R ISSN 1233-0086

pi smo bez płat ne – nr 314 | rok wy da nia XXVII | co je st gra ne.pl

PIERWSZE WYDANIE INTERNETOWE

CZER

WIE

C 2

020

Kwia

t jab

łoni

, fot

. CJG

a2 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Włoscy artyści w hołdzie dla Jana Pawła IIRzymska Opera Kameralna26 czerwca 16:30

Katedra pw. św. Marii Magdaleny, ul. Szewska 10, WrocławWystąpią:Sopranistki: Emilia Diakopoulou/Aleksandra Buczek, Sabrina TestaTenorzy: Alessandro Dimasi/Massimiliano Drapello/Pierluigi Pau-lucci/Emanuel Servidio/Emanuel Bussaglia/Adriano GentiliProgram: 1. La Tua Semplicità | 2. La Coscienza | 3. Amore4. Risuona Anima Mia | 5. Anima Nell'anima| 6. Canto Del SoleInesauribile | 7. Palabras | 8. Amore Glorificato | 9. Gratitude 10. La Libertà | 11. Madre

Z okazji setnej rocznicy urodzin Jana Pawła II, RzymskaOpera Kameralna zaprasza na koncert poświęcony twór-czości literackiej polskiego Papieża. Koncert ten zainspirowany został projektem znakomitegotenora Plácido Domingo, który wraz z synem - Plácido Do-mingo juniorem, skomponowali wyjątkowe aranżacje do po-ezji autorstwa Karola Wojtyły. Podczas koncertu utwory autorstwa Placido Domingo ju-niora i Karola Wojtyły zaprezentowane zostaną w oryginale,w języku włoskim przez trzech włoskich tenorów oraz so-pranistkę, przy akompaniamencie zespołu instrumentalnegoRzymskiej Opery Kameralnej. Interpretacja wierszy Papieża przez włoskich solistów ope-rowych chwyta za serce i wzbudza ogromne emocje. Dla pol-skiej publiczności, opracowano tłumaczenie prezentowanejpo włosku poezji Jana Pawła II na język polski. Opera da Camera di Roma (Rzymska Opera Kameralna) zo-stała założona w Rzymie, gdzie funkcjonuje i koncertuje nastałe w Palazzo Albertoni Spinola. Oprócz koncertów w Rzy-mie, muzycy i soliści Opera da Camera di Roma prezentująswój kunszt muzyczny na deskach innych europejskichmiast. W 2018 i 2019 r. muzycy wystąpili gościnnie w Pol-sce. Ich występy spotkały się z ciepłym przyjęciem polskiejpubliczności. Tak zrodziła się idea stworzenia unikalnego re-pertuaru, który będzie prezentowny w Polsce w 2020 roku.

Czas trwania koncertu: 60 min | Bilety: 70 złOrganizator zastrzega sobie prawo do zmian w repertuarze

Szanowni Państwo,W związku z decyzją rządu o zawieszeniu funkcjonowaniateatrów, oper, filharmonii, a także kin i sieci kinowych orazw trosce o Państwa bezpieczeństwo od 12 marca 2020 r. ażdo odwołania wszystkie wydarzenia organizowane w NFMzostają wstrzymane. Już teraz z przykrością informujemy,że nie odbędą się koncerty, które zostały zaplanowane do30 czerwca 2020 r. Dla wszystkich odwołanych wydarzeńszukamy nowych terminów.Zapraszamy do wysłuchania przygotowanej specjalnie dlaPaństwa muzyki!NFM Online, w ramach którego prowadzimy transmisjeoraz prezentujemy nagrania koncertów, jest dostępny nanaszym profilu na Facebooku oraz kanale na YouTube, a także na stronie internetowej NFM:www.facebook.com/nfmwroclawwww.youtube.com/user/FilharmoniaWroclawwww.nfm.wroclaw.plW postach na fanpageʼu NFM zamieszczamy opisy płytoraz link do całego nagrania dostępnego w serwisie stre-amingowym Spotify. Wystarczy kliknąć w link, aby posłu-chać płyty. Instrukcję korzystania z serwisu Spotify znajdąPaństwo na naszej stronie:www.nfm.wroclaw.pl/article?view=article&id=1468Zachęcamy też do oglądania koncertów i innych materia-łów audio-wideo w trybie tzw. premiery:www.nfm.wroclaw.pl/article?view=article&id=1469

Zapraszamy do słuchania muzyki razem z NFM!Ze względu na bezpieczeństwo Melomanów budynek bę-dzie zamknięty dla zwiedzających aż do odwołania, a kasaNFM nieczynna. W niezmienionym trybie będą działały linietelefoniczne, w tym rezerwacje. Realizujemy też zamówienia złożone online w sklepie NFM(www.nfm.wroclaw.pl/sklep-nfm).O terminie ponownego otwarcia kasy NFM poinformujemyPaństwa wkrótce.W odpowiedzi na prośby Melomanów wprowadzamy moż-liwość zamiany biletów na odwołane wydarzenia na biletyna koncerty z repertuaru sezonu artystycznego 2020/2021,które już w czerwcu pojawią się w sprzedaży. Bilety będzie można wymieniać stacjonarnie w kasie NFMod momentu jej otwarcia. Z tego względu w przypadkuwszystkich odwołanych dotychczas wydarzeń przedłużamytermin zwrotu oraz wymiany biletów do 31.08.2020 r.Zwroty biletów na odwołane koncerty przyjmujemy online.Nie obsługujemy zwrotu biletów zakupionych w zewnętrz-nych punktach sprzedaży.Prosimy, by mieli Państwo na względzie, że w tej szczegól-nej sytuacji czas oczekiwania na kontakt z nami jest wy-dłużony. Za utrudnienia bardzo przepraszamy i dziękujemyza zrozumienie oraz cierpliwość.

Zespół NFM

Narodowe Forum Muzykiwe Wrocławiu

Katedrapw. św. Marii Magdalenywe Wrocławiu

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 1

Gerber/Baczyński/Zakrzewski12 czerwca 20:00 Premiera: https://www.youtube.com/user/firlejclub/Koncert jest efektem współpracy muzyków Matyldy Gerber, Filipa Zakrzew-skiego i Filipa Baczyńskiego. Koncert jest częścią akcji "Firlej online".Projekt powstał na specjalne zamówienie Firleja. Zaprezentujemy swego ro-dzaju kolaż złożony z ambientalnych improwizacji, które nagraliśmy na prze-strzeni dwóch dni w piwnicach Wyspy Tamka.Matylda Gerber, saksofonistka i kompozytorka. We Wrocławiu założyła zespółfree-jazzowy – Kolega Doriana oraz trio jazzowe – Triology. Obecnie współtworzykwartet grający muzykę improwizowaną – Ślina oraz zespół jazzowo-funkowy –Sneaky Jesus. Od trzech lat Matylda jest członkiem projektu polsko-japońsko-brytyjskiego Butoh Techno, z którym odbyła trasę po Europie i Japonii.Filip Zakrzewski, gitarzysta, realizator dźwięku, promotor, organizator wyda-rzeń. Obecnie głównie związany z zespołami Torteks i Ślina.Filip Baczyński, współzałożyciel i perkusista kwartetu Sneaky Jesus. Na jego stylskładają się inspiracje jazzem, hip hopem, muzyką afrykańską i Ameryki Łacińskiej.Prowadzi eksperymentalny projekt solowy, w którym poza instrumentami perku-syjnymi wykorzystuje tape loopy oraz field recording. Pod aliasem Groove Profes-sor produkuje instrumentalny hip hop. Na antenie Akademickiego Radia Luz pro-wadzi audycję jazzową Luz Note oraz audycję jazzowo-funkową Funkademik.

Więcej informacji: http://www.firlej.wroc.pl/wydarzenia/koncerty/gerberzakrzewskiba-czynski-dla-firlej-koncert-online.html

Wilhelm Bras26 czerwca 20:00

Premiera:https://www.youtube.com/user/firlejclub/

Wilhelm Bras, czyli muzyk i artystadźwiękowy Paweł Kulczyński, miłośnikbrzmień różnych, eksperymentów i koncertów plenerowych, autor insta-lacji oraz zapalony budowniczy instru-mentów. Tworzy elektroniczną mu-zykę awangardową na przecięciu ga-tunków, o trudnym do zidentyfikowa-nia idiomie. Flirtuje z niszową kulturąklubową, noisem i ckliwymi melodiami.

Sitartronic 19 czerwca 20:00 Premiera: https://www.youtube.com/user/firlejclub/Sitartronic to solowy projekt Tomasza Orszulaka - wrocławskiego muzyka, kompo-zytora, producenta, multiinstrumentalisty specjalizującego się w instrumentachstrunowych. Wykorzystując tradycyjny indyjski instrument sitar, inspiruje się kla-syczną muzyką indyjską, ale stara się umieścić go także w kontekście innych ga-tunków muzycznych. Tomasz Orszulak nagrywa muzykę do filmów, spektakli teatralnych, współpracowałz wieloma twórcami z Polski i zagranicy. Jest członkiem folkowej grupy Pieśni Piękne,a od 2007 r. związany jest z zespołem Małe Instrumenty, z którym nagrał 8 płyt, zagrał ponad 350 koncertów na całym świecie. W ramach projektu Samoróbkaprowadzi także warsztaty budowania nietypowych instrumentów muzycznych.

http://www.firlej.wroc.pl/wydarzenia/koncerty/sitartronic-dla-firleja-koncert-online.html

Patryk Zakrocki5 czerwca 20:00

Premiera: https://www.youtube.com/watch?v=pi0__xzqdb4

Patryk Zakrocki jest improwizatorem i kompozytorem. Gra na altówce, oscy-latorze i na gitarze. Artysta współtwo-rzy duet SzaZa, Spontaneus ChamberMusic, Polski Piach i Nebular Noise orazinne wyjątkowe projekty własnego po-mysłu: Gabinet Masażu Ucha We-wnętrznego, Zakład Produkcji Dźwiękui Kino Dźwięku. Występował na festi-walach w Japonii, Chinach, USA, Uru-gwaju, Turcji, na Islandii oraz w więk-szości krajów Europy. Współpracuje z Lado Abc, Böłt i Fundacją Słuchaj.„Zagram dla Was na altówce i zesta-wie mooga, te instrumenty wspanialesię uzupełniają, mają głębokie, ciepłebrzmienie i podobną, monofoniczną fi-lozofię dźwięku.”

ODA Firlejwe Wrocławiu

2 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Dziennik czasów zarazyKolejne odcinki czytań performatywnych9 i 23 czerwca19:00

http://grotowski-institute.art.pl/projekty/teatr-na-faktachNad projektem czuwają Krzysztof Kopka i Jakub Tabisz

„Mamy dwa mury: jeden w nas – odcięte energie, drugiprzed nami – zablokowana bezpośrednia percepcja. Ale w istocie te dwa mury to jest jeden mur, te dwa zabloko-wania to jest jedno zablokowanie.”

Jerzy Grotowski: „Hipoteza robocza.Teatr Laboratorium po dwudziestu latach”, 1980

,Dziennik czasów zarazy to program będący kontynuacjąodbywających się w Instytucie Grotowskiego czytań per-formatywnych w ramach projektu Teatr na faktach. Emi-sja pierwszego odcinka odbyła się 7 kwietnia, do tej porywyprodukowano już 4 odcinki. Transmisja odbywa się nafanpage’u projektu Teatr na faktach na Facebooku, archi-walne nagrania dostępne są online.Głównym punktem każdego odcinka jest miniatura te-atralna na podstawie zbieranych na bieżąco historii z cza-sów pandemii. Prezentowane historie są często bardzoosobiste i emocjonalne, a ich bohaterowie wprost mówią o przeżywanych przez nich lękach i nadziejach, ujawniajągłęboko skrywane powody swoich decyzji. Po każdej prezentacji odbywa się rozmowa z jej autorami.Dodatkowo prezentowane są tzw. opowieści z terenu, czylirozmowy o bieżącej sytuacji w kraju i za granicą. Teatr na faktach to projekt realizowany w Instytucie Gro-towskiego od października 2018 r. W lutym 2019 r. odbył siępierwszy przegląd spektakli dokumentalnych, a w czerwcuNoc na faktach, czyli maraton teatralnego dokumentu. Domarca 2020 r. powstało 15 spektakli poruszających tematyważne, trudne, a czasami wesołe. W trakcie wywiadów twórcy stosują metodę verbatimu,czyli „dosłownego zapisu rzeczywistości”. .

Archiwalne odcinki dostępne są w sekcji Filmy:https://www.facebook.com/teatrnafaktach

Instytut Grotowskiegowe Wrocławiu

Wrocławski Teatr WspółczesnyMówią kobiety i dalsze plany

https://www.wroclaw.pl/wroclawski-teatr-wspolczesny-mowia-kobiety-wideoklipy-teatralne

Przez ostatnie dni na naszym Facebooku pokazywaliśmyefekty projektu Mówią kobiety - teatr krótkometrażowy.Przygotowania prezentacji na dwa tygodnie wcześniejprzekształciły nasz teatr w studio filmowe. W sobotę 30maja o godz. 21:00 zapraszamy na pokaz specjalny, pod-czas którego zaprezentujemy 5-odcinkowy cykl w całości.

Po wyświetleniu premiery cały cykl będzie dostępny na Fa-cebooku przez 24 godziny. Kobiety-autorki sztuk teatralnychWątek kobiecy jest niebagatelny przy okazji tego projektu, boteż i kobiety odgrywają w historii zainicjowanego w 2015 r.konkursu dramaturgicznego Strefy Kontaktu wyjątkowo-ważną rolę.Organizatorzy podkreślają, że wśród 15 nagrodzonych w ciągupięciu lat i trzech edycji imprezy, aż 10 autorów sztuk to ko-biety. A nagradzano we Wrocławiu najbardziej obecnie ce-nione pisarki – m.in. Justynę Bargielską, Ingę Iwasiów, Gra-żynę Plebanek, czy Malinę Prześlugę, a także aktorkę, drama-turżkę i reżyserkę Magdalenę Drab. W najbliższym czasie Wrocławski Teatr Współczesny pla-nuje kontynuację projektu Teatr krótkometrażowy. Tymrazem będzie to produkcja spektaklu online Truskawki(sztuka Mariusza Sieniewicza napisana na III Konkurs Dra-maturgiczny Strefy Kontaktu 2019) w reżyserii Piotra Łu-kaszczyka. Spektakl przygotowany będzie w pięciu odcin-kach, których prezentacja, podobnie jak przy Mówią kobiety,odbędzie się za pośrednictwem portalu Facebook i YouTube.Rozpoczną się także próby do spektakli: Nagasaki Érica Fayew reżyserii Pawła Kamzy oraz The Urban Birder Davida Lindow reżyserii Weroniki Szczawińskiej, których premiery były po-czątkowo planowane jeszcze w tym sezonie. Liczymy na to, żebędziemy mogli pokazać te dwa premierowe przedstawieniawe wrześniu, na początku nowego sezonu artystycznego weWrocławskim Teatrze Współczesnym. wteatrw.pl

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 3

Teatr Polski onlineOd marca, czyli od nagłego przerwania prób, odwołania premier i spektakli, Teatr Polski weWrocławiu jest w stałym kontakcie z widzami poprzez działania on-line. Wykorzystująctechnologię, ale i tradycyjne środki teatralne realizowany jest m.in. cykl aktorskich czytań– Artyści Teatru Polskiego czytają dla Widzów, w ramach którego aktorzy prezentująwybór z polskiej i zagranicznej literatury m.in.:Pan Tadeusz, fragmenty (próba stolikowa):https://www.facebook.com/Teatr.Polski.we.Wroclawiu/videos941025839683082/https://www.youtube.com/watch?v=r4ps4F6DwEgPan Tadeusz, fragmenty nakręcone w plenerze:https://www.facebook.com/Teatr.Polski.we.Wroclawiu/videos/662591604586559/Nienawidzę Marka Koterskiego, zrealizowane w przestrzeni Teatru Polskiegohttps://www.facebook.com/Teatr.Polski.we.Wroclawiu/videos292652675077982/https://www.youtube.com/watch?v=HjRC7ApXJccAkademia 1212 online:1. Kto wynalazł teatr? historia teatru2. Teatr w czasach zarazy varia, spis wszystkich czytań onlineprowadzonych przez aktorów Teatru Polskiego we Wrocławiu3. Philip Barry – Broadway i Hollywoodczłowiek teatru, twórca Filadelfijskiej opowieści4. Shakespeare – kod kulturowy historia teatru5. Aleksander Fredro – wróg patriotów człowiek teatru6. Serialowo, ale teatralnie – CZARNOBYL varia7. Tadeusz Różewicz– wizjoner zmierzchu cywilizacji człowiek teatru8. Commedia dell’arte i fantastyczna emancypacja pewnej Flaminiihistoria teatru9. Moniuszko 200 + 1człowiek teatru, wpis z okazji 201. urodzin Stanisława Moniuszki10. Historia Teatru Polskiego – budynek Sceny im. J. Grzegorzewskiegohistoria teatru11. Propaganda w teatrze: Prawda, Pałac Zimowy i bolszewicyhistoria teatru12. Filmowo, ale teatralnie – Marvel Cinematic Universe, pop-mitologiavaria13. Scena teatralna – od starożytnej Grecji do Anglii Shakespeare’ateoria teatru/historia teatru14. Max Frisch i podpalacze Europyczłowiek teatruNajbliższe plany online:Pan Tadeusz, czyli ostatni zajazd na Litwie – Adam Mickiewicz –sceny inscenizowane w plenerzeZemsta – Aleksander Fredro – czytanie aktorskie w reż. Mariusza KiljanaSeria etiud fabularnych na podstawie tekstów Marka Koterskiegorealizowana w Teatrze Polskim.W planie jest realizacja zajęć w formie webinarium, warsztaty aktorskiei teatralne oraz udostępnienie materiałów wideo (np. ćwiczenia logopedyczne), a także inne krótkie zadania indywidualne.

Wszystkie wydarzenia online https://www.facebook.com/Teatr.Polski.we.Wroclawiuhttps://www.youtube.com/channel/UCZ2sktmutryzvh_eKS1O2fw/featured

Teatr Polskiwe Wrocławiu

Łysa śpiewaczka (w ramach Aktorskich czytań)

Pan Tadeusz, (próba stolikowa)

Pan Tadeusz, (w plenerze)

Nienawidzę Marka Koterskiego

foto

graf

ie: Ja

rek K

uśm

iersk

i

4 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Teatr Nasz wznawia repertuarTEATR NASZ Tadeusz Kuta,ul. Teatralna 1, Piechowice-Michałowice | Bilety: 80 zł

6 i 20 czerwca 19:00 SZCZĘŚCIARZE11, 12 czerwca 19:00 200 PAR BUTÓW13, 19 i 27 czerwca 19:00SZCZEGÓLNY PRZYPADEK ZENOBIUSZA PERTA26 czerwca 19:00 GERIATRIX SHOW

Teatr NaszMichałowice

SzczęściarzeWystępują: Jadwiga Kuta, Tadeusz Kuta, Jacek Szreniawa

Doskonała współczesna komedia autorstwa TadeuszaKuty z zabawnymi dialogami i scenami wziętymi z życiakażdego małżeństwa. W dość ustabilizowanym życiuNiuńci i Bola pojawia się życiowa zmiana oraz… kupon grylosowej. Nowa sytuacja pociąga za sobą lawinę małżeń-skich niedomówień, sekretów i awantur. „Szczęściarze to błyskotliwa komedia pomyłek i grotesko-wych zwrotów akcji. Lekko poprowadzone komiczne wątkisprawiają, że oglądanie tego spektaklu to fenomenalna te-rapia śmiechem!

Geriatrix ShowWystępują: Jadwiga Kuta, Tadeusz Kuta, Jacek Szreniawa

Znakomita komedia Tadeusza Kuty napisana w nieco an-glosaskim stylu, oparta na wartkich dialogach, sztuka którazaskakuje szalonymi zwrotami akcji oraz nieoczekiwanymfinałem.Dwoje bardzo dojrzałych aktorów musi się zmierzyć z nie-zwykłym wyzwaniem, jakim jest zrobienie nagłego za-stępstwa w przygotowywanej premierze teatralnej. Obojenie darzą się sympatią, toteż w ich wspólnej pracy nad rolą,nie brakuje uszczypliwości i wzajemnych złośliwości. Naszczęście udaje im się dotrwać do premiery. Oglądanie Ge-riatrix Show to doskonała rozrywka, łamiąca śmiechemwszelkie tabu wieku dojrzałego.Szczególny przypadek Zenobiusza Perta

Autor i reżyser: Tadeusz Kuta | W roli głównej: Tadeusz KutaScenografia: Adam Pękalski | Muzyka: Jacek Szreniawa

Tytułowy Zenobiusz Pert snuje przedziwną opowieść oswoim nietuzinkowym życiu i przy tej okazji przywołujecałą plejadę komicznych postaci – swoje zmultiplikowanealter ego. Obserwujemy z jednej strony komediowy dialogwewnętrzny głównego bohatera, a z drugiej monologi jego

niebywałych wcieleń.Szczególny przypadek Zenobiusza Perta iskrzy błyskotli-wym dowcipem i mistrzowską interpretacją kilkunastustworzonych przez autora postaci. To wyjątkowa możli-wość i jedyna okazja podziwiania całego wachlarza autor-skiej i aktorskiej wirtuozerii Tadeusza Kuty w jednym spek-taklu - przez dwie godziny – bez przerwy!

200 par butów RecitalAktorska interpretacja piosenek: Jadwiga KutaScenariusz i reżyseria: Jadwiga Kuta przy życzliwym wsparciu ze-społu Teatru Naszego | Opracowanie muzyczne: Jacek Szreniawa

Nowy recital gwiazdy Teatru Naszego - Jadwigi Kuty - wy-bitnej aktorki obdarzonej charyzmatycznym głosem, którawzrusza i rozbawia... do łez. Koncert składający się z kil-kunastu piosenek, w symboliczny sposób ukazujący sce-niczną podróż artystki, fascynacje muzyczne oraz drogęutkaną z wyjątkowych nut i przejmujących słów piosenek."Podczas takiej emocjonalnej podróży ściera się podeszwyi gubi wysokie obcasy...... aby dojść do prawdziwej mądro-ści" – wyznaje Jadwiga Kuta.

Szczęściarze

Geriatrix ShowSzczególny przypadek Zenobiusza Perta

200 par butów

5 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Piekło-niebo (wiek 7+)Od 31 maja na 48 godzin

Wrocławski Teatr Lalek, teatrlalek.wroclaw.pl/live/Reżyseria: Jakub Krofta

Baśniowe widowisko, którego akcja rozgrywa się międzyziemią, niebem i piekłem.Mama siedmioletniego Tadzia – miłośnikom muzyki klubo-wej znana jako DJ DAJE RADĘ – trafia do nieba. Jednakuznaje, że jej czas jeszcze się nie skończył i że za wszelkącenę musi wrócić na ziemię do swojego synka. W trakcieucieczki z zaświatów poznaje diabła, który chciałby zostaćczłowiekiem, archanioła, który kiedyś był człowiekiem orazwłasnego tatę, który jest tylko połową człowieka. Tę trochęwesołą, a trochę smutną historię opowiada Tadzio, który poodejściu mamy schował się w szafie i nie chce z niej wyjść. Piekło-niebo to spektakl o miłości i przemianach, które mu-simy akceptować, żeby żyć pełnią życia. A jednocześnie o kobiecej sile, buncie, niezgodzie na to, co przynosi namlos. I o tym, że matki zawsze DAJĄ RADĘ.

Bajki z zamkniętego teatru5. rozdział 1 czerwca 19:006. rozdział 3 czerwca 19:007. rozdział 10 czerwca 19:008. rozdział 17 czerwca 19:009. rozdział 24 czerwca 19:00

Wrocławski Teatr Lalek, https://teatrlalek.wroclaw.pl/pl/compo-nent/sppagebuilder/389-spoldzielnia-bajek

Wyjątkowo z okazji Dnia Dziecka ukaże się specjalny roz-dział Bajki z zamkniętego teatru. Tęsknimy za naszymi Widzami, brakuje nam Ich uśmiechnię-tych twarzy i okrzyków dochodzących z pogrążonej w mrokuwidowni (tak, nawet tych w rodzaju „Chcę siku!”). Brakujenam tego, co tylko Oni potrafią wymyślić. Bez Nich teatr jestcichy i smutny. Bez Nich teatr znika po kawałku jak magicznakraina z Niekończącej się opowieści. Dlatego założyliśmySpółdzielnię Bajek „Tęcza” - wirtualne miejsce, w którym mo-żemy razem tworzyć historie i dzielić się wyobraźnią. W Spółdzielni Bajek ,,Tęcza” wspólnie wytwarzamy światy.Każdy może zostać Spółdzielcą, każdy może przyłączyć się dozabawy w dowolnym momencie. To miejsce, gdzie każdy matakie same prawa jak zawodowi artyści i może uczestniczyć w jedynym na świecie teatralnym procesie produkcji, w któ-rym wytwarza się coś z niczego. Tak jak piekarz potrzebujemąki, żeby upiec chleb, krawiec materiału, żeby uszyć garnitur,a rolniczka nasion, żeby wyhodować rośliny, tak my potrze-bujemy NICZEGO. Jeżeli masz NIC, zainwestuj je w Spółdziel-nię Bajek „Tęcza”. Gwarantujemy zysk, wzrost i rentowność.Na pewno NIC nie stracisz, ale też nie zostaniesz z NICZYM.Co środę Spółdzielnia Bajek ,,Tęcza” zaprasza na kolejny roz-dział Bajki z zamkniętego teatru.

Słuchaj! Online Jasiek i... strachy 7 czerwca 15:00Jaś i Tajemnicza Melodia Kikomora21 czerwca 15:00

Wrocławski Teatr Lalek, https://teatrlalek.wroclaw.pl/pl/compo-nent/sppagebuilder/388-sluchaj-online

SŁUCHAJ! to pełna humoru teatralna przygoda, pobudza-jąca wyobraźnię dziecka.SŁUCHAJ! to czytania współczesnych sztuk dla młodychwidzów z muzyką na żywo.SŁUCHAJ! to najlepszy sposób na rodzinne niedzielne popołudnia.

Kręcipupa (1-5 lat) 14 czerwca 15:00 (na 24 godziny)

Wrocławski Teatr Lalek, teatrlalek.wroclaw.pl/live/Reżyseria: Tomasz Maśląkowski

Uspokój się. Usiądź choć na chwilę. Przestań się KRĘCIĆ.Nie mogę. Nie chcę!Muzyczno-ruchowy spektakl dla najmłodszych i ich rodzi-ców. Opowieść o niepowstrzymanej potrzebie ruchu i nie-możności powstrzymania się od KRĘCENIA.Kręcipupa przenosi widza w świat abstrakcji plastycznej, wy-korzystując w tym celu przedmioty codziennego użytku.UWAGA! Nagrania prezentowane w ramach cyklu mają charakter ro-boczy i zostały dokonane w celach dokumentacyjnych. Korzystamy z nich podczas wznowień albo zastępstw. Nie były reżyserowane z myślą o prezentacji online. Niektóre z nich to rejestracje prób ge-neralnych bez udziału widzów. Udostępniamy je wyłącznie zewzględu na szczególne okoliczności. Nie zastąpią one wizyty w te-atrze, ale mogą być dla Was okazją do zajrzenia w teatralne kulisy.

Wrocławski Teatr Lalek

Pieklo-niebo, fot. J. Krofta

Krecipupa, fot. K. Krukowski

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 6

#ZOSTANWDOMUZTLIA Teatr z dotacją!Czerwiec 2020

Teatr Lalki i Aktora w Wałbrzychu, www.teatrlalek.walbrzych.pl

Teatr Lalki i Aktora w Wałbrzychu otrzymał 68 000 zł nadziałania on-line. Środki pochodzą z Narodowego CentrumKultury w Warszawie, które w drodze konkursu pozytywnierozpatrzyło wniosek wałbrzyskich Lalek.W ramach przyznanej dotacji wałbrzyski Teatr Lalki i Aktora

zrealizuje projekt pn. #ZOSTANWDOMUZTLIA, który zakładawyprodukowanie spektaklu stolikowego, koncertu piosenki ak-torskiej oraz spotkania z twórcami. Wszystkie działania two-rzą spójną całość i odwołują się do tekstu Oscara Wilde'a pt.Prawdziwy przyjaciel. – „Nie będzie to pierwsze spotkanie na-szego Teatru z tym tekstem, bowiem zaledwie tydzień temumieliśmy premierę on-line performatywnego czytania tegoopowiadania” – informuje Karolina Sobolewska z Biura Pro-mocji i Edukacji TLiA. – „Teraz będziemy kontynuować prace, a w zasadzie rozwijać je, ponieważ tekst Wilde'a ma bardzo sze-rokie pole eksploatacji interesujących nas tematów” – dodaje.Przyjaźń, na którą wskazuje sam tytuł tekstu, będzie głów-nym motywem przewodnim zaplanowanych przez Teatrdziałań. – „W spektaklu chcielibyśmy, aby na oczach widzówpowstawała rzeczywistość zawarta w tekście Wilde'a, czyli np.biednego i bogatego domu głównych bohaterów” – mówi Se-weryn Mrożkiewicz, reżyser. – „Ważnym elementem, a jedno-cześnie celem przedstawienia będzie wzbudzenie w widzuświadomości, że przedstawione w inscenizacji relacje mogąprzytrafić się każdemu. Jak wówczas zareagować? Czy wyko-rzystywanie słabości innych dla realizacji własnych celów jestdobre? Czy przyjaźń jest potrzebna? Czy mogę być przyjacie-lem? Czy mam przyjaciela?” – dodaje reżyser. Podczas prac realizatorskich widzowie będą mogli podglądaćdziałania wszystkich twórców. W tym celu Teatr będzie przy-gotowywał m.in. relacje zza kulis ukazujące prace aktorsko–reżyserskie czy też scenograficzne.Projekt #ZOSTANWDOMUZTLIA to również koncert piosenkiaktorskiej, który będzie muzycznym i tematycznym dopełnie-niem spektaklu Prawdziwy przyjaciel. Prace realizatorskie nadprojektem #ZOSTANWDOMUZTLIA zostały zaplanowane naczerwiec 2020. Premiera on-line spektaklu Prawdziwy przy-jaciel odbędzie się 7 lipca, natomiast koncertu 20 września.

Teatr Lalki i Aktoraw Wałbrzychu

Wrocławski Dom Literaturywe WrocławiuKsiążkowy Dzień Dziecka online z nagrodami 1 czerwca 12:00

Wrocławski Dom Literatury, http://www.domliteratury.wroc.pl/Wrocławski Dom Literatury z okazji Dnia Dziecka przygo-tował coś specjalnego dla najmłodszych czytelników. 1 czerwca warto wraz z dziećmi zajrzeć na fanpejdż Wro-cławskiego Domu Literatury na Facebooku, gdzie o godzi-nie 12.00 pojawi się wideo z udziałem Gosi Herby – znanejpolskiej ilustratorki m.in. wielu książek dla dzieci (Wydaw-nictwo Warstwy działające przy Wrocławskim Domu Lite-ratury wydało ilustrowane przez nią Wiersze dla dzieci Sta-

nisława Grochowiaka – książkę, która dostała wyróżnieniegraficzne w konkursie Polskiej Sekcji IBBY Książka Roku2017). Ilustratorka poprowadzi dla dzieci krótkie warsztatyz rysowania. Zobaczymy, jak łatwo i efektownie narysowaćnietypowych bohaterów literackich, a dokładnie pająka. Po krótkim kursie dzieci będą miały czas do końca tygodniana wykonanie prac konkursowych. Będą mogły wypróbo-wać tego, czego się nauczyły z Gosią Herbą lub zaskoczyćilustratorkę i organizatorów, rysując innego bajkowego bo-hatera pochodzącego z ulubionej książki. Na tym etapieprzyda się pomoc rodziców, by wraz z dzieckiem podpisaliobrazek zaznaczając, jaką postać i z jakiej książki na nimwidzimy. Aby wziąć udział w konkursie, rodzicie będą mu-sieli pomóc także w zrobieniu zdjęcia lub skanu pracy swo-jego dziecka i przesłać ją do niedzieli 7 czerwca na adres e-mail: konkurs@domliteratury.wroc.pl. W mailu należytakże podać adres pocztowy oraz wiek dziecka, by organi-zatorzy mogli odpowiednio dobrać dla niego książkowyprezent. Każde dziecko biorące udział w konkursie zostanienagrodzone jedną z książek Wydawnictwa Warstwy. Na-desłane prace zostaną również opublikowane na:Facebooku Wrocławskiego Domu Literatury.

7 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Muzeum Narodowewe Wrocławiu

Panorama Racławickaul. Jana Ewangelisty Purkyniego 11, Wrocław

wt–pt 10.00–17.00 | sob-niedz 10.00–18.00Liczba osób na seansie: 12

Muzeum Narodowe we Wrocławiupl. Powstańców Warszawy 5

wt.–czw. 12.00–16.00 | pt.–niedz. 10.00–16.00Liczba osób, które jednocześnie mogą przebywaćw Muzeum Narodowym: 81 („Sztuka polska XVII–XIX w.”– 40;„Sztuka europejska XV–XX w.”– 40, „Secesja w metalu– 1)

Dostępne są wystawy stałe: „Sztuka polska XVII–XIX w.”,„Sztuka europejska XV–XX w.”i wystawa czasowa „Secesja w metalu” (do 28.06.2020)

Muzeum Etnograficzne we Wrocławiuul. Generała Romualda Traugutta 111-113, Wrocław

wt–czw 12.00–16.00 | pt–niedz 10.00–16.00Liczba osób w Muzeum Etnograficznym: 15,(„Dolnoślązacy. Pamięć, kultura, tożsamość” – 10;„Podlwowska wieś Sokolniki na dawnej fotografii” – 5)

Dostępne są wystawy: stała „Dolnoślązacy. Pamięć, kul-tura, tożsamość” i czasowa „Podlwowska wieś Sokolnikina dawnej fotografii” (do 28.06.2020)

Pawilon Czterech KopułMuzeum Sztuki Współczesnejul. Wystawowa 1, Wrocław

wt.–czw. 12.00–16.00 | piątek 12.00–17.00 | sobota 12.00–18.00niedziela 10.00–18.00Liczba osób w Pawilonie Czterech Kopuł: 100,(„Kolekcja sztuki polskiej II połowy XX i XXI w.” – 50;„Willmann. Opus magnum”– 50Oprowadzania po wystawie „Willmann. Opus magnum”(wymagana rezerwacja) w każdy piątek, godz. 17.00, 17.15, 17.30w każdą sobotę, godz. 10.00, 10.15, 10.30Seans multimedialny w Pawilonie Czterech Kopuł (wymagana rezerwacja) w każdy piątek, godz. 17.00

Czynne są wystawy: stała „Kolekcja sztuki polskiej II po-łowy XX i XXI w.” i czasowa „Willmann. Opus magnum”

fot. A. Podstawka

Biuro Wystaw Artystycznychw Jeleniej GórzeMarek Lercher GrafikaDo lipca 2020

Biuro Wystaw Artystycznych w Jeleniej Górze, ul. Długa 1„Grafika Marka Lerchera to sztuka kameralnego odbioru. U źródeł jej rzemiosła znajduje się cierpliwość, wytrwałośćoraz profesjonalny warsztat, który w wersji tradycyjnej, kla-sycznej, coraz rzadziej można spotkać we współczesnymświecie. Ulubioną techniką artysty jest druk wypukły: naj-częściej linoryt, czasem drzeworyt. Linorytowe odbitki tegotwórcy wyglądają niekiedy jak wykonane w drewnie: mają w sobie charakterystyczną dla drzeworytu surową ekspresjęi cechuje je monumentalność w kształtowaniu formy.Sztuka Lerchera rozwija się od dosłowności opisu i narra-cji, aż do symboliki bliskiej abstrakcyjnej syntezie. Z bie-giem czasu zmieniał się sposób kształtowania formy. Odujęć drobiazgowych, do coraz bardziej syntetycznych i czy-stych. Metamorfozom ulegała sceneria obrazów: od szcze-gółowo opracowywanego drugiego planu, złożonego z bar-dzo drobnych linii aż do czystej bieli tła.”

Joanna Mielech

Marek Lercher (ur. 1944) zajmuje się grafiką warsztatową (li-noryt, drzeworyt) oraz użytkową (znaki graficzne, projekto-wanie graficzne). Był działaczem Jeleniogórskiego Stowarzy-szenia Plastyków Amatorów (1969-71). Współtworzył grupęZADRA (1980-84). Związany był z Jeleniogórskim Klubem Mię-dzynarodowej Prasy i Książki, gdzie do 1990 r. pracował jakoplastyk odpowiedzialny za kontakty z twórcami oraz organi-zację wystaw w galerii Na Antresoli. W latach 1997-2002 pro-wadził galerię w Jeleniogórskim Oddz. Banku Śląskiego, którapromowała lokalnych twórców. Wystawiał i współpracował z galerią warszawskiego miesięcznika Radar.Brał udział w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych.Jego prace znajdują się w zbiorach Biblioteki Śląskiej w Kato-wicach, Muzeum Karkonoskim, BWA w Jeleniej Górze, Miej-skiej Galerii Sztuki w Łodzi, Connecticut State University, DellBello Galery w Toronto, Kunstverein Schwedt. W 2015 r. zostałodznaczony medalem ,,Zasłużony dla kultury polskiej”.

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 8

Muzeum Papiernictwaw Dusznikach Zdroju

Piękno czerpane z książekMuzeum Papiernictwa w Dusznikach Zdroju, ul. Kłodzka 42

Muzeum Papiernictwa posiada w swoich zbiorach kolekcjęwyjątkowych druków bibliofilskich, wykonanych także napapierze czerpanym. Co dwa tygodnie jeden lub dwa z nich prezentowane są w jednej z sal.Serię mikrowystaw otworzyły tomiki poezji Marii Pawli-kowskiej-Jasnorzewskiej Różowa magia oraz Królowa burzwiosennych. Teraz przedstawiamy dzieło Owidiusza O ko-smetyce twarzy pań – na oryginalnym papirusie egipskim,w starożytnej formie zwoju. Bibliofilska edycja w arty-stycznej, ręcznie wykonanej oprawie. Wydana przez Wy-dawnictwo Artystyczne Kurtiak i Ley w zaledwie 30 eg-zemplarzach.Ekspozycja jednego eksponatu uzupełniona zostanie z po-czątkiem czerwca o miniaturę Sztuki kochania Owidiusza.

Czy to dżuma czy cholera? Epidemie na ziemi kłodzkiej

Muzeum Papiernictwa w Dusznikach Zdroju, ul. Kłodzka 42

Epidemie towarzyszą ludzkości od najdawniejszych cza-sów. Są wywoływane przez bakterie i wirusy przenoszonena ludzi przez zwierzęta lub zakażone osoby. Rozwojowiepidemii sprzyjają wojna, bieda i brak higieny. Wiele zarazdziesiątkowało ludność, a z powodu niektórych wymierałycałe miasta. Największe epidemie, ogarniające wiele kra-jów, nazwano pandemiami. 17 listopada 2019 r. w mieście Wuhan w środkowych Chi-nach rozpoczęła się epidemia zakaźnej choroby COVID-19 wywoływanej przez koronawirusa SARS-CoV-2. Czterymiesiące później Światowa Organizacja Zdrowia (WHO)uznała ją za pandemię. Obecność patogenu zdiagnozo-wano u ponad 5 milionów ludzi na świecie. A jak z epidemiami bywało na terenie ziemi kłodzkiej? Tematem zainteresowali się pracownicy Muzeum Papier-nictwa. W efekcie 27 czerwca w dusznickim młynie papier-niczym udostępniona zostanie wystawa pt. Czy to dżumaczy cholera? Epidemie na ziemi kłodzkiej.Dżuma to jedna z najgroźniejszych bakteryjnych chorób za-kaźnych, wywoływana przez pałeczkę dżumy Yersinia pe-stis. Występuje w dwóch głównych postaciach: dymieniczej(zakażenie przenoszą pchły) oraz płucnej (zakażenie kro-pelkowe). Cholera to choroba układu pokarmowego, wywo-ływana przez bakterię przecinkowca cholery Vibrio chole-rae, która swoim wyglądem przypomina przecinek. Naprzestrzeni lat ziemia kłodzka dotknięta została przez obiete zarazy. Wystawa opisuje więc m.in. kłodzką dżumę z 1680 r., w wyniku której zmarło 33% populacji miasta, XVII-wieczne fale moru występujące w Dusznikach, jak równieżcholerę, która zdziesiątkowała społeczność hrabstwakłodzkiego w 1832 r. Ekspozycja prezentuje także historyczne metody walki z rozprzestrzenianiem się epidemii, w których dominowałyzalecenia o charakterze religijnym w imię zasady „jaktrwoga, to do Boga”. Analizie poddane zostały także reak-cje społeczeństwa na zarazy, omówione dokładniej naprzykładzie epidemii dżumy w Ząbkowicach w 1606 r. i w Radkowie w 1680 r. Doktor Plaga, urzędnik powoływany na czas zarazy w mia-stach o dużej ilości zachorowań, to również jeden z tema-tów, które porusza wystawa. Do jego zadań należało lecze-nie chorych (otwieranie wrzodów, stawianie pijawek, upusz-czanie krwi, przepisywanie mieszanek ziołowych), ale takżezbieranie danych demograficznych o zarażeniach. Epidemie na ziemi kłodzkiej miały wpływ na sztukę sakralną.Pobożna ludność fundowała kaplice, kościoły, tzw. kolumnymorowe, organizowała procesje przebłagalne, składała w świątyniach wota. Szlak fundacji wotywnych przebiega

Paul Furst, Der Doctor Schnabel von Rom

prawie przez wszystkie większe miejscowości tytułowegoterenu. Występują one m.in. w Kłodzku – kolumna maryjnaw rynku, w Dusznikach-Zdroju – grota św. Rozalii, w Bole-sławowie – pomnik Franciszka Ksawerego, czy w ZielonejDolinie koło Kudowy – Kaplica i źródło Marii. COVID-19? Nic nowego pod słońcem. Zajrzyjcie do MuzeumPapiernictwa, zobaczcie, jak to dawniej z epidemiami bywało…

9 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Marlena Promna Ogrod naturalnyDo 6 września

Muzeum Architektury we Wrocławiu, ul. Bernardynska 5 Ogrod naturalny Marleny Promnej to malarska reminiscen-cja. To konfrontacja młodzienczej fascynacji krajobrazem i wspołczesnej wizji ogrodu urbanistycznego.Głowną inspiracją wystawy są zywe dzieła holenderskiegoplantatora i projektanta Pieta Oudolfa. Jego koncepcja opierasie na kreowaniu załozen w sposob swobodny i uwzglednia-jacy zmiennosc. Zakłada ona rownowartosc estetycznawszystkich roslin bez wzgledu na pore roku. Nieperfekcyjneogrody naturalne sytuuja sie w zupełnej opozycji wobec sta-rannych ogrodow francuskich i angielskich. Rosliny trakto-wane są jak substancje, albo tworzywo, ktore dowolnie sieukłada, okrywa i wypełnia zastane formy geologiczne i archi-tektoniczne. Nie ma etosu jednej formy – boskietu wycietegosprawną reka ogrodnika. Wazne są zbiory roslin, ktore two-rzą własne ekosystemy. Projekty ujmuja roznorodnosciamaterialna i idea wykorzystywania pospolitych roslin.Wystawa składa sie dwoch czesci. Pierwsza, zatytułowana

Widoki to seria czterech monumentalnych dyptykow. Obrazyprzedstawiaja popularne motywy takie jak polana, rzeka,łaka, dolina. Powstały na kanwie wrazen wizualnych i hap-tycznych, nabytych w wyniku rodzinnej pasji do turystykigorskiej. Stanowia swoisty rodzaj archetypicznych wizji -prapejzazy, ktore złozyły sie na podstawowe zrodło poznanianatury przez autorke, oraz co wazniejsze jej struktur prze-strzennych, kompozycyjnych i kolorystycznych.Druga czesc wystawy odnosi sie do zrealizowanego z wielkimrozmachem projektu ogrodu naturalnego High Line wNowym Jorku. Zielony pasaz jest aktualnie obowiazkowympunktem na mapie turystycznej Manhattanu. Załozony jestna dawnej linii kolejowej, unoszacej sie dziewiec metrow nadulicami Chalsea. Żelazny szkielet jest fundamentem unikal-nego przedsiewziecia ekologicznego i witalnym korytarzemnie tylko dla nowojorczykow, ale takze dla licznych gatunkoworganizmow zywych, zamieszkujacych ta przestrzen. W dwoch seriach zatytułowanych Kadry i Detale została pod-jeta proba oddania ogolnego układu przestrzennego i ko-smopolitycznego klimatu miejsca. Charakterystyczna cechąprac jest rytm, ktory jest obecny w parku w aspekcie socjo-logicznym, biologicznym i architektonicznym. Wystawe uzupełnia instalacja dzwiekowa, impresja non fic-tion nagrana w High Line w lutym tego roku.

Mnie tu nie maLudzki wymiar architekturyOd 16 czerwca

Muzeum Architektury we Wrocławiu, ul. Bernardynska 5 Wystawa prezentowana w Muzeum Architektury we Wro-cławiu pozwala prześledzić ponad trzydziestoletnią historiędziałalności Archicomu - jednej z najważniejszych dziś pol-skich pracowni architektonicznych i jednego z najdłużej funk-cjonujących na rynku deweloperów. Ta wyjątkowa, różno-rodna w warstwie wizualnej podróż w czasie prowadzi widzaod pierwszych planów zespołów domów jednorodzinnych w Prochowicach i Strzelinie, przez innowacyjne na polskimrynku projekty budowy bądź modernizacji siedzib komercyj-nych banków i śmiałe w swej koncepcji adaptacje historycz-nych kamienic, po wierne modernistycznym ideom wielkie i kameralne założenia osiedlowe. Usytuowany w zabytko-wych, pięknie odrestaurowanych kamienicach Art Hotel, no-watorski Renaissance Business Centre, przestronne i wy-godne dla mieszkańców osiedla Cztery Pory Roku, OgrodyHallera i Olimpia Park oraz pierwsze we Wrocławiu eksklu-zywne lofty – Lofty Platinum – na terenie dawnej destylarnibraci Wolff to charakterystyczne, doskonale rozpoznawalnepunkty na mapie współczesnego Wrocławia.

Architekci – Dorota Jarodzka-Śródka i Kazimierz Śródka -przez ponad trzydzieści lat kształtują przestrzeń miasta i tymsamym wpływają na życie innych. Niezmiennymi przez telata, nadrzędnymi dla nich wartościami pozostają funkcjo-nalność, troska o wygodę, codzienny komfort, widok z okna,obcowanie z przyrodą. Nieuchwytna, często nieuświada-miana atmosfera, dzięki której człowiek czuje się dobrze naosiedlu, w biurze, w hotelu czy w mieszkaniu.Fotografie ukończonych inwestycji, projekty zrealizowane i te,które pozostały jedynie na papierze, uzupełniają na wystawiemultimedialne instalacje, filmy, animacje i dźwięki. Narracjęarchitektów dopełniają anegdoty ilustrowane przez artystęPawła Jarodzkiego, a szerszy kontekst dla prezentowanycharchitektonicznych wizji tworzą publikowane na wystawiewypowiedzi ekspertów, m.in. historyka sztuki Rafała Eysy-montta, historyczki architektury Anny Cymer, krytyka archi-tektury Jakuba Głaza czy socjolożki Katarzyny Kajdanek.

Muzeum Architekturywe Wrocławiu

Grupa SRDK Archicom Studio Śródka

Marlena Promna. Ogrod naturalny, Czarna Rzeka, 2019

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 10

Poezja i performans. Perspektywa wschodnioeuropejskaDo 13 lipca

Muzeum Współczesne Wrocław, pl. Strzegomski 2AKuratorzy: Tomáš Glanc, Sabine Hänsgen, Agata CiastońAranżacja wystawy i identyfikacja wizualna: Hubert KielanJej koncepcję współtworzyli: Dubravka Ðurić, Daniel Grúň, EmeseKürti, Claus Löser, Pavel Novotný, Branka Stipančić, Darko Šimičić i Māra Traumane

Wystawa Poezja i performans. Perspektywa wschodnio-europejska przywołuje subwersywne postawy artystyczneskierowane przeciwko autorytarnym reżimom z przeszło-ści, ale odnosi się również do współczesnej retoryki poli-tycznej, gdzie język staje się narzędziem manipulacji. Za-równo kiedyś, jak i dzisiaj poezja i performans nabierająszczególnego znaczenia w okresach kryzysów społeczno-politycznych, ponieważ ich efemeryczna i elastyczna formaodzwierciedla relacje i konteksty, które inaczej pozostałybyniezauważone. Obecnie istotne jest także zwrócenie uwagina przemiany języka, relacji z tekstem i słowem w obliczunowych technologii oraz przesunięcie w stronę emocji. Poezja i działania performatywne nie są już dla młodej ge-neracji tylko orężem do walki z systemem, lecz narzędziemdo eksplorowania własnych przeżyć czy różnie rozumianejtożsamości.

Na wystawę złożą się różne, wzajemnie uzupełniające sięeksponaty: partytury, obiekty interaktywne, nagrania audio i wideo, filmy dokumentujące performansy oraz instalacjeautorstwa ponad sześćdziesięciu artystek i artystów (wśródnich będą np. Katalin Ladik, Mladen Stilinović, Gabriele Stöt-zer, Ewa Partum, Akademia Ruchu, Vlado Martek, Lev Rubin-stein, Tamás Szentjóby, Ľubomír Ďurček, Wojciech Bąkowski,Honza Zamojski, Liliana Piskorska). Taki dobór ma na celu za-prezentowanie działań artystycznych podejmowanych w ra-mach kultur niezależnych w krajach socjalistycznych, jakrównież współczesnych postaw kontynuujących dziedzictwołączenia poezji i performansu, podkreśla dążenia poetek i po-etów, artystek oraz artystów do uwolnienia się od kontroli ję-zykowej i norm komunikacyjnych.

Wideokomentarze do wystawy Poezja i performans. Perspektywawschodnioeuropejska (online)Wspólne oglądanie wystawy Poezja i performans (online)

Łukasz Rusznica. Rzeka podziemnaDo 7 września

Muzeum Współczesne Wrocław, pl. Strzegomski 2AKurator: Paweł Bąkowski

Rzeka podziemna jest nieustannym przenikaniem siędwóch porządków, balansowaniem na pograniczu istnie-nia i nieistnienia. Od krwistej czerwieni przechodzi w naj-czarniejszą matową czerń. W przestrzeni wystawy czerńzyskuje także swój bardzo konkretny, materialny wymiar –oprawionej w ramę powierzchni pomalowanej pochłania-jącą 99,6% światła farbą. Obiekt ten staje się zatem z jednej strony zaprzeczeniemfotografii, będącej przecież zapisem światła, z drugiej zaśodnosi się do alchemicznego lustra łączącego naszą rze-czywistość z tym, co znajduje się tuż za jej granicami.Barwy Rzeki podziemnej grają z percepcją, z wizualnymiprzyzwyczajeniami, ale też uruchamiają emocjonalne re-akcje zależne od osobistych doświadczeń i kulturowej sym-boliki związanej z danym kolorem.

Muzeum Współczesne WrocławMWW jest już otwarte dla Zwiedzających!Aktualne godziny otwarcia: codziennie, oprócz wtorków, w godzinach 12:00-18:00.

W związku z trwającą epidemią od 18 maja 2020 r. do od-wołania, oprócz dotychczasowego Regulaminu Zwiedzania,obowiązują nowe Zalecenia dla Zwiedzających.Aktualnie prezentowane wystawy:Poezja i performansKarolina Szymanowska. FalaŁukasz Rusznica. Rzeka podziemnaPrywatne mitologie. Urodziny MartyStanisław Dróżdż. Poezja konkretnaArchiwum Jerzego LudwińskiegoZapraszamy również na nasze strony muzeumwspolcze-sne.pl, Facebook, YouTube i Instagram.MWW online:Spacer wirtualny po wystawie „Poezja i performans”Czuły punkt. Rozmowa z Cvetą Dimitrovą i Joanną Kobyłt(4.06.2020)Zaczyna się we Wrocławiuzestaw edukacyjny. Jak z niego korzystać (8.06.2020)Edyton #8: Sympozjastki (12.06.2020)Wspólne oglądanie wystawy „Poezja i performans”DLA DZIECI I RODZINZabawy ze sztuką. Cykl wideopostów

11 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Wirtualne muzeum Tadeusza RóżewiczaTeksty krytyczneDo 30 września

Muzeum Pana Tadeusza, Rynek 6, WrocławCykl krótkich tekstów o dziełach sztuki i galeriach bliskichsercu poety. Powstaje w ramach działań Gabinetu Literac-kiego w Muzeum Pana Tadeusza jako część przygotowańdo wystawy stałej poświęconej autorowi Niepokoju.

W księgarni Cykl podcastówDo 30 września

Muzeum Pana Tadeusza, Rynek 6, WrocławCykl podcastów przygotowywanych przez zespół MuzeumPana Tadeusza. Drugi podcast z cyklu W księgarni przygoto-wywanego przez Gabinet Literacki opowiada o przekładzieepopei Mickiewicza na język kaszubski dokonanym w 2012 r.przez Stanisława Jankego, a także prezentuje najważniejszeinformacje o tym języku. (...). Znajomość języka kaszubskiegoliterackiego wśród samych Kaszubów jest współcześnie rzad-kością. Większość z nich posługuje się odmianami gwaro-wymi. Język kaszubski – kaszëbskô mòwa – jest językiem za-chodniosłowiańskim używanym obecnie przez około kilka-dziesiąt tysięcy Kaszubów w regionie kaszubskim, w Polsce i poza granicami kraju.Podejmując się tłumaczenia epopei, Janke nawiązał do ka-szubskiej tradycji literackiej, to znaczy do pierwszego poe-matu kaszubskiego z 1880 r. autorstwa Hieronima Derdow-skiego pt.: O panu Czerwińskim, co do Pucka po sieci jechał.W swoim przekładzie oddał wierność oryginału, zachowałmiarę rytmiczną trzynastozgłoskowca, a także rymy i śred-niówkę po siódmej sylabie. Książkę zdobią ilustracje nawią-zujące do XIX-wiecznych wydań Pana Tadeusza autorstwaJarosława Wróbla – gdańskiego plastyka. Nabyć ją można w muzealnej księgarni.

Muzeum Pana Tadeuszawe Wrocławiu

Czesław Czapliński Portrety z historiąOd 5 czerwca, wt.-nd. 10:00-16:00

Muzeum Pana Tadeusza, Rynek 6, WrocławKurator: Mariusz Urbanek

Na wystawie fotografii Czesława Czaplińskiego realizowanejw ramach projektu Pan i Pani Kurier zaprezentowanych zo-stanie kilkadziesiąt portretów Polaków: pisarzy, artystów,uczonych i polityków, którzy w ciągu ostatnich czterdziestulat zapisali ważną kartę w światowej kulturze i nauce. Zoba-czymy m.in. Zbigniewa Brzezińskiego, Elżbietę Czyżewską, Ja-nusza Głowackiego, Jerzego Kosińskiego, Czesława Miłosza,Romana Polańskiego, Evy Rubinstein, Zbigniewa Rybczyń-skiego, Leopolda Tyrmanda i oczywiście Jana Nowaka-Jezio-rańskiego – Kuriera z Warszawy i przez ćwierć wieku dyrek-tora Rozgłośni Polskiej Radia Wolna Europa, który był takżebohaterem filmu Czaplińskiego – Kolekcjoner.

Czesław Czapliński (1953) jest fotografem i autorem filmówdokumentalnych, jego prace prezentowane były na ponadtrzystu wystawach w Polsce i na świecie. Fotografował m.in.Muhammada Alego, Bernardo Bertolucciego, Cindy Crawford,Catherine Deneuve, Umberto Eco, Michaela Jacksona, CalvinaKleina, Luciano Pavarottiego i Andy’ego Warhola. W 1979 r.wyjechał do USA i od tamtej pory mieszka w Nowym Jorku i Warszawie.Jerzy Kosiński o Czaplińskim: „Groźny artysta w swej sztuce,Czesław Czapliński pokazuje twarz człowieka, taką jaka jest:maska „persona”, wyżłobiona przez czas i społeczeństwo, z naturalnej twarzy człowieka.”Czesław Czapliński o fotografowaniu Jana Nowaka-Jeziorań-skiego: „Od ponad czterdziestu lat fotografuję wybitne postacina całym świecie. Często zaczyna się na portrecie fotogra-ficznym, ale przygotowując się do sesji, dowiaduję się dużo o osobie, którą będę portretował, powstaje również artykuł,czyli połączenie zdjęć i tekstu. A w wyjątkowych sytuacjachfilm dokumentalny. Czyli artykuł zamieniony na scenariusz, a zamiast zdjęć fotograficznych, nagranie kamerą. Tak było z Janem Nowakiem-Jeziorańskim, któremu pierwszeportrety fotograficzne robiłem w roku 1983 w Nowym Jorku.Potem, kiedy Nowak-Jeziorański przeniósł się do Polski, foto-grafowałem jego kolekcję obrazów (...). Kiedy zobaczyłem, żeNowak-Jeziorański, mówiąc o swojej kolekcji, jest wielkim pa-sjonatem, postanowiłem go również nagrać kamerą. (...). Już pojego śmierci zmontowałem razem z Krzysztofem Strykieremfilm o jego pasji kolekcjonowania dzieł sztuki pt. Kolekcjoner(2004), do którego słowo wstępne wygłosił Gustaw Holoubek.”

Do 28.06, wstęp wolny

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 12

Sztuka dostępna / instrukcja wejściaDo 31 lipcaCentrum Sztuki WRO, ul. Widok 7, WrocławNowe godziny otwarcia galerii:wtorek – piątek: 11:00-14:00 oraz 16:00-18:00 | Wstęp wolny!

Wystawa poświęcona sztuce mediów prezentowana równocześnie online i w przestrzeni galerii Począwszy od 16 marca WRO otworzyło swoje zbiory, pokazując w sieci cotygodniowe, tematyczne programy sztuki wideoi działań artystycznych, codziennie o godzinie 10:00 publikując kolejną pracę w prezentacyjnej witrynie online.wrocenter.pl.Wszystkie do tej pory prezentowane zestawy są w każdej chwili dostępne w sieci, towarzyszą im teksty z kuratorskimi ko-mentarzami.Od 26 maja zachęcamy już nie tylko do codziennych odwiedzin online, ale też wizyty w galerii, gdzie zobaczyć można pre-mierowe projekcje nowych zestawów prac. Centrum Sztuki WRO znów zaprasza do swojej galerii przy ul. Widok! Doświadczenie fizycznej obecności w galerii, przebywanie w niej w tym czasie, może być wyjątkowym aktem autorefleksjina temat form percepcji artystycznej. Kilkadziesiąt tytułów dzieł, które nieprzerwanie od początku izolacji udostępnialiśmyna małych ekranach domowych urządzeń, w kolejnych cyklach tematycznych WROonline nie opuszczają sieci, ale teraz mo-żemy widzieć je również w innym formacie i skali. Nadal w każdym tygodniu prezentowany jest sieciowo nowy zestaw tematyczny, codziennie inna praca, teraz jednak każdynowy cykl, zanim zostaje w całości udostępniony na stronie, ma swoją premierę najpierw w galerii. Wyborem projekcji z ze-stawu można w przestrzeni wystawy dowolnie sterować, używając własnego smartfonu. Wykorzystując ten czas na refleksję nad sztuką mediów, jej zróżnicowaną historią, rozmaitością form i wielością postaw ar-tystycznych sięgnęliśmy do naszych zbiorów, do zapisówdziałań artystycznych: performansów, koncertów i akcji po-dejmowanych przez artystów, dokumentacji instalacji, wy-powiedzi i komentarzy autorów przez lata realizujących i pre-zentujących w Centrum Sztuki WRO swoje projekty.Nie tylko dla przypomnienia wielu istotnych działań, ale teżnowego zestawienia pozwalającego przedstawić obecne w sztuce mediów, wyrażane jej językiem zagadnienia, pyta-nia, problemy. Każdy z tygodniowych programów jest takąpropozycją nowego tematycznego zestawienia 7 prac, nie-zobowiązującą próbą wniknięcia w najnowszą historię sztukimediów, dającą zarówno przyjemność oglądania, ale i inspi-rującą do własnych refleksji.

W sieci: https://wrocenter.pl/pl/wroonline/

Niedzielne Poranki onlineKoncert na aplikacje sieciowePremiera 31 majaOrkiestra, tusz! Tym razem mamy dla Was coś specjalnego– minikoncert zagrany przez zgraną ekipę WRO! Postano-wiliśmy wykorzystać potencjał miniatur i aplikacji siecio-wych Pawła Janickiego, przy akompaniamencie PsaZbyszka Kupisza i zaprosić na niedzielny koncert, zachęca-jąc do samodzielnego grania.Aplikacje znajdziecie pod adresem: MAŁE WROCENTER –stronie, która zbiera zarówno nasze aktywności poran-kowe, ale też właśnie aplikacje kreatywne, którymi, jakwidać i słychać, można się świetnie bawić. Zatem, zaczy-namy – jesteśmy bardzo ciekawi Waszych reakcji!

Centrum Sztuki WROwe Wrocławiu

Bjørn Erik Haugen: Co to ma znaczenie, ilu masz kochanków, jeśliżaden z nich nie daje Wszechświata, instalacja, 2012Wystawa w CS WRO / World Music Days Wrocław 2014

13 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Zbigniew Makarewicz - Nonsens & sensZbiory i podzbiory kompatybilne i niekompatybilne. 2020Do 19 czerwca

Galeria Entropia, ul. Rzeźnicza 4, WrocławKuratorka: Alicja Jodko

Wydarzenie jest częścią Sympozjum Wrocław 70/20 - oddol-nego programu obchodów 50. rocznicy Sympozjum Plastycz-nego Wrocław '70.„Wystawa Nonsens & sens to zgromadzenie rzeczy gotowychwziętych wprost z rumowiska cywilizacyjnych procesów. Pod-tytuł: Zbiory i podzbiory, kompatybilne i niekompatybilne, topomocniczy opis tego co zostało zbudowane, lecz nie jest towyjaśnienie zasady budowy dzieła. Tą zasadą są wizualnekonsonanse, dysonanse i asonanse.

Wielka Sala w Galerii Entropia gromadzi „zbiór kompaty-bilny” - czyli konsonans – zbudowany z wielkiej ilości se-gregatorów. Te identyczne obiekty zostaną delikatnie zróż-nicowane przez zatarcie, zamalowanie, przekreślanie sy-gnatury ich pierwotnego właściciela i przeznaczenia – funk-cji i miejsca w operacjach biurowego, żeby nie rzec – biuro-kratycznego ładu. Ta procedura pozbawia segregator jegosensu istnienia, ale nadaje sens formie „zbioru”. W Małej Sali Galerii Entropia zgromadzono „podzbiory nie-kompatybilne”, których urok zasadza się na dysonansowychzestawieniach „akordów” z rzeczy porzuconych, a tutaj odna-lezionych jako totalnie nieużytecznych. Uważny obserwatorzapewne dostrzeże z kolei ten wizualny „asonans” tworzącysens „współbrzmienia” obydwu konstrukcji, tej w Wielkiej Saliz tą w Małej Sali.Istnienie świata rzeczy porzuconych ma w mojej osobistej hi-storii długą tradycję. Przemieszczając się z miejsca na miejsce,z kraju do kraju, ze wsi do miasta, z sublokatorki do subloka-torki, z akademika do akademika, zawsze rzeczy, ich zbiory,budziły grozę swoim uporczywym nieuporządkowaniem,zbędnością lub potencjalną niezbędnością swoich zastoso-wań. I, chcąc nie chcąc, coś w końcu porzucałem, a coś innegobez sensu przydatności, jak się później okazywało, trwało przymnie i nie chciało, bez sensu, mnie opuścić. Przydatność zaśtych rzeczy – wistość tych rzeczy – jakby rzekł StanisławIgnacy, okazała się dopiero w roku 1967. Zamierzaliśmy w wy-selekcjonowanym zespole entuzjastów „coś zrobić”, ale jak to

bywa nie wiadomo było co. Ostatecznie stało się tak, że w 1968 roku zabudowaliśmy wielką halę „romańską” Mu-zeum Architektury zestawieniami, konstrukcjami rzeczy po-rzuconych, przez ich prawowitych użytkowników. Nonsensich istnienia (tych rzeczy) przekształciliśmy (Barbara Kozłow-ska, Zbigniew Makarewicz, Ernest Niemczyk, Wiesław Rem-bieliński, Ryszard Zamorski) w sens zaistnienia wielkiej „kom-pozycji przestrzeni emocjonalnej”, której wnętrze otaczałowidza ponadto efektami świetlnymi i dźwiękowymi z towa-rzyszeniem poważnych fragmentów wielkiej architektury ro-mańskiej, niegdyś przecież porzuconej, zbędnej i ukrytej w ziemi. Losy tego dzieła były dramatyczne. Nic z niego niezastało. Postanowiłem nie rozstawać się z moimi rzeczami,które bez żalu mogłem porzucać. Tak powstały Paradoksalne Pamięciowe Pojemniki Pojęciowe.Składane w zespoły uporządkowane według chronologii ichkompletowania – dni, tygodnie, miesiące i lata. I tak były eks-ponowane. Pewnego razu zasłużona w utrwalaniu jedyniesłusznego ustroju Służba postanowiła sprawdzić czy przy-

padkiem nie uczestniczę w jakimś postępowaniu naruszają-cym zamierzony sens istnienia naszego Obozu. Tak też i do-szło do przebadania moich zbiorów. Zmęczeni tym badaniemfunkcjonariusze nie zdobyli się na cierpliwe poskładanie tychsetek tysięcy obiektów w przeznaczone dla nich pudełka,torby i worki. Wsypano wszystko „jak leci” do wielkich pudeł,na pozór bezładnie. Uznałem to zdarzenie za wskazanieważne dla dalszych ekspozycji. Tak właśnie „jak leci”. W peł-nej swobodzie, bez zmuszania tych rzeczy do stawania w szeregu z jakimś moim egoistycznym zamysłem. Znajdo-wały one swój ład i sens w odczuciach odbiorców – widzów.Dla niektórych z nich studiowanie wielkich połaci ścian, sufi-tów i podłóg zapełnionych drobiazgiem i tuż obok solidniej-szymi resztkami dawnych użytków i pożytków stanowiło zaj-mującą zabawę. I niech tak zostanie w zbiorze zamykającymsię w 1994 roku. Sentyment dla gotowizny, dla tych kapsli, pu-dełek, biletów, zakrętek i innych świadków całkiem przecieżsensownego bytowania pozostał. Nie chciały mnie opuszczać.Stąd wziął się pomysł zorganizowania ich egzystencji w zbio-rach kompatybilnych i niekompatybilnych. Jakie to są zbiory,co do pojęcia ich znowuż sensownego lub nonsensownego ist-nienia można pomyśleć, niech zechcą się Państwo przekonaćudając się z wizytą do galerii Entropia we Wrocławiu. Nazwatej zacnej instytucji jest wprost kompatybilna z charakteremtej ekspozycji.”

Zbigniew Makarewicz, we Wrocławiu, w Roku ZarazyGodziny pracy Galerii w okresie pandemii: pon-pt 12:00-18:00

Galeria Entropiawe Wrocławiu

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 14

HTTPAINTINGS://Wystawie towarzyszy pokaz instalacji artystycznej KuleDo 18 czerwca

Galeria Miejska, ul. Kiełbaśnicza 28, WrocławArtyści: Kamil Kocurek, Piotr Kossakowski, Katarzyna Rutkowska, Mariusz Wildeman i Jerzy Zajączkowski. Kuratorka: Katarzyna Zahorska

Celem wystawy httpaintings:// jest pokaz dokonań artystów, którzy posługując się tradycyjnym medium malarskim i gra-ficznym, eksplorują obszary związane z cyfryzacją i cyfrowym obrazowaniem. Kamil Kocurek, Piotr Kossakowski, KatarzynaRutkowska, Mariusz Wildeman oraz Jerzy Zajączkowski zastanawiają się nie tylko nad relacją na linii człowiek-technologia,ale także poszukują odpowiedzi na pytanie o aktualność tradycyjnych mediów artystycznych we współczesnym, stechni-cyzowanym świecie.Sztuka wymienionych artystów jest formalnie różnorodna, ponieważ wywodzi się z różnych – figuratywnych i abstrakcyj-nych – konwencji przedstawieniowych. Jednak tym, co łączy twórców jest czerpanie z estetyki związanej z rozmaitymi stra-tegiami cyfrowego obrazowania. Twórcy przenoszą wprost na płaską powierzchnię płótna lub papieru przetworzone zgod-nie z własną malarską wizją wizualne elementy, których podłożem zaistnienia są glitche, czyli błędy komputerowe ujaw-niające się w przesunięciach, powtórzeniach i kolorystycznych modyfikacjach powstałych w obrębie cyfrowo zapisanegoobrazu (Katarzyna Rutkowska, Piotr Kossakowski), piksele jako najmniejsze jednolite komponenty obrazu wyświetlanego

na monitorze (Jerzy Zajączkowski) oraz aktualne i nieaktualnejuż techniki komputerowej wizualizacji (Mariusz Wildeman,Kamil Kocurek).Kule – wiszący nad ulicą Kiełbaśniczą znak rozpoznawczyGalerii Miejskiej, instalacja, która ma zachęcać do wizyty w naszej instytucji i celebrowania sztuki. Wirus – unosi sięw powietrzu, jest niebezpieczny, osiadł chwilowo na Kulachi odcisnął piętno na branży artystycznej. Przez pandemięsztukę opanował wirus – stagnacji, który unieruchomił jakie-kolwiek działanie w tym obszarze – artyści tworzą, ale insty-tucje nie mogły pokazywać efektów ich działania. Instalacjama również uświadamiać, że chociaż pewnie restrykcje zła-godzono, koronawirus nadal z nami jest.

Ku metafizycznej prawdzie Natalia Rybka/ Mariusz Mikołajeke-wystawa: www.galeriamiejska.plPrezentacja Ku metafizycznej prawdzie zestawia ze sobą malarstwo Mariusza Mikołajka oraz Natalii Rybki, dwojga ar-tystów, którzy za pośrednictwem swojej sztuki mówią o doświadczaniu głębokiej więzi z Bogiem. Ekspozycja ma formę wirtualnego spaceru we wnętrzach Galerii Miejskiej, którego autorem jest Jan Mikołajek. Spacer jest dostępny na stronie:http://galeriamiejska.pl/wystawy/00839_ku-metafizycznej-prawdzie

Ku metafizycznej prawdzie, prace Mariusz Mikołajek Ku metafizycznej prawdzie, prace Natalia Rybka

HTTPAINTINGS, K. Rutkowska, Monument X.7, akryl na płotnie, 2018

HTTPAINTINGS, Kamil Kocurek,Topografia wojny, wklesłodruk, 2015

Galeria Miejskawe Wrocławiu

15 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Książka przy miejscu: Bartecka & RusznicaDo 28 czerwca

Galeria Miejsce przy Miejscu 14, pl. Strzelecki 14, Wrocław„Pod koniec 2014 r. w galerii Miejsce przy Miejscu (wtedyjeszcze bez czternastki) otworzyliśmy wystawę Jak foto-grafować? Wystawa zdjęć z archiwum IPN.Nazywaliśmy ją wtedy „wystawą pułapką” – chodziło o sy-tuację, w której widzowie powoli orientują się, na co patrzą.Pozwoliliśmy, aby układ zdjęć – mało tego, cała stylizacjaprzestrzeni galerii wprowadzała ich w poczucie bezpieczeń-stwa. Aby mogli spokojnie oglądać zdjęcia, zachwycać sięnimi. Aby je polubili. Dopiero wtedy pokazywaliśmy widzomkolejny element wystawy, czyli kartkę z opisami fotografii.W ten sposób dowiadywali się, czym są te obrazy. „Wiedzadeterminuje to, na co patrzymy. Z taką wiedzą bywa niewy-godnie. Spojrzenie staje się nieco mniej niewinne. Innej mocyi temperatury nabiera fotografia, a sama wystawa i kontekstgaleryjny zaczynają coraz bardziej uwierać” – pisała w re-cenzji wystawy w Dwutygodniku Anka Herbut.

Właściwie od początku pracy nad ekspozycją, jeszcze w 2014 r., towarzyszyła nam myśl o książce. Minęło kilka lati wreszcie zaczynamy nad tym pracować. 19 maja 2020 r. w ramach cyklu mikrorezydencji Książka przy Miejscu roz-poczęliśmy wspólną pracę nad publikacją prezentującą fo-tografie z archiwum IPN. Będziemy budować sekwencjezdjęć, pisać teksty, współpracować z projektantką graficznąJoanną Jopkiewicz – wszystko po to, by razem wypracowaćwizję i ostateczny kształt książki fotograficznej.W tej chwili nie wiemy, jak bardzo wystawa sprzed 6 lat bę-dzie miała wpływ na nasze myślenie o tej publikacji. Mamy5 tygodni, aby się o tym przekonać i mamy też nadzieję, żebędziecie towarzyszyć nam w tej drodze, nawet jeśli w dużej mierze wirtualnie.”

Czytajcie i oglądajcie o naszej pracy na:https://www.instagram.com/miejsceprzymiejscu_14/https://www.facebook.com/MiejscePrzyMiejscu/

Beata Bartecka & Łukasz RusznicaBeata Bartecka realizuje kwerendę i badania w archiwachIPN dzięki stypendium programu Ministra Kultury i Dzie-dzictwa Narodowego (2020).

Galeria Miejsce przy Miejscu we Wrocławiu

Galeria FOTO-GEN OKiSwe WrocławiuInformujemy, ze po uzyskaniu z Powiatowej Stacji Sanitarno-Epidemiologicznej pozytywnej opinii o zastosowanych srod-kach ostroznosci, otwieramy Galerię. Dołozylismy wszelkichstaran, byście mogli czuc się u nas bezpiecznie, a ekspozycjedostarczyły estetycznych satysfakcji. Wraz z ponownymotwarciem Galerii, obowiazywac w niej bedzie uwzgled-niajacy specjalne warunki zwiedzania Regulamin.Jeszcze do 12 czerwca, bedzie mozna ogladac wyjatkowa, po-etycką wystawe pn. For a moment I had everything autor-stwa prof. Prota Jarnuszkiewicza.

Łódź Kaliska Prawdopodobnie najlepszy z możliwych światówOd 19 czerwca

Galeria FOTO-GEN OKiS, pl. bpa Nankiera 8, WrocławW skład formacji od początku istnienia wchodzą: Marek Janiak,Adam Rzepecki, Andrzej Świetlik, Andrzej Wielogórski (Makary),Andrzej Kwietniewski (zawiesił działalność w 2007 r.), zaś w kolej-nych latach szeregi grupy zasilili Sławek Bit oraz Zofia Łuczko.Kurator: Manfred Bator | Do 08.08.2020

Przekrojowa wystawa najbardziej znanej i docenionej polskiejawangardowej grupy artystycznej Łódź Kaliska, tworzącej odpoczątku lat 80. Ruch artystyczny zwany ,,Kulturą Zrzuty",niezależnej zarówno od instytucji państwowych, opozycji czyKościoła. Grupa w zeszłym roku obchodziła 40-lecie swojejniezwykle bogatej i różnorodnej twórczości. Składają się nanią przede wszystkim działania o proweniencji fotomedial-nej, tj. serie filmów i fotografii inscenizowanych w warunkachstudyjnych, jak i prowokacyjne happeningi i performance,które poza swoim efemerycznym charakterem, stanowiłytworzywo dla realizacji fotograficznych.Grupa powstała w atmosferze skandalu, kiedy to jej późniejsizałożyciele zostali karnie usunięci z Fotograficznego PleneruMłodych w Darłowie. Kontrowersje towarzyszyły jej przezcały, bardzo dynamiczny, okres aktywności artystycznej, cobezpośrednio wynikało przede wszystkim z ich sztuki, któraby być sztuką, nie może sobie pozwolić na przyjmowanie ja-kichkolwiek kompromisów. Stanowić ma bowiem nośnik słu-żący materializacji osobistych idei, pozwalający zabierać głosw najważniejszych sprawach i reagować na otaczającą rze-czywistość artystyczną i społeczną. Reakcja ta, tylko jeżeli jestabsolutnie szczera i nie skrępowana jakimikolwiek konwe-nansami, ma szanse przynieść rezultat, jakim będzie zmianana lepsze komentowanej przez artystów rzeczywistości.

Galeria Foto-Gen

fot. z archiwum IPN

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 16

TIFF Festival 2020 // ProcesyZwycięzcy tegorocznej edycji konkursu TIFF Open w ramach TIFF Festival 2020 // Procesy.

TIFF Open to otwarty konkurs festiwalu dedykowany foto-grafom i twórcom wykorzystującym medium fotografii. W tym roku do udziału zgłosiło się ponad 360 osób i kolek-tywów, głównie z Polski, ale również z zagranicy. Niektórzyzgłosili więcej niż jeden projekt.Jury w składzie: Maciej Bujko, Paulina Galanciak, CasperGrey, Agata Połeć oraz Kama Wróbel wybrało czwórkę lau-reatów:Marta Bogdańska, Justyna Górniak, Barbara Gryka, Daniel WeissDo każdego z laureatów przypisany zostanie kurator dowspółpracy, aby przygotować wyróżnione projekty w for-mie wystawy w przestrzeniach w podwórku ulicy Ruskiej46a, gdzie w tym roku będzie miał miejsce festiwal.Dodatkowo Jury wybrało 15 projektów, które pokazane zo-staną w formie slideshow’u podczas tegorocznego festi-walu. Wśród wyróżnionych autorów znaleźli się: NoemiComi, Ewa Doroszenko, Maksim Finogeev, Ilias Georgiadis,Xue Jiang, Katerina Kouzmitcheva, Marcin Kruk, Jagoda Ma-lanin, Małgorzata Nowak, Lee Marie Sadek, Luca Santese /Marco P. Valli, Paweł Starzec, Joanna Szproch, Louis Volk-mann, Alicja Wróblewska. Dziękujemy za wszystkie zgłoszenia i gratulujemy zwy-cięzcom!TIFF Festival 2020 to 5-dniowy festiwal oraz trwające od 2 tygodni do miesiąca wystawy, na które złożą się 2 kura-torskie wystawy Programu Głównego, 3 wystawy konkur-sowej sekcji TIFF Open, Sekcja Publikacji oraz wystawy to-warzyszące. Program uzupełniają spotkania autorskie,oprowadzania, dyskusje oraz wieczorne, muzyczne wyda-rzenia i performansy.

Wydarzenia otwarcia odbędą się w dniach od 2- 6 września 2020.Więcej informacji o programie wkrótce.

Organizator: TIFF Festival / TIFF Center:Jesteśmy TIFF Collective, a nasze działania skupiamy napromowaniu fotografii we Wrocławiu. Stanowimy grupę,która posiada otwartą formułę i działa we współpracy z in-nymi podmiotami, stowarzyszeniami, inicjatywami i arty-stami. Tworzymy Międzynarodowy Festiwal Fotografii TIFFFestival oraz TIFF Center – przestrzeń rozwoju przezsztukę i fotografię. Organizujemy również działania edukacyjne, które funk-cjonują pod wspólną nazwą TIFF Academy. Naszą misją jest rozwój przez fotografię jak największej i jak najbardziej zróżnicowanej grupy ludzi. Chcemy widziećfotografię nierozerwalnie związaną z całym światem sztukii przeciwstawiamy się zamykaniu jej w obrębie sztywnychgranic medium.

www.tiff.wroc.plwww.facebook.com/festivaltiffwww.instagram.com/tifffestival

TiFF Festival 2020w WrocłaiwuSztuka współczesna jako fotografiaTIFF 365 | wykład Adama Mazura6 czerwca 18:00

TIFF Center, ul. Ruska 46a/9

W 2020 r. TIFF Center wraca do wrocławian z cyklem wy-darzeń edukacyjno-artystycznych służących promocji fo-tografii i mediów z nią związanych. Już 6 czerwca odbędzie się pierwsze w tym roku spotkaniewokół fotografii – wykład Adama Mazura pt. Sztuka współ-czesna jako fotografia oraz towarzysząca mu dyskusja.Wykład będzie poświęcony sytuacji fotografa artysty orazprzyjrzenie się działaniom artystów innych mediów, którzyjednocześnie próbują być fotografami.

Ze względu na przepisy związane z pandemią w prze-strzeni TIFF Center przebywać może jednocześnie jedynie10 osób. Przestrzeń zostanie przygotowana zgodnie z obo-wiązującym przepisami o zachowaniu odstępów pomiędzyuczestnikami i dostępem do środków dezynfekujących.

Na spotkanie ,,na żywo” zaprosimy pierwsze 10 zgłoszeń,pozostałych uczestników zaprosimy do udziału online (po-przez transmisję live na Facebooku TIFF Center).

Osoby, które chcą wziąć udział w spotkaniu w TIFF Centerprosimy o zapisy pod adresem academy@tiff.wroc.pl, w ty-tule maila prosimy wpisać:,,Spotkanie z Adamem Mazurem”.

Adam Mazur

17 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Ludzie trzech kontynentów Wystawa online Tomasza PiechaOd 2 czerwca

Centrum Kultury Agora, ul. Serbska 5A, WrocławFotograficzny zapis podróży Tomka Piecha – scenarzysty,reżysera, pasjonata długich i mozolnych wędrówek i po-dróży. Wystawa dostępna jedynie w sieci prezentuje wni-kliwy i dopracowany portret, przedstawiający wizerunkiosób, zamieszkujących trzy kontynenty: Afrykę, Europę i Azję, które autor spotkał na swojej drodze. Piękne ujęcia,pełne ostrości i wyraźnych kontrastów, przemyślane aran-żacje, ale i czasami twarze „łapane na gorąco”, w biegu, sta-nowią zapis zamkniętych w kadrze, wyjątkowych postaci i sytuacji.Tomek Piech obrazem, w pojęciu fotograficznym jak i fil-mowym, zajmuje się już od ponad dwudziestu lat.

Centrum Kultury Agorawe Wrocławiu

Galeria i Pracownia ArtBrutwe Wrocławiu

Bajki w czasach zarazyDo 27 czerwca, środy i soboty 19:30

Centrum Kultury Agora, ul. Serbska 5A, WrocławCzyta: Renata Zagórska

Specjalnie dla naszych najmłodszych odbiorców, przygoto-waliśmy cykl pt. Bajki w czasach zarazy. Dbając o wymaga-jący i wyszukany gust najmniejszych krytyków literackich,przypominamy klasyczne, znane i lubiane pozycje dziecięce,a także pamiętamy, by prezentować nowości ostatnich lat.Tym samym mamy nadzieję, że dzieci z radością spotkająsię z nami w każdą środę i sobotę o godz. 19.30, wsłuchującsię w nowe przygody bajkowych bohaterów.

www.ckagora.pl

Wystawa czasu epidemii - A Kysz!Wystawa zbiorowa twórcówzwiązanych z Galerią i Pracownią ArtBrutDo 30 lipca

Galeria ArtBrut i Pracownia Aktywizacji Społeczno-Kulturalnej,ul. Ruska 46A, WrocławUczestnicy wystawy: Bartosz Dziedzic, Joanna Golachowska, Marcin Guźla, Piotr Jeruzel, Katinka Kaskeline, Aleksander Kienc,Agnieszka Kołodziejczyk, Jacek Kröle, Kamil Łyjak, Grzegorz Naskręcki, Marta Nawojczyk, Andrzej Niedźwiecki, Jakub Pączkowski, Kalina Pysno, Bartosz Runiewski, Piotr Rymko, Wanda Sidorowicz, Daniel Stachowski,Krzysztof Tarnowski, Mateusz Tatarczyk, Aleksandra Tsitini,Maciej Tryniszewski, Elwira Zacharska, Mateusz Ziomek Opiekun artystyczny wystawy: Jacek Zachodny

Galeria i Pracownia ArtBrut w związku z epidemią musiałaograniczyć większość swoich działań, a twórcy z galerią zwią-zani zostali pozbawieni bezpośredniego kontaktu, miejscaswojej pracy i działań. Mimo zaistniałych trudności udało sięprzetransformować działalność, uruchomić nowe sposobykontaktu, stworzyć przestrzeń do cotygodniowych spotkańonline i zgromadzić w niej większość twórców. Utrzymały się artystyczny ferment i zapał.

Między innymi w trakcie tych spotkań prowadzone były pracenad kolejną wystawą w Galerii ArtBrut. Wystawa A Kysz! jest w zamierzeniu reakcją obronną, mi-tyczną próbą przepędzenia złego, odstraszenia go i zabezpie-czenia się przed niewidocznym niebezpieczeństwem. W histo-rii ludzkości epidemie i stojące za nimi duchy, strachy i demonyprzepędzano tym, czego się one bały. Na całym świecie złoprzeganiało się strasznymi wizerunkami, maskami, sztuką,muzyką czy rytuałami. By oswoić nieznane i przerażające,wznoszono totemy, wyznaczano miejsca tabu i składano ofiary. Wystawa prezentuje prace artystyczne z okresu obywatel-skiej kwarantanny. Powstawały one w domach twórców, w atmosferze odosobnienia i często w sposób bezpośredninawiązują do otaczającej nas wszystkich rzeczywistości. Będzie również można zapoznać się z dokumentacją czasuepidemii: autorskimi tekstami, notatkami, rysunkami i foto-grafiami, efektami współpracy i konsultacji twórców art brut i osób współpracujących z Pracownią i Galerią. Pokazane zo-staną także wybrane prace z Kolekcji Galerii ArtBrut, nawią-zujące do założeń wystawy.

Wystawa dostępna online:http://app.anyvision.com/viewer?o=1K0GJnXzAN6z

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 18

Be Togetherwe Wrocławiu

Dolnośląska Biblioteka Publicznawe Wrocławiu#zostań w domuz Dolnośląską Biblioteką Publiczną

DBP im. Tadeusza Mikulskiego we Wrocławiu, Rynek 58poniedziałki, wtorki, czwartki, piątki od 10.30 do 18.30środy od 10.30 do 15.30w soboty i niedziele biblioteka jest nieczynna

Od 1 czerwca 2020 r. do holu biblioteki będzie mogło wejść6 osób. Ale przy każdym stanowisku obsługi będzie mogłabyć tylko 1 osoba. Czekający zaś zachowają bezpieczny dy-stans – oznaczony taśmą na podłodze.

Uwaga! Każdy wchodzący musi mieć maseczkę ochronną. Osób bezmaseczek nie obsługujemy! (oprócz dzieci do lat 4.)

Działalność DBP jest ograniczona do podstawowych usług– wypożyczania książek i zbiorów audiowizualnych, przyj-mowania zwracanych zbiorów oraz podstawowych czyn-ności związanych z rejestracją czytelników, wydawaniemkodów dostępu itp. WRZUTNIAPrzywrócone zostaje funkcjonowanie wrzutni przed wej-ściem do siedziby Biblioteki. Można do niej wkładać zwra-cane zbiory przez 24 godziny na dobę.Książki, filmy czy płyty zwracane przez Czytelników są pod-dawane kwarantannie i muszą pozostawać w specjalnymkontenerze, zanim zostaną ponownie włączone do zbio-rów. Od 1 czerwca kwarantanna będzie trwać 3 dni.Dolnośląska Biblioteka Publiczna proponuje w ramach akcji#zostańwdomu literackie quizy i krzyżówki, które możnarozwiązywać on-line. Oto linki do nich: Quizy literackie: Album z fotografiami | Sławne cytaty, brakujące słowaJakim pisarzem jesteś w czasie kwarantannyPomniki bohaterów literackich Pomniki bohaterów bajek i powieści dla młodzieżyWrogowie, konkurenci, rywale | Wielcy kochankowieKrzyżówki literackie: Miejsca akcji | Wielcy detektywi | ZabójcyBestiariusz literacki

Be TogetherBe Together to projekt, który poświęcony jest integracjiosób z niepełnosprawnościami i osób pełnosprawnych po-przez różne narzędzia artystyczne. Przez kilka miesięcy poznajemy się, przełamujemy swojebariery, otwieramy na drugiego człowieka, spędzamy zesobą mnóstwo czasu, uczymy się komunikacji pełnej uważ-ności i szacunku, a przy tym sprawdzamy, jak to jest wyra-żać siebie poprzez teatr czy ruch. Wspólnie też przygoto-wujemy finał na koniec projektu, który jest otwarty dlaszerszej publiczności.

Już teraz zapraszamy Państwa do wzięcia w nim udziału.Planowana data to druga połowa listopada. W tym rokuproces artystyczny prowadzony jest przez Agatę Obłąkow-ską, Sebastiana Kosterę i Żaklinę Małolepszą, z kolei nadcałością czuwa Paulina Anna Galanciak i Ewa Budnik.

Więcej: www.be-together.pl

Finał Be Together 2019, Piekarnia, 18.11.2019,fot. Jerzy Wypych

19 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Warsztaty scenariuszowe online z Dominiką GnatekOd 29 czerwca (piątki) 18:00-20:30

Klub Pod Kolumnami, pl. św. Macieja 21, WrocławKlub Pod Kolumnami zaprasza na warsztaty scenariu-szowe online z reżyserką Dominiką Gnatek. Na zajęciachnauczycie się tworzyć tekst, który będzie mógł stać siękanwą filmu fabularnego. Dominika Gnatek skończyła reżyserię na Wydziale Radia i Telewizji w Katowicach. Od wielu lat realizuje filmy napodstawie własnych scenariuszy. W 2018 r. uhonorowananagrodą im. Lucjana Bokińca w konkursie filmów krótko-metrażowych w Gdyni za film Zwykłe losy Zofii. Współpra-cowała między innymi z Canal+, Focus, TVP Kultura.

„Wiem, że każdy scenariusz wymaga indywidualnego po-dejścia, a tym, co czyni go lepszym, jest konstruktywnaburza mózgów” – mówi Dominika Gnatek. – „Mam na-dzieję, że moje doświadczenie pozwoli Wam rozwinąćskrzydła i poznać podstawy konstruowania wciągających,filmowych historii.”Ostatnie filmy krótkometrażowe Dominiki Gnatek:2018: Plan B: II reżyser, script2017: Też mam coś dla ciebie: asystent reżysera2017: Zwykłe losy Zofii/Zofia’s ordinary life: scenariusz, re-żyseria | 2017: Zbroja: asystent reżysera2016: Otwórz mi/Let me in: scenariusz, reżyseria2015: Bracia G/G Brothers: scenariusz, reżyseria, zdjęcia,montaż | 2014: Klementyna: II reżyser

Koszt jednego warsztatu – 25 złotych | Grupa wiekowa: 16-99 lat:)Potwierdzenie uczestnictwa poprzez uiszczenie opłaty za zajęciaw wysokości 25 zł za pojedyncze zajęcia na konto Klubu Pod Ko-lumnami - 75 1020 5226 0000 6502 0416 3275 /PKO BP/ oraz wy-słanie potwierdzenia przelewu na adres: dognatek@gmail.comKażdy uczestnik powinien dysponować podłączonym do internetulaptopem bądź komputerem stacjonarnym wyposażonym w ka-merę, mikrofon i głośnik

Szekspir na kwarantanniez Anną RakowskąWarsztaty teatralne online dla młodzieżyOd 3 czerwca 18:00-19:30

Klub Pod Kolumnami, pl. św. Macieja 21, Wrocławhttps://www.facebook.com/events/534121820801864/

Klub Pod Kolumnami zaprasza na wyjątkowe warsztaty te-atralne online prowadzone przez aktorkę Annę Rakowską.Zajęcia dają niezwykłą możliwość połączenia narzędzi ak-torstwa teatralnego oraz filmowego. Są idealne dla każ-dego, kto boryka się z tremą związaną z występem przedlicznym audytorium. Tutaj bowiem każdy z aktorów maprzed sobą tylko jednego widza – instruktora, a z chwiląpremiery – oko kamery. Utrwalone nagranie natomiastmoże obejrzeć nieskończona liczba odbiorców.

Zajęcia prowadzone poprzez grupową videokonwersację.Praca w grupie online maksymalnie 5–osobowej. Uczest-nicy pracują zdalnie nad scenami dialogowymi oraz mono-logami. W kolejnym etapie nagrywają indywidualnie opra-cowany aktorsko fragment wraz z ustaloną inscenizacją zapomocą dostępnego sprzętu (telefon, laptop).Finałem zajęć będzie videoperformance złożony z nagrańwideo scen monologowych. Materiałem zajęć będą frag-menty dramatów Szekspira. Program zajęć obejmuje tech-nikę mówienia wiersza, pracę nad dykcją, głosem, gestemscenicznym, warsztat pracy przed kamerą. Anna Rakowska – aktorka, związana z Teatrem Szekspi-rowskim w Gdańsku i Teatrem Strefa Otwarta z Wrocławia,absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, Filia we Wrocławiu, instruktor teatralny z wie-loletnim stażem.

Termin: każda środa od 18.00 - 19.30, 4 razy w miesiącuKoszt jednego warsztatu – 15 złotychPotwierdzenie uczestnictwa poprzez uiszczenie opłaty za zajęciaw wysokości 15 zł za pojedyncze zajęcia na konto Klubu Pod Ko-lumnami - 75 1020 5226 0000 6502 0416 3275 /PKO BP/ oraz wy-słanie potwierdzenia przelewu na adres:annarakowska.biuro@gmail.comKażdy uczestnik powinien dysponować podłączonym do internetulaptopem bądź komputerem stacjonarnym wyposażonym w ka-merę, mikrofon i głośnik

Klub Pod Kolumnamiwe Wrocławiu

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury 20

CRZ Krzywy Kominwe Wrocławiu

Czerwiec w CRZ Krzywy KominCRZ Krzywy Komin, ul. Dubois 33-35A Wrocław

Do 31.08 - Konkurs na plakat artystyczny - Party Hardvol.2, formularz zgłoszeniowy na stronie: www.krzywyko-min.pl/wydarzenia/konkurs-party-hard-vol2/

2.06, g. 10.00-16.00: Team coaching5.06, g. 17.00-19.00: Tapicer w akcji,

wykład Aleksandra Kądzieli6-07.06, g. 10.00-17.00 I 8.00-15.00: Tapicer w akcji

13.06, g. 12.00-14.00 I 15.00-17.00: Las w słoiku13.06, g. 12.00-16.00: Szkolenie MS Exceldla początkujących14.06, g. 12.00-13.30: Pustynia w szkle16.06, g. 17.00-19.00: Kaligrafiawarsztaty pięknego pisania. Pismo copperplate19-21.06, g. 17.00-21.00 | 9.00-13.00:Weekendowe warsztaty renowacji mebli20.06, g. 13.00-15.00: Haft cieniowany23.06 g. 17.00-19.00: Kaligrafiawarsztaty pięknego pisania. Pismo copperplate27.06, g. 11.00-14.00: Kaligrafiawarsztaty pięknego pisania. Pismo copperplate27.06, g. 12.00-14.00 | 15.00-17.00: Las w słoiku27.06, g. 12.00-16.00: Szkolenie MS Exceldla średniozaawansowanych cz.130.06., g. 17.00-19.00: Kaligrafiawarsztaty pięknego pisania. Pismo copperplate

Zgłos swoja prace! Konkurs na plakat autorski (P)Arty Hard vol. 2.Do 31 sierpnia

CRZ Krzywy Komin, ul. Dubois 33-35A, WrocławFundacja OPEN MIND ogłasza druga edycje ogolnopol-skiego konkursu sztuk pieknych (P)Arty Hard. Tematem tegorocznej edycji jest plakat artystyczny. Fundacja zaprasza artystow do kreatywnego i refleksyj-nego przedstawiania wspołczesnej rzeczywistosci. Pracemozna przesyłac do 31 sierpnia 2020. Zwyciezca otrzymanagrode rzeczowa oraz mozliwosc zaprezentowania swo-jej tworczosci w formie wystawy indywidualnej.(P)Arty Hard to konkurs promujacy polskich tworcow,zwłaszcza tych na poczatku swojej kariery artystycznej. W tegorocznej edycji zostana wyłonieni utalentowanitworcy plakatu. Temat prac jest dowolny – liczy sie kre-atywne podejscie i indywidualny przekaz. Konkurs ma nacelu popularyzacje sztuki otwartej na człowieka i odwaznieprzedstawiajacej wspołczesna rzeczywistosc.Kazdy uczestnik moze przesłac maksymalnie dwie prace.Najlepsze plakaty wyłonione przez Jury trafia na finałowawystawe, ktora odbedzie sie w CRZ Krzywy Komin we Wro-cławiu. Podczas uroczystego wernisazu zostanie ogło-szony zwyciezca. Otrzyma on nagrode rzeczowa – tabletgraficzny, a takze mozliwosc promocji swojej tworczosci –zorganizuje w CRZ Krzywy Komin wystawe indywidualna.Prace beda oceniane przez ekspertow – w Jury zasiada arty-sci, aktywni graficy i krytycy artystyczni. O nagrodzeniu praczdecyduje rowniez publicznosc wystawy finałowej. Kazdy od-wiedzajacy wystawe (P)Arty Hard vol. 2 bedzie mogł wziacudział w głosowaniu na trzy najlepsze prace sposrod zapre-zentowanych.W tegorocznej edycji konkursu w Jury zasiądą:Jolanta Łapinkiewicz absolwentka kulturoznawstwa o specjalności krytyka artystyczna na Wydziale Nauk Hi-storycznych i Pedagogicznych we Wrocławiu. Wojciech Oleszek artysta, grafik, absolwent WydziałuSztuki Uniwersytetu Opolskiego. Michał Buzgiel ukończył Uniwersytet im. Adama Mickiewi-cza w Poznaniu, Wydział Pedagogiczno-Artystyczny w Ka-liszu na kierunku Edukacji artystycznej w zakresie sztukplastycznych tytułem magistra sztuki.

Zgłoszenie odbywa sie droga elektroniczna do 31 sierpnia 2020 r.Konkurs skierowany jest do osob pełnoletnich. Wyniki kwalifikacji do wystawy finałowej zostaną podane 12.09Laureat zostanie ogłoszony 19.09 podczas wernisażu.Formularz zgłoszeniowy oraz regulamin sa dostepne na stronie:https://www.krzywykomin.pl/wydarzenia/konkurs-party-hard-vol2/

21 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Katarzyna SzaulińskaDruga osobaTrzecią po książkach Salvadora Espriui Rafała Wojaczka majową premierąBiura Literackiego jest debiut Kata-rzyny Szaulińskiej Druga osoba. Autorka jest laureatką Połowu, kon-kursu na wiersze i opowiadania do-raźne oraz projektu Pierwsza książkaBiura Literackiego w 2019 roku.

Kim jest druga osoba? Czy to uko-chany, czy przeciwnik? Towarzysz –czy ten, kto odszedł? Czy to ktoś nale-żący do mniejszości, szukający schro-nienia? Albo agresor chcący zaanekto-wać przestrzeń i zaatakować gospo-darza? A może to dziecko? W debiutanckim tomie KatarzynaSzaulińska pyta o granice jednostki,pokazuje różne aspekty relacji międzydwoma obiektami – lustrzane odbija-nie, przenikanie pod powierzchnię,zniekształcanie obrazu, stopienie. Podejmuje też namysł nad tym, skądpochodzimy i na ile jesteśmy odrębni,a na ile składamy się z części dziedzi-czonych jak mitochondria od naszychmatek i wszystkich, którzy mieli nanas wpływ. Ta poezja wlewa się w czytelnika po-wodzią skojarzeń i nie pozwala zacho-wać dystansu. Pierwsza i druga osobaw lekturze tomu zlewają się w jedno.

Biuro Literackiepoczta@biuroliterackie.pl

Rafał Wojaczek Prawdziwe życie bohateraPrawdziwe życie bohatera Rafała Wojaczka to kolejna pozycja w serii 25}25z publikacjami najważniejszych autorów, których twórczość była przybliżanapolskim czytelnikom przez obchodzące właśnie dwudziestopięciolecie działal-ności Biuro Literackie. Prawdziwość, bohaterskość i życie (zawarte w tytule tomu) to pojęcia, z którymiRafał Wojaczek nieustannie się wadził. „Nieskruszona miłość” ojczyzny, uprawianaw codziennym doświadczeniu, z dala od inteligenckiej ironii pokolenia Nowej Fali, doktórej Wojaczek należał jedynie rocznikowo, nigdy tożsamościowo – oto rozpisy-wane w tym zbiorze bohaterstwo. Życie – spętane lękami i obsesjami, zaciskającesię w pętlę mowy wiązanej – domknięte puentą zbyt szybko, w pół słowa. Wresz-cie prawda, którą okazuje się ostatecznie sama poezja – poezja Wojaczka, który dodziś nie ma sobie równych wśród naśladowców i wiernych sukcesorów.

Karol Maliszewski w biBLiotece pisze m.in.: „Czytam i widzę kogoś jakby stąd i z teraz, zza ściany, dziwnego, dużego sąsiada z radykalnym pomysłem naumieranie, widzę spełniającą się na moich oczach ofiarę. Dlatego tak dziwnieczuje się przeciętny czytelnik w obecności tych wierszy, jeśli nie zna zasaduczestnictwa w rytuale, jeśli jest poza hierofanią. To nie „literatura” i nie tylkozwykłe wiersze, aczkolwiek da się je uziemić i tak opisać. To coś, co wydarzyłosię poza historyczno-politycznym porządkiem, chociaż ktoś taki, jak mówią, napewno był, żył, miał dowód osobisty, a teraz ma grób na wrocławskim cmenta-rzu. Nawet Kierc by potwierdził”. Premierze towarzyszy rozmowa, jaką z Bogusławem Kiercem przeprowadziłArtur Burszta. „Od początku naszej znajomości tym, co było istotnym jej spo-iwem, jawiła się dla mnie poezja. Traktowana jako sprawa kategoryczna: życia i śmierci. Brzmi to nieznośnie, pretensjonalnie, ale dla tamtych dwóch („dobrzewychowanych”) młodzieńców było poważną racją i sensem bycia” – mówi w niejKierc. „W byciu z nim istotne były dla mnie jego wiersze. Nie jego legenda czyprzyjemność (?) bywania z nim. Wiedział, że czytam jego wiersze dość przeni-kliwie, odczuwając i rozumiejąc ich istotność i ważność (bronił się nawet, wsty-dliwie, przed tą moją interpretatorską przenikliwością)”. Rafał Wojaczek urodził się 6 grudnia 1945 r. w Mikołowie, zmarł w nocy z 10 na11 maja 1971 r. we Wrocławiu. Ten jeden z najwybitniejszych autorów XX wiekudo dzisiaj nie ma sobie równych wśród naśladowców i wiernych sukcesorów.Debiutował w grudniu 1965 r. w pierwszym numerze nowego miesięcznika Po-ezja, afirmatywnie rekomendowany przez Tymoteusza Karpowicza, uznawa-nego wtedy za prawodawcę losów poezji najnowszej. Niepokorny Wojaczek na-zwał go Mistrzem Mowy Polskiej, dedykując mu Nie skończoną krucjatę. Reko-mendacja Karpowicza zagwarantowała debiutantowi odrębność – wyraźną i, jaksię okazało, wyjątkowo trwałą.

Wszystkie dostępne jeszcze tytuły można nabyć w księgarni internetowej poezjem.pl.

Dolnosląskie Centrum Filmowewe Wrocławiu

DKF online: W potrzaskuDolnośląskie Centrum Filmowe, ul. Piłsudskiego 64A, Wrocław

„W kwarantannie wszyscy uczyliśmy się, jak żyć w zamknięciu, jak żyć oddziel-nie. W czerwcu w DKF „Centrum” przyjrzymy się temu, co do powiedzenia naten temat ma kino. Pięć obrazów zamknięcia, które wykorzystują różne filmowekonwencje, by opowiedzieć o tym, co dziać się może w głowie osób znajdują-cych się w potrzasku” Zaprasza Adam KrukHarmonogram:01.06 – WSTRĘT, reż. Roman Polański | Wielka Brytania 1965 | 104’08.06 – 127 GODZIN, reż. Danny Boyle | USA, Wielka Brytania 2010 | 94’15.06 – WILKOŁAK, reż. Adrian Panek | Holandia, Niemcy, Polska 2018 | 88’22.03 – TAXI TEHERAN, reż. Jafar Panahi | Iran 2015 | 88’29.06 – 53 WOJNY, reż. Ewa Bukowska | Polska 2018 | 82’Poniedziałki, godz. 19.00, facebookowy fanpage DCF.Działalność DKF-u jest dotowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej.Prelekcje Adama Kruka dostępne są w każdy poniedziałek na profilu FB kina DCF.

zapytania@drukarniakid.plwww.drukarniakid.pl

tel. 71 330 48 40

Kino DCF ponownie otwarte od 6 czerwca!Drodzy widzowie! Po niemal trzymiesięcznej przerwie otwieramy się dla Wasponownie. Już 6 czerwca zapraszamy na pierwsze seanse.Cieszymy się na Wasz powrót, oczywiście z zachowaniem wszelkich środkówbezpieczeństwa. Zadbamy o Wasze zdrowie i Wasz komfort. Już teraz pracu-jemy nad repertuarem, który ogłosimy wkrótce.Do zobaczenia w DCF!

Tydzień filmowego szaleństwa z Davidem LynchemOd 6 do 10 czerwca https://dcf.wroclaw.pl/cykl/tydzien-filmowego-szalenstwa-z-davidem-lynchem/Od 6 do 10 czerwca zapraszamy na pokazy najlepszych filmów Davida Lyncha – niekwestionowanego mistrza postmo-dernizmu. Jego filmy zawsze budziły skraje opinie, od płomiennych zachwytów po oskarżenia o hochsztaplerstwo. Nie-mniej jednak zapisał się na kartach kina jako jeden z najoryginalniejszych reżyserów końca XX wieku.6.06, godz. 19:30 – GŁOWA DO WYCIERANIA | 7.06, godz. 19:30 – MIASTECZKO TWIN PEAKS. OGNIU KROCZ ZA MNĄ8.06, godz. 19:30 – ZAGUBIONA AUTOSTRADA | 9.06, godz. 19:30 – MULHOLLAND DRIVE10.06, godz. 19:30 – ZESTAW 11 FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH - 119'Alfabet, 1968, 4′ | Amputowany, 1974 | 11′ Babcia, 1970, 34′ | Debiland, 2002, 34′ | Jadalnia, 2004, 3′ | Łódź, 2007, 8′Lumiere, 1995, 1′ | Obmacywacz, 2004, 1′ | Przyciemniony pokój, 2002, 8′ | Symfonia przemysłowa, 2008, 11′Sześciu mężczyzn, którym robi się niedobrze, 1966, 4′ Bilety: 16 zł. Ilość miejsc ograniczona!

Wstręt, reż. Roman Polański

23 CJG nr 314 – CZERWIEC 2020cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Festiwal Filmowów Fabularnych Do 7 czerwca

Platforma na MOJEeKINO.PLFestiwal WIOSNA FILMÓW rozpoczął się w piątek 29 majai potrwa do 7 czerwca. Wyjątkowo ze względu na panującąsytuację oraz zamknięte kina przeniesiony został do sieci i odbywa się na platformie wirtualnych kin MOJEeKINO.PL.W sumie w wydarzeniu bierze udział 47 kin z całej Polski,które na platformie mają swoje wirtualne sale. Bilet nakażdy seans kosztuje 15 zł.Przed nami jeszcze tydzień festiwalu WIOSNA FILMÓW. W programie jeszcze wiele ciekawych tytułów, wśród nichznalazły się również, tak bardzo lubiane przez publiczność,filmy oparte na faktach. Szczególnie poniedziałek, 1 czerwca obfitować będzie w historie inspirowane praw-dziwymi wydarzeniami. Aż cztery z pięciu filmów, pokaza-nych tego dnia to obrazy opowiadające prawdziwe histo-rie, wśród nich ubiegłoroczny laureat Złotego Niedźwiedzia,nowy film zdobywcy Oscara Floriana Donnersmarcka, a także ostatni obraz François Ozona.

Synonimy oraz Nadzieja inspirowane są osobistymi prze-życiami reżyserów. SYNONIMY zdobywca Złotego Niedźwiedzia na ubiegłorocz-nym MFF w Berlinie jest autobiograficzną opowieścią o bu-dowaniu na nowo własnej tożsamości. Opierając się na oso-bistych doświadczeniach, Nadav Lapid zastanawia się nadtym, czy można w jednej chwili rozprawić się z przeszłością i narodzić na nowo zmieniając całe swoje życie oraz ojczyznę.

SEANS: 1.06 (poniedziałek), godz. 17:00 NADZIEJA będzie miała tego dnia swoją polską premierę, tofilm duńskiej reżyserki Marii Sødahl. Koncentrując się naparze głównych bohaterów, Sødahl tworzy subtelną opo-wieść o życiowych priorytetach oraz odpowiedzialności zadrugą osobę. Zastanawia się przy tym, co może się stać z miłością, gdy pewnego dnia pełna energii i wewnętrznejsiły kobieta dowiaduje się, że ma przed sobą zaledwie trzymiesiące życia? W rolach głównych wystąpili Andrea BræinHovig i jeden z najbardziej rozpoznawalnych szwedzkichaktorów Stellan Skarsgård.

SEANS: PREMIERA 1.06 (pon.), godz. 20:00, 5.06 (piątek), godz. 20:00

Również w poniedziałek odbędzie się pokaz przedpremie-rowy zrealizowanych z rozmachem OBRAZÓW BEZ AU-TORA. Nowy film Floriana Donnersmarcka, zdobywcyOscara za głośne Życie na podsłuchu to oparta na faktachopowieść o miłości i marzeniach wplecionych w tryby wiel-kiej historii Niemiec. Film nominowany był w ubiegłym rokudo dwóch Oscarów (w kategoriach Najlepszy Film Niean-glojęzyczny oraz Najlepsze Zdjęcia) oraz Złotych Globów,został także doceniony w 2018 roku na MFF w Wenecji.

SEANS: 1.06 (poniedziałek), godz. 19:00OFICER I SZPIEG w reżyserii Romana Polańskiego to ko-lejny film opowiadający opartą na faktach historię. Tymrazem skupioną wokół słynnej „afery Dreyfusa” i ukazującąkulisy jednej z najgłośniejszych afer szpiegowskich. Alfred Dreyfus był dobrze zapowiadającym się oficeremarmii francuskiej, który rozpoczął pracę w Sztabie General-nym. W wyniku spisku został skazany na dożywocie zazdradę swojej ojczyzny. Nowy szef wywiadu, wkrótce pouwięzieniu Dreyfusa odkrywa, że dowody przeciwko ska-zanemu zostały spreparowane i postanawia za wszelkącenę ujawnić prawdę.

SEANS: 1.06 (poniedziałek), godz. 21:00We wtorek natomiast odbędzie się pokaz filmu YULI, inspi-rującej historii życia legendarnego kubańskiego tancerzaCarlosa Acosty, który przeszedł długą i wyboistą drogę by z chuligana z ulic Hawany stać się gwiazdą światowego ba-letu i jednym z najlepszych współczesnych tancerzy. W rolę dorosłego artysty wcielił się w filmie sam bohatertej opowieści – Carlos Acosta.

SEANS: 2.06 (wtorek), godz. 17:00Z kolei w środę, 3 czerwca pokazany zostanie film czołowejmacedońskiej reżyserki Teony Strugar Mitevskiej BÓG IST-NIEJE, A JEJ IMIĘ TO PETRUNIA. Ten prowokacyjny kome-diodramat inspirowany jest wydarzeniami z 2014 r., którewywołały falę dyskusji o roli kobiet we współczesnymświecie i kościele.

SEANS: 3.06 (środa), godz. 17:00Natomiast w czwartek widzowie WIOSNY FILMÓW zoba-czą oparty na faktach dramat DZIĘKI BOGU. Film François Ozonato trzymająca w napięciu opowieść o tym, jak ofiary pedofilii w Kościele organizują się po 30 la-tach, aby w końcu wymierzyć sprawiedliwość. Film zdobył nagrodę Grand Prix Jury dla najlepszego filmuna ubiegłorocznym MFF w Berlinie. Wkrótce po premierzefilmu kardynał Philippe Barbarin (przedstawiony w filmie)został skazany na pół roku więzienia za tuszowanie pedo-filii, a aktualnie przed sądem w Lyonie toczy się procesksiędza Preynata.

SEANS: 4.06 (czwartek), godz. 17:00

Pełny Program WIOSNY FILMÓW znajduje się na stronachfestiwalu wiosnafilmow.pl oraz platformy MOJEeKINO.PL,gdzie również można już kupować bilety na wszystkie se-anse festiwalowe.

Bilet na każdy pokaz kosztuje 15 zł

26. Wiosna FilmówFestiwal online

CJG nr 314 – CZERWIEC 2020 cojestgrane.pl – koncentrator kultury

Filmowe tournée, premiera Siły ogniai przygotowania do otwarcia kina Nowe Horyzonty wracają do gry

Kino Nowe Horyzonty, ul. Kazimierza Wielkiego 19a-21, WrocławKino to niepodrabialna więź, jaka rodzi się między widzami podczas wspólnegoseansu w sali kinowej, dlatego bardzo cieszymy się, że już w czerwcu ponowniebędziemy mogli spotkać się przy wielkim ekranie. Stowarzyszenie Nowe Hory-zonty planuje szereg działań, aby celebrować ponowne otwarcie kin!W drugiej połowie czerwca wrócą seanse repertuarowe i wydarzenia specjalnedo wrocławskiego Kina Nowe Horyzonty, jednego z największych obiektów ar-thouse’owych w Europie. Szczegółowy program ogłosimy w najbliższych dniach.Siła ognia, reż. Oliver Laxe

Od 26 czerwca w najlepszych kinach w Polsce będzie można premierowooglądać Siłę ognia – jeden z najwięk-szych przebojów ostatniej edycji Festi-walu Nowe Horyzonty, zdobywcę Na-grody Jury w sekcji Inne Spojrzenie naMFF w Cannes. Osadzony wśród pej-

zaży hiszpańskiej Galicji film Laxe’a to przenikliwa, pulsująca podskórnym na-pięciem opowieść o potrzebie równowagi w świecie pełnym niebezpiecznychzmian. Więcej o filmie można przeczytać tutaj.Tournée Nowych HoryzontówMiędzy 23 lipca a 2 sierpnia w wybranych miastach w Polsce odbędzie się Tournée Nowych Horyzontów. 20. Festiwal Nowe Horyzonty, największe wyda-rzenie filmowe w Polsce, został oficjalnie przeniesiony na listopad, tym samymtworząc „festiwalową lukę” na przełomie lipca i sierpnia – w pierwotnym termi-nie imprezy. Nowohoryzontowe Tournée to znakomita okazja, aby tę lukę wy-pełnić i skorzystać z popularności i energii festiwalu, zapraszając Nowe Hory-zonty do swojego miasta. W programie Tournée znajdą się pokazy specjalne trzech wyjątkowych, festi-walowych tytułów, które nie miały jeszcze swoich premier w Polsce:

Przynęta, reż. Mark Jenkin– zwycięzca 19. edycji Nowych Horyzontów,Ema, reż. Pablo Larraín– zapowiedź najbliższej edycji NH,Liberté, reż. Albert Serra– jeden z najbardziej ekscentrycznych filmów ostatniej edycji NH.Przypominamy, że w tym roku wyjątkowo zapraszamy na połączone edycje Fe-stiwalu Nowe Horyzonty i American Film Festival – od 5 do 15 listopada weWrocławiu. Więcej szczegółów wkrótce.

Siła ognia

Ema

Kino Nowe Horyzontywe Wrocławiu

70 lat

JESTE

ŚM

Y J UŻ

ZW

AMI

70 lat

JESTE

ŚM

Y J UŻ

ZW

AMI

75 lat

Przynęta

® nr 103265 | ® nr 223582Wy daw ca: Co Jest Gra ne Agen cja Wy daw ni czo -Re kla mo wa, Gra ży na MarzecAd res do ko re spon den cji: Co Jest Gra ne, ul. Pod cho rą żych 5, 53-320 Wro cławRe dak tor na czel ny: Gra ży na Marzec gra zy na.marzec@co je st gra ne.plIn ter net: https://co je st gra ne. pl | E -Ma il: re dak cja@co je st gra ne.plRe dak cja: tel. +48 732 404 110 | Re kla ma: re kla ma@co je st gra ne.pl | Druk: Dru kar nia KiDRe dak cja nie po no si od po wie dzial no ści za po wie rzo ny ma te riał, zmia ny w ka len da rium, treść ogło szeń i re klam. Za strze ga my so bie pra wo do skra ca nia i ad iu sta cji tek stów oraz zmia ny ich ty tu łów. Spra wy spor ne roz pa try wa ne bę dą przez Sąd wła ści wy dla Wy daw cy.Co Jest Grane, wszelkie prawa zastrzeżone.

Mło

dy B

uk, f

ot. C

JG