   Morse   o  Jeff  Beck,  pero  lo  hago  a  mi  manera.  

Sin   duda   Hot  Wired   es   un   gran   trabajo.  ¿Tienes  en  mente  volver  a  grabar  algo  en  solitario  próximamente?  

Sí,  aunque  no  en  un  futuro   inmediato  por-­‐que  ahora  mismo  mi   trabajo  como  músico  de   sesión   y   las   giras   comen   todo  mi   tiem-­‐po.  

Ahora  mismo  eres  el  guitarrista  de  sesión  más  solicitado  de  Nashville;  y  en  la  mayor  parte  de  los  trabajos  de  la  élite  de  la  mú-­‐sica  country  estadounidense  se  puede  leer  tu  nombre.  ¿Qué  opinas  del  hecho  de  que  todo   el   mundo   asocie   el   nombre   Brent  Mason  específicamente  a   la  escena   coun-­‐try?  

Bueno,   es   algo   natural   ya   que  mi   fama   se  debe   a  mi   aportación   en   trabajos   de   este  género.   Esto   fue   una   de   las  muchas   cosas  que   me   motivaron   a   grabar   en   solitario,  pues   me   daba   la   oportunidad   de   divulgar  mis   otras   facetas,   desconocidas   para   la  gente  que  solo  me  conocía  por  las  pistas  de  guitarra   con   Brooks   and   Dunn,   Alan   Jack-­‐son  y  toda  esa  gente.  

Mucha  gente  en  el  mundo  de  la  música  no  duda   en   hablar   de   un   “sonido   Mason”  para  referirse  a  la  muchísima  gente  que  se  sintió   influenciada  por  tu  forma  de  sonar.  ¿Qué   papel   juega   tu   equipo   técnico   en  este  sonido  que  fascinó  a  tanta  gente?  Me  refiero  a  amplificadores,  efectos,  etc.  

El   sonido   de   uno   está   principalmente   en  sus   dedos;   me   refiero   a   la   precisión,   a   la  digitación,  a  la  forma  en  que  usa  el  vibrato,  el   ataque,   y   a   incontables   variables.   Evi-­‐dentemente,   el   equipo   tiene   su   importan-­‐cia   a   la   hora   de   construir   un   sonido,   pero  se  construye  sobre  un  fundamento,  que  es  la  técnica.  

Entonces…¿la  técnica  es  lo  más  importan-­‐te?  

No,  de  ninguna  manera.  Lo  más  importante  es  el  “espíritu”,   la  esencia  de  uno,  o  como  lo  quieras   llamar.  La  técnica  es   importante  para   expresar   lo   que   el   espíritu   tiene   a  decir.  

Suena  bien…  

Es   la   verdad.   Hoy   en   día   es   muy   habitual  encontrar  gente  que  cree  que  ser  artista  es  simplemente   hacer   algo   bien,   cuando   en  realidad  es  muchísimo  más  que  esto.  Sé  de  guitarristas   que   tocan   maravillosamente  bien,  pero  son  incapaces  de  arrancarte  una  sonrisa.   Un   artista   es   aquel   que   con   tres  notas  es  capaz  de  contarte  una  historia.  

Considerando  el  panorama  musical  actual  ¿eres   de   la   opinión   de   que   “todo   tiempo  pasado  fue  mejor”?  

No   creo   que   antes   hubiera   mejor   música  que  ahora.  Lo  que  ocurre  es  que  ahora  hay  mucho  de  todo,  y  lo  que  suena  por  la  radio  está   muy,   pero   que   muy   lejos   de   ser   lo  mejor  de  la  escena  musical.  Parece  que  en  las   últimas   décadas   nos   fuimos   dando  cuenta  del  gran  poder  que  tiene  la  publici-­‐dad,  y  hoy  en  día,  con  una  buena  campaña  publicitaria   podemos   vender   cualquier  cosa,   y  más  aún  en  el   ámbito  artístico;   así  que   los   responsables   de   promocionar   y  vender  un  producto  artístico  ya  no  se  fijan  tanto  en   la  calidad  sino  en   las  característi-­‐cas  favorables  a  la  venta  en  masa;  y  lo  ma-­‐lo  es  que,   con  el   tiempo,  esto  deteriora  el  

criterio   de   la   gente,   que   acaba  por   consu-­‐mir  cualquier  cosa.  Pero  si  uno  se   interesa  realmente   por   la   música   puede   encontrar  verdaderas  joyas  en  la  Red.  

¿Y   para   cuándo   un   gira   euro-­‐pea?...Visitando  España,  evidentemente.  

Pues  habrá  que  esperar,  pero  no  demasia-­‐do.  Es  lo  único  que  puedo  adelantarte.  

Gracias  por  tu  tiempo,  ha  sido  un  placer  y  esperamos  verte  pronto.  

Gracias  a  vosotros.  El  placer  es  mío.