Kinga ArayaWalking with KingaKurator / Curator: Krzysztof Siatka

13.01–26.02.2012

12.01.2012 (czwartek) Sto pytań do… START!Zadaj pytanie artystce!

14.01.2012 (sobota), godz. 11:00Mały Klub Bunkra Sztuki // Warsztaty z niespodziankąWarsztaty z udziałem Kingi Arayi.

21.01.2012 (sobota), godz. 12:00Krzysztof Siatka // Oprowadzanie kuratorskie po wystawieObowiązują bilety wstępu do Galerii.

DO BUNKRA! DZIEŃ OTWARTY28.01.2012 (sobota)

godz. 11:00Mały Klub Bunkra Sztuki // Podróż za jeden uśmiech Warsztaty dla dzieci z Bartkiem Koczenaszem.

godz. 13:00Kinga Araya // The Artist’s TalkInteraktywny wykład Kingi Arayi połączony z autoprezentacją projektu Walking with Kinga.

godz. 20:00Projekcja filmu Nigdzie w Europie, reż. Kerstin Nickig, Niemcy / Polska 2008, 98’, produkcja Metro Films, Time Prints Filmproduktion.

4.02.2012 (sobota), godz. 12:0018.02.2012 (sobota), godz. 12:00Wszystkie wielkie myśli rodzą się podczas marszu (F. Nietzsche), czyli artysta na spacerzeSpacer po wystawie Kingi Arayi. Prowadzenie: Aneta Rostkowska.

7.02.2012 (wtorek), godz. 18:00Prawdziwa podróż odkrywcza nie polega na szukaniu nowych lądów, lecz na nowym spojrzeniu (Marcel Proust)Spotkanie z Kingą Arayą oraz Elżbietą i Andrzejem Lisowskimi na temat roli podróżowania w ich życiu. Prowadzenie Anna Lebensztejn i Krzysztof Siatka.

11.02.2012 (sobota), godz. 12:00Barbara Cisek, Klaudia Pazdan, Filip Skowron, Karolina Żesławska // Otwarte warsztaty Peregrynacje i wojażeZajęcia prowadzone przez specjalistów z zakresu etnologii i antropologii kulturowej.

23.02.2012 (czwartek), godz. 18:00 Kinga Araya, Krzysztof Siatka, Tomasz Sikora // Walking with KingaSpotkanie poświęcone podsumowaniu problematyki zrealizowanych akcji badawczo-artystycznych w ramach projektu i wystawy Walking with Kinga.

25.02.2012 (sobota), godz. 12:00 Sto pytań do… FINISZ!Finał akcji.

(NIE)LEKCJA W BUNKRZE. WARSZTATY DLA SZKÓŁZachęcamy uczniów szkół ponadgimnazjalnych do skorzystania z oferty warsztatów przygotowanych w nawiązaniu do wystawy.

Peregrynacje i wojażeProwadzenie: Barbara Cisek, Klaudia Pazdan, Filip Skowron, Karolina Żesławska.

Walking and talkingProwadzenie: Aneta Rostkowska.

BUNKIER Z PRZEWODNIKIEMZapraszamy do skorzystania z proponowanej przez Bunkier Sztuki oferty zwiedzania wystawy w towarzystwie przewodnika. W trakcie wspólnego spaceru po przestrzeni ekspozycyjnej będziecie mieli okazję do nawiązania kontaktu z artystą oraz do aktywnego udziału w jego artystycznych działaniach. Oprowadzania dla osób indywidualnych i grup zorganizowanych, dostępne także w języku angielskim, francuskim, niemieckim i włoskim.

Oprowadzania i (nie)lekcje są bezpłatne. Obowiązują bilety wstępu do Galerii. Prosimy o kontakt minimum dwa dni przed planowaną wizytą w Bunkrze. Informacje i zapisy: +48 12 422 10 52 w. 106 oraz lebensztejn@bunkier.art.pl lub rostkowska@bunkier.art.pl

ZOBACZMY RAZEM WYSTAWĘ!Interaktywne oprowadzanie dla dzieci.Zapraszamy zorganizowane grupy (minimum 10 osób) przedszkolaków, uczniów szkół podstawowych i gimnazjalnych.Spotkania poprowadzi Cecylia Malik.

Obowiązują bilety wstępu do Galerii. Prosimy o kontakt minimum dwa dni przed planowaną wizytą w Bunkrze. Informacje i zapisy: +48 12 422 10 52 w. 108 lub malik@bunkier.art.pl

VISIT THE EXHIBITION WITH A GUIDE!While exploring the exhibition space accompanied by the guide, you will have a chance to meet the artist and to take active part in his artistic activities. Individual and group guided tours are also available in English, French, German and Italian.Guided tours are free with the Gallery entry ticket. Please contact us at least two days prior to your planned visit at Bunkier.

Information and booking: +48 12 422 10 52 ex. 106 You can also email: lebensztejn@bunkier.art.pl, rostkowska@bunkier.art.pl

Pro

gra

m e

du

kacy

jny

Projekt Kingi Arayi, zatytułowany Walking with Kinga, nawiązuje do rozwijanej od wielu lat przez artystkę metody spacerowania i rozmawiania. W założeniu jest on działaniem interkulturowym, które obejmuje swoim zasięgiem miejsca na Węgrzech, w Polsce, we Włoszech i w Stanach Zjednoczonych, związane z historią św. Kingi i samej artystki. W trakcie półtorarocznych przygotowań do wystawy artystka przeprowadziła rozmowy z naukowcami, przedstawicielami różnych zawodów i stanów. Dyskutowała z mieszkańcami miejsc odmiennych kulturowo i ludźmi posługującymi się różnymi językami. Zgromadziła dokumentację lokalnych kultów i tradycji.Araya, która jest artystką i historyczką sztuki, łączy aspekt naukowy projektu ze sztukami wizualnymi, takimi jak: akcje w przestrzeni publicznej, prezentacje multimedialne, nagrania wideo i audio, rzeźby i instalacje. Charakterystyczna dla jej działań jest interdyscyplinarna postawa, w której teoria i praktyka, życie i sztuka wzajemnie się przenikają i są w sobie głęboko zakorzenione.Artystka za punkt wyjścia obrała dzieje swojej patronki. Zebrała świadectwa pamięci o św. Kindze, a także odwiedziła miejsca związane z jej historią i kultem. Araya interpretuje jej losy jako historię niezwykłej kobiety, księżniczki, emigrantki i inicjatorki przemian w kulturze, polityce i gospodarce. Legendę św. Kingi na płaszczyźnie refleksji artystycznej łączy z własną historią – Polki, emigrantki, osoby skonfrontowanej z wyzwaniami życia na obczyźnie. Artystka podejmuje refleksję nad aspektami tożsamości hybrydalnej, zawieszenia międzykulturowego, ciągłego przemieszczania się, a także brakiem namacalnej ojczyzny i barierami, jakie stwarza język obcy. Wystawa jest wizualnym, pisanym i mówionym dokumentem krytycznej autobiografii Kingi Arayi, wyrażonym w językach: angielskim, polskim, włoskim, węgierskim i łacińskim.

Kinga Araya jest obywatelką Polski i Kanady. Aktualnie mieszka i pracuje w Rzymie. Studiowała na Uniwersytecie Ottawy, Uniwersytecie York w Toronto i Uniwersytecie Concordia w Montrealu, gdzie uzyskała stopień doktora na podstawie pracy Walking in the City: The Motif of Exile in Performances by Krzysztof Wodiczko and Adrian Piper [Chodzenie po mieście. Motyw wygnania w performance’ach Krzysztofa Wodiczki i Adriana Pipera]. Obecnie pracuje nad książką zatytułowaną The Post-exilic Condition: the Poetics and Politics of Walking [Kondycja po-wygnańcza. Poetyka i polityka chodzenia].Kinga Araya jest laureatką licznych nagród i stypendystką, m.in.: Renata Hornstein Graduate Fellowship in Recognition of Superior Academic Achievement (Uniwersytet Concordia, Montreal, 2003), Recherche et création: Bourse „B” (Conseil des arts et des lettres du Québec, 2005), Andrew W. Mellon Post-Doctoral Fellowship (Uniwersytet Pensylwanii, Filadelfia, 2006), Postdoctoral and Artistic Fellowship (Institute of Critical Inquiry, Berlin, 2007).Kluczową rolę w badaniach, które prowadzi artystka odgrywają zagadnienia migracji, podróży i powrotu. Analizuje kondycję człowieka oderwanego od swojego źródła, władającego obcymi językami, podejmującego próby adaptacji. W centrum swoich zainteresowań stawia zazwyczaj jednostkę, która w wyniku zaistniałego kontekstu z jednej strony jest wzbogacona, z drugiej upośledzona. Odwołuje się do symboliki protezy, z którą konfrontuje siebie, jako uczestniczkę performance’u, ale wyciąga również wnioski ogólne – niekiedy uniwersalne dla większych grup społecznych.

Kinga ArayaWalking with Kinga

Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier SztukiOtwarcie: 12 stycznia 2012, godz. 18:00Wystawa otwarta od 13 stycznia do 26 lutego 2012od wtorku do niedzieli od 11:00 do 18:00Kurator: Krzysztof SiatkaKoordynatorka: Karolina Więckowska

Bunkier Sztuki Gallery of Contemporary ArtOpening: 12 January 2012, 6 pmThe exhibition will run from 13 January until 26 February 2012Tuesday – Sunday, 11 am – 6 pm Curator: Krzysztof SiatkaCo-ordinator: Karolina Więckowska

Partnerzy wystawy:Biuro Wystaw Artystycznych – Galeria Miejska w TarnowieCentrum Węgierskie Fundacja Cracovia ExpressInstytut Polski w BudapeszcieWłoski Instytut Kultury w KrakowieKopalnia Soli „Wieliczka” Trasa TurystycznaFaster Ośrodek Usług Hotelarskich Kinga s.c.

Kinga Araya’s project Walking with Kinga is based on the concept of walking and talking, which the artist has been developing over the years. The result is a multicultural activity which encompasses places in Hungary, Poland, Italy, and the United States related to the history of Saint Kinga as well as the artist herself. During her preparation for the exhibition over the period of a year and a half, the artist talked with academics, people from different professions, clergymen and lay people. She engaged in discourse in various languages with people from culturally diverse places. In the process, she collected a record of local worship and tradition.In her work Araya, who is both an artist and art historian, combines the academic research with visual arts practice including activities in public space, multimedia presentations, video and audio recordings as well as sculptures and installations. The artist’s approach is interdisciplinary; theory and practice, life and art intermingle and are deeply rooted in each other.The artist used as the starting point the story of her patron. She collected evidence of the memories of Saint Kinga, and visited places associated with her history and worship. Araya interprets the story of the saint as one of a remarkable woman, a princess, a migrant and the initiator of cultural, political and economic changes. In her art, she reflects on the connection between the legend of Saint Kinga and her own story – that of a Polish woman, a migrant, a person who had to confront the challenge of living in foreign countries.The artist examines the aspects of hybrid identity, of dwelling in-between cultures, of constant moving from one place to another as well as the lack of a tangible motherland and obstacles created by a foreign language. The interdisciplinary exhibition presents a visual, written and spoken record of a critical autobiography of Kinga Araya, expressed in English, Polish, Italian, Hungarian, and Latin.

Kinga Araya is a citizen of both Canada and Poland. She lives and works in Rome in Italy. She studied at Ottawa University, York University in Toronto and Concordia University in Montreal, where she obtained a PhD for her thesis entitled Walking in the City: The Motif of Exile in Performances by Krzysztof Wodiczko and Adrian Piper. Currently, she is writing a book entitled The Post-exilic Condition: the Poetics and Politics of Walking.Kinga Araya has received numerous awards and fellowships: Renata Hornstein Graduate Fellowship in Recognition of Superior Academic Achievement (Concordia University, 2003), Recherche et création: Bourse “B” (Conseil des arts et des lettres du Québec, 2005), Andrew W. Mellon Post-Doctoral Fellowship (University of Pennsylvania, Philadelphia, 2006), Postdoctoral and Artistic Fellowship (ICI Berlin Institute for Cultural Inquiry, 2007).The key questions in Araya’s research are exile, travel and return. She analyses the condition of a human being disconnected from her or his roots, mastering foreign languages, and attempting to adapt to new circumstances. The artist focuses her attention on an individual who, as a result of the context, on the one hand, has benefited, but, on the other, has been disadvantaged. In her performances, Araya evokes the symbolism of prosthetics with which she confronts herself as a performer, but she also draws general implications – at times, relevant for larger social groups.

Bunkier Sztuki Galeria Sztuki WspółczesnejBunkier Sztuki Gallery of Contemporary Artpl. Szczepański 3a, 31-011 Krakówtel.: +48 12 422 10 52, +48 12 422 40 21fax: +48 12 422 83 03, www.bunkier.art.plDyrektor: Piotr Cypryański