…włóżmy maskitwórzmy teatr…

XXI MiędzynarodowyFestiwal

Teatrów Ulicznychw Jedlinie-Zdroju

28-29-30 czerwca 2013r.

Organizator: Centrum Kultury w Jedlinie-Zdroju.

sponsorzy:

patronat medialny:

TEATR DRAMATYCZNY IM. JERZEGO SZANIAWSKIEGO W WAŁBRZYCHU

Tytuły, nagrody, odznaczenia

Tytuł ZASŁUŻONY DLA MIASTA WAŁBRZYCHARada Miasta Wałbrzycha 2004 rok

Nagoroda DOLNOŚLĄSKI KLUCZ SUKCESU w kategorii NAJLEPSZA INSTYTUCJA KULTURY 2006 rok

„ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIEJ“ odznaka Ministra Kultury

i Dziedzictwa Narodowego 2008 rok

Statuetka MUFLONA - w Kategorii NAJLEPSZA USŁUGA AGLOMERACJI WAŁBRZYSKIEJ

Plebiscyt Gospodarczy MUFLON 2012

MIASTO DUCHÓW

Spektakl pod Patronatem Prezydenta Miasta Wałbrzycha dr. Romana SzełemejaDo miasta o piekielnie trudnej do wymówienia przez cudzoziemca nazwie trafia ekipa telewizyjnego programu tropiącego duchy i wyjaśniającego zagadkę tajemnych zjaw i dziwnych miejsc. Co odkryją w Wałbrzychu? MIASTO DUCHÓW to widowisko plenerowe. Wezmą w nim udział zarówno aktorzy Teatru, jak i amatorzy zajmujący się sztuką ulicznego performansu, zobaczymy TEATR OGNIA, POKAZ ŚWIATŁA i prawdziwą MISS NOWEGO JORKU. Tego wieczoru pojawią się w Amfiteatrze najpopularniejsze duchy Dolnego Śląska, w tym duch Księżnej Daisy i trzeba będzie odwołać się do pomocy sił nadprzyrodzonych, by się od nich uwolnić!

Teatr Lalki i Aktora„U/RODZINY” to historia wesołej rodzinki i śmiesznych, absurdalnych rytuałów, utrzy-mana w konwencji klaunady, pantomimy, te-atru ruchu i…komiksu. To muzyczna opowieść o dziecięcych emocjach, o budowaniu relacji między rodzeństwem oraz o wzajemnych oczekiwaniach.„U/RODZINY” to międzypokoleniowa humoreska o rodzinnej więzi, która zostaje wystawiona na próbę. To także pastisz obowiązujących metod wychowawczych i wszechobecnych telewizyjnych ikon takich, jak m.in. Perfekcyjna Pani Domu czy Superniania, zakropiony dawką humoru i re-fleksji.Widowisko jest interaktywną zabawą z publicznością, która ma szansę przetestować najnowocześniejsze metody Superbohatera, zaprzyjaźnić się z najmłodszą bohaterką spektaklu, by w końcu stać się gościem na urodzinowym przyjęciu.Projekt współfinansowany ze środków Gminy Wałbrzych.

na początek …28 czerwca PIĄTEK18.00 „Wietrzenie głów”, A3Teatr, Warszawa (Park Północny)21.00 „Zmysły”, A3Teatr, Warszawa (Park Północny)

Imprezy towarzyszące:15.00 Malowanie buziek, gry, zabawy i animacje dla dzieci, Kraina ElDorado, Szklarska Poręba (Plac Zdrojowy)19.00 Przejażdżki na mechanicznym koniu, sklep kowbojski, animacje dla dzieci, Kraina ElDorado, Szklarska Poręba (Plac Zdrojowy)

29 czerwca SOBOTA16.00 „Niesłychana rzecz po prostu”, A3Teatr, Warszawa (Park Północny)18.00 „GO!”, Terminus A QUO, Nowa Sól (Plac Zdrojowy)21.30 „Babel”, Teatr Formy, Wrocław (Park Północny)

30 czerwca NIEDZIELA16.00 „Jeniček a Mařenka” przedstawienie familijne, Czechy (Plac Zdrojowy)16.30 „U/rodziny”, Teatr Lalki i Aktora, Wałbrzych (Park Północny)17.30 „Parada Narrnia”, Grotest Maru , Niemcy (Plac Zdrojowy)21.30 „Miasto duchów”, Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego, Wałbrzych (Park Północny)

… a na koniec 22.30 Multimedialny pokaz laserowy (Park Północny)

• Sprzedaż masek: Tor saneczkowy, Pizzeria Charlotta, Pijalnia wód oraz stoisko promocyjne podczas trwania Festiwalu• Konkurs fotograficzny dla amatorów - szczegóły na www.ckjedlina.pl

Teatr A3Aktorzy to grupa doświadczonych artystów, którzy w pracy scenicznej posługują się unikalną na skalę pol-ską metodą, nazwaną przez kryty-ków teatralnych - minimal art. Jest to metoda utożsamiana z przedłu-żeniem kantorowskiej myśli i metody pracy. to grupa działająca w obrębie A3Teatr.Zespół złożony jest z młodego pokolenia artystów: aktorów, tancerzy, per-formerów, muzyków. Celem grupy jest inicjowanie do działań wspólnych, odważnych, konsekwentnych; rozwój własny artystów oraz artystyczny rozwój wzmocniony działaniem grupy.A3/Y to szkoła zawodowa na poziomie czeladniczym, w której warunkiem bycia w grupie jest ciągłe podnoszenie indywidualnych umiejętności i kwalifikacji oraz wzajemne dzielenie się nimi z pozostałymi członkami grupy. To wspólne tworzenie rozpoznawalnej stylistyki realizowanej przez spekta-kle, akcje, warsztaty.

Aktorzy stworzyli kilkanaście spektakli, prezentowali je na prestiżowych festiwalach teatralnych w Polsce i za granicą. Mają również ogromne doświadczenie w edukacji zarówno młodzieży jak i dorosłych. Ostatnio prowadzili cykle zajęć w warszaw-skim Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski

Grotest Maru, Niemcy„Parada Narrnia” - mobilny teatr uliczny

Wielki biały ptak, ogrodnik czaro-dziej, smutny książę i inne postaci z dworu zapomnianej królowej są po-dróżnymi z innego świata, świata baśni, a odwiedzają nas aby zaprezen-tować historie i obrazy ze świata który wydaje się być zaginionym. Imponujące wizualnie postacie na szczudłach i szybko poruszający się aktorzy komunikują się z widzami i wciągają ich do gry. „Parada Narrnia” jest klasycznym przedstawieniem ulicznym, którego premiera miała miej-sce w 1999 roku i z którym, od tego czasu, Grotest Maru przemierzył świat, odnosząc sukces. Idziemy na koniec świata aby znowu powrócić

Zabawy z krainą el DoradoNasze zabawy mają na celu prze-niesienie uczestników w świat Dzikiego Zachodu oraz zrobienie hałasu na każdej imprezie, strzela-my uśmiechami, przynosimy wiele emocji i radości...Lucy i Bella zabiorą uczestników do Krainy ElDorado w której spełniają się marzenia, wszyscy są równi, panuje wzajemna życzliwość i harmonia. Przywiązujemy dużą wagę do dbania o naszą planetę, którą według nas pożyczyliśmy od przyszłych pokoleń... Uczestnicy naszych zabawa po przejściu wielu prób mogą zostać mianowani na dzielnych, prawych i od-ważnych Szeryfów Krainy ElDorado.Przybędziemy z przyozdobionym namiotem, który pełni rolę Saloonu, Tipi -mniejszym namiotem- dla najmłodszych, tunelem animacyjnym, chustą Klanzy, bębnem szamańskim, konikiem mechanicznym oraz atrapą wozu kowbojskiego.

Dotyczy, może najbardziej niezwy-kłego dzieła w historii architektury - wieży Babel. Biblijna budowla jest bowiem - wedle intencji twórców - metaforyczną figurą odwołującą się do odwiecznego tematu komu-nikacji międzyludzkiej. Aktorzy na oczach widza budują gigantyczną wieżę, konstrukcję, po której poru-szają się. Są to wyrwane motywy z życia różnych ludzi z zachowaniem nielinearnej narracji.„Myślę, że jest to metafora współczesnego człowieka. Dotyczy braku po-rozumienia i kontaktu. Ponieważ ludzie porozumiewają się między sobą z różnych płaszczyzn... nie tylko kulturowych, ale również ekonomicz-nych... z tego powodu wynikają nieporozumienia. To oczywiście ujęcie bardzo ogólne. Mnie zaś interesuje dramat pojedynczego człowieka. Każdy z nas, aktorów mówi w tym spektaklu o sobie, o problemach, które są blisko nas. To jest to, co w tym spektaklu próbuję uchwycić, w ruchu...” Józef MarkockiObsada: Zbigniew Bodzek, Barbara Chodorowicz, Jan Kochanowski, Jó-zef Markocki, Damian SzydłowskiReżyseria, Scenografia, Opracowanie Muzyczne: Józef Markocki Muzyka :Job Karma, fragmenty kompozycji Briana Lustmord’a, Mix & vocal: d. j. Patricia Charakteryzacja: Ewa Marciniak

Terminus A QUOSpektakl „GO!” powstał jako wypo-wiedź artystyczna grupy, wobec zja-wiska powszechnej komercjalizacji życia artystycznego w ogóle. „GO!” jest kontrpropozycją wobec spektakli innych teatrów ulicznych zbudowa-nych na bazie wielkich scenografii oraz efektów cyrkowo-pirotechnicz-nych. „TERMINUS A QUO” zawarł w tym spektaklu przesłanie „teatru ubogiego” jakiemu jest wierny od początku swej działalności - składa-jąc tym samym hołd nieodżałowane-mu mistrzowi i twórcy teorii - Jerzemu Grotowskiemu. W „GO!” ważna jest zarówno treść jak i forma. Dla „TERMINUSA” bowiem ważne jest w równej mierze przesłanie intelektualne jak i uroda plastyczna spektaklu - to presja, którą wywiera Edward Gramont na swoich aktorach i odbiorcach. „GO!” pomimo ubogiej formy jest spektaklem intelektualnym, gdyż wymaga od widza postawy twórczej - stawia widzowi własny sposób interpretacji - tego, czego akurat jest świadkiem. „GO!” wymaga od widza percepcji i nie jest to przypadek skrajny lecz faktycznie norma. Na spektaklach „TER-MINUSA” widz nie może być obojętny, musi myśleć. Niemy obraz w po-staci komiksu nie wystarcza bowiem by osiągnąć pełnię, potrzebna jest wyobraźnia. Kilka słów o spektaklu. W miejscu akcji pojawia się kilkunastu aktorów, którzy od samego początku kreują się na beznamiętny, mechanicznie re-agujący tłum. Są ubrani w czarne garnitury, białe koszule, noszą krawaty. Od początku do końca spektaklu chodzą. Czasami kładą się na ziemi, czasami siedzą, czasami nieruchomieją. Reagują wyłącznie na sygnał, w postaci ostrego gwizdka. Ten tłum ma w sobie coś chorobliwego, coś nienaturalnego, jakiś bezduszny system. Ci ludzie nie są szczęśliwi, pozba-wieni jakichkolwiek emocji, jakichkolwiek przeżyć. Katastroficzny obraz cyberprzestrzeni. Obraz społeczeństwa zawiniętego w opakowaniu na-szej cywilizacji gdzieś pomiędzy Tokyo, Los Angeles, Czengtu, Niemodli-nem. A właściwie to wcale nie pomiędzy - ale tam właśnie. Przy konstru-owaniu spektaklu Edward Gramont oprócz własnych koncepcji, wykorzy-stał pomysły członków grupy: Jakuba Kaprala, Tomasza Michniewicza, Anety Sznajdrowskiej, Magdaleny Obuchowskiej.

Jeníček a Mařenka