PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Kl. 4 –...

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Kl. 4 – 6

System oceniania z plastyki jest opracowany w oparciu o program nauczania – PLASTYKA. Program nauczania w klasach 4–6 szkoły podstawowej autorstwa Anity

Przybyszewskiej-Pietrasiak oraz WSO.

Specyfika przedmiotu sprawia, iż nauczyciel dokonując oceny zwraca uwagę przede wszystkim na:• poziom umiejętności i predyspozycji plastycznych ucznia,• jego indywidualny wkład pracy potrzebny do realizacji określonych zadań plastycznych,• zaangażowanie ucznia w działania plastyczne,• uzyskany przez niego poziom wiedzy i umiejętności w zakresie różnych formaktywności plastycznej (ćwiczenia praktyczne, warsztat twórczy ucznia) i wiadomościz teorii plastyki (elementy wiedzy o sztuce, zagadnienia plastyczne),• postawę ucznia wobec dóbr kultury i wytworów sztuki,• podejmowanie przez ucznia dodatkowych zadań plastycznych, włączanie sięw życie artystyczne szkoły i środowiska,• uczestnictwo ucznia w zajęciach,• przygotowanie ucznia do zajęć,• umiejętność formułowania problemów, wyciągania wniosków oraz poszukiwaniawłasnych rozwiązań.

KLASA IV

1. Wymagania edukacyjne na poszczególne stopnie

Po zakończeniu klasy IV uczeń wykazuje się wiedzą i umiejętnościami w zakresie:

RYSUNEK. KRESKA: – potrafi pokazać i wykonać różne rodzaje kreski, które można uzyskać dzięki narzędziom rysunkowym: ołówki o różnej grubości grafitu, kredka, kreda, patyk, długopis, mazak, piórko, pędzel, węgiel,– rozróżnia techniki rysunkowe,– określa funkcje kreski w rysunku,– potrafi rysować, wykorzystując sposoby operowania kreską, konieczne do tworzenia różnych faktur,– wyjaśnia funkcję konturu i wykonuje kontur wskazanego obiektu,– potrafi określić i wykonać szkic rysunkowy,– kwalifikuje rysunek jako samodzielne dzieło sztuki,– rozróżnia rysunek linearny i światłocieniowy, – interpretuje pojęcie rysunku jako dziedziny sztuki, gdzie istotą przekazu są linie i kreski – zna i wykorzystuje świadomie techniki i narzędzia rysunkowe: ołówek, węgiel, piórko i tusz, – wykonuje szkic jako projekt rysunkowy– wykorzystuje komputer, jako narzędzie tworzenia prac plastycznych za pomocą programu graficznego wyposażonego w narzędzia rysunkowe. MALARSTWO. BARWA: – definiuje pojęcie barwa,– wymienia barwy podstawowe,– tworzy barwy pochodne, łącząc ze sobą odpowiednie pary barw podstawowych,– zna barwy neutralne: czarna i biała,

Przedmiotowy system oceniania z plastyki - SP 23 Rzeszów 1

– wskazuje barwy ciepłe, barwy zimne,– rozróżnia gamy barwne w dziełach plastycznych i potrafi je adekwatnie zastosować we własnejpracy,– zna pary barw kontrastowych, – wykonuje własne prace plastyczne, świadomie stosując wiedzę o barwach– wyjaśnia pojęcie malarstwa jako dziedziny sztuki, gdzie istotą przekazu jest głównie barwa, – rozpoznaje dzieła malarskie wykonane w technikach: akwarela, gwasz, malarstwo olejne, akryl – potrafi rozpoznać i stosować we własnym warsztacie pracy narzędzia malarza: sztalugę, paletę, pędzle, farby, papier, płótno, deskę, – wykonuje prace plastyczne w różnorodnych technikach malarskich. – wykorzystuje komputer jako narzędzie tworzenia prac plastycznych za pomocą programugraficznego wyposażonego w narzędzia malarskie i filtry.

RZEŹBA. BRYŁA:– definiuje pojęcie bryły jako formy posiadającej trzy wymiary – wysokość, szerokość i głębię. – określa pojęcie rzeźby jako dzieła sztuki oglądanego w trzech wymiarach,– potrafi wyjaśnić funkcje rzeźby m.in. religijne, dekoracyjne, historyczne, – rozróżnia rodzaje rzeźb: posąg, pomnik, forma przestrzenna,– wymienia materiały i narzędzia rzeźbiarskie: glina, kamień, drewno, blacha, dłuto,– wykonuje kompozycje w przestrzeni: rzeźbę, formę przestrzenną. – definiuje pojęcie płaskorzeźby jako dzieła rzeźbiarskiego na płaszczyźnie, – rozpoznaje rodzaje płaskorzeźb: wypukłe i wgłębne, – zna funkcje płaskorzeźby: dekoracyjna, jako element związany z architekturą, – projektuje i wykonuje płaskorzeźbę.

KONTRAST. GRAFIKA:– potrafi wymienić pary barw kontrastowych, – wyszukuje w otoczeniu i potrafi zdefiniować kontrast kształtów,– wykonuje prace plastyczne, świadomie stosując kontrasty barw lub form,– definiuje grafikę artystyczną jako dziedzinę sztuki i wie, na czym polega jej istota: wykonanie matrycy, drukowanie i powielanie, – rozróżnia techniki graficzne – wyjaśnia praktyczny charakter grafiki użytkowej i wymienia jej wytwory: wizytówki, zaproszenia, plakaty, znaczki pocztowe, opakowania, reklamy, ilustracje itp., – wykonuje pracę graficzną, – używa komputera jako narzędzia tworzenia druków użytkowych.

KOMPOZYCJA. ARCHITEKTURA:– definiuje pojęcie kompozycji jako sposobu rozmieszczenia elementów na płaszczyźnie: linie, plamy barwne, w przestrzeni: bryły, obiekty,– rozpoznaje w dziełach sztuki i świadomie stosuje we własnych pracach plastycznych kompozycje rytmiczną i symetryczną.– określa architekturę jako dziedzinę sztuki uwzględniającą projektowanie, a następnie wznoszenie budowli,– potrafi rozpoznać typy architektury ze względu na funkcje: mieszkalna, sakralna, użyteczności publicznej, obronna, przemysłowa,– wymienia materiały budowlane: kamień, cegła, metal, beton, szkło, – zna zasady tworzenia dzieł architektury: estetyka, funkcjonalność, planowanie przestrzeni, – potrafi wskazać układy kompozycyjne stosowane w architekturze,– wie, jakie techniki stosuje architekt i próbuje z nich korzystać, tworząc własne projekty: rysunek, program komputerowy.


ZNAK PLASTYCZNY: – definiuje znak plastyczny jako informację, obraz pojęcia, – rozróżnia rodzaje znaków plastycznych: znaki informacyjne, ostrzegawcze, drogowe, – rozpoznaje znaki jednoelementowe i wieloelementowe, – wykonuje własny projekt znaku plastycznego.

PLAKAT: – określa plakat jako kompozycję obrazu i słowa, – wyjaśnia różne funkcje plakatu: informujący, reklamowy, społeczny, – wykonuje projekt plakatu.

ILUSTRACJA: – opisuje ilustrację jako obrazową opowieść tekstu: bajki, opowiadania, wiersza, encyklopedii, podręcznika, – zna narzędzia ilustratora i korzysta z nich, tworząc własną ilustrację interpretującą wskazany tekst. SZTUKA LUDOWA:– potrafi wyjaśnić znaczenie pojęć: sztuka ludowa i artysta ludowy,– zna wybrane dzieła, formy i motywy sztuki ludowej: wzory dekoracyjne wysypywane piaskiem, malarstwo na szkle, wycinankę, haft.

Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który opanował zakres wiadomości i umiejętnościobjętych programem w stopniu bardzo dobrym i dodatkowo:

czynnie uczestniczy w zajęciach lekcyjnych, wykazuje zainteresowanie sztuką (bierze udział w wystawach, gromadzi reprodukcje i książki o sztuce), zawsze do zajęć jest przygotowany /nosi przybory potrzebne na plastykę/, bardzo dobrze orientuje się w poznanych zasadach kompozycji: symetrycznej, rytmicznej,

zamkniętej i otwartej oraz stosuje je w swojej pracy twórczej, wykonuje ciekawe prace plastyczne przestrzenne i na płaszczyźnie, proponuje oryginalne rozwiązania zadań plastycznych, rozwija swoje zdolności plastyczne na zajęciach szkolnego koła plastycznego, podejmuje dodatkowe zadania (zdobywa informacje z innych źródeł, angażuje się w życie artystyczne klasy i szkoły), chętnie uczestniczy w konkursach plastycznych, reprezentuje szkołę w konkursach plastycznych, uzyskuje celujące i bardzo dobre oceny cząstkowe.

Ocenę bardzo dobrą otrzymuje uczeń, który opanował zakres wiedzy i umiejętnościw wysokim stopniu, a ponadto:

wykazuje aktywną postawę w pracach indywidualnych i zespołowych, bardzo dobrze wywiązuje się z wszelkich zadań i powierzonych mu ról, do lekcji zawsze jest przygotowany /nosi przybory/, wykazuje aktywną postawę w pracach indywidualnych i zespołowych, prace wykonuje chętnie, starannie, zgodnie z zadanym tematem i zagadnieniem, potrafi odpowiednio dobierać materiały i techniki plastyczne do zadanej pracy, umie dostrzegać i stosować zasady kompozycji symetrycznej i rytmicznej w sztuce, poznane wiadomości o barwach, linii, grafice, rzeźbie wykorzystuje w swoich pracach,


uzyskuje bardzo dobre i dobre oceny cząstkowe, starannie wykonuje zadania w ćwiczeniach przedmiotowych, potrafi obronić swój pogląd i postawę twórczą.

Ocenę dobrą otrzymuje uczeń, który opanował zakres programowy wiedzyi umiejętności w stopniu średnim, a także:

zwykle pracuje systematycznie i efektywnie, indywidualnie i w grupie, poprawnie formułuje wnioski i udaje mu się bronić swych poglądów, odpowiednio wywiązuje się z części zadań i powierzonych ról, zna główne pojęcia dotyczące barw podstawowych, pochodnych, ciepłych i zimnych oraz

potrafi ich zastosować w działaniach plastycznych, chętnie wykonuje prace, starannie i twórczo, potrafi wyróżniać różnego rodzaju linie i stosować je w środkach wypowiedzi plastycznej, rozróżnia kontrasty w świecie kolorów i dźwięków, potrafi wykonać projekt znaku plastycznego, nosi przybory potrzebne na lekcje, najczęściej uzyskuje dobre oceny cząstkowe.

Ocenę dostateczną otrzymuje uczeń, który opanował zakres wiedzy i umiejętnościw stopniu poprawnym oraz:

nie zawsze pracuje systematycznie i niezbyt chętnie podejmuje wszelkie działania, nie jest przygotowany do zajęć /od 3 – 5 razy brak przyborów w semestrze/, rzadko uczestniczy w dyskusjach i pracach zespołowo-grupowych, pracuje poprawnie na miarę swoich możliwości i zdolności, czasami poprawnie formułuje wnioski, ma problemy z obroną swoich poglądów, najczęściej uzyskuje dostateczne oceny cząstkowe.

Ocenę dopuszczającą otrzymuje uczeń, który opanował zakres wiedzy i umiejętnościna poziomie elementarnym, a także:

nie pracuje systematycznie oraz na miarę swoich możliwości, niezbyt chętnie podejmuje działania, biernie uczestniczy w dyskusjach, niestarannie wykonuje ćwiczenia, często nie kończy prac plastycznych, nie formułuje własnych wniosków, do zajęć często jest nieprzygotowany/ nie nosi potrzebnych przyborów/

Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który nawet w stopniu elementarnymnie opanował materiału i nie nabył umiejętności wskazanych w programie nauczaniaoraz:

nie wykazuje zainteresowania przedmiotem, nie bierze udziału w działaniach twórczych, do zajęć bardzo często jest nieprzygotowany /brak przyborów potrzebnych na zajęcia / nie wykazuje chęci pracy na miarę swoich możliwości, nie wykonuje zadań w ćwiczeniach przedmiotowych, biernie uczestniczy w dyskusjach,


nie wykazuje żadnej chęci do poprawy swojej oceny.

Ocena ta nie wynika z możliwości czy z braku uzdolnień ucznia, lecz z całkowitejniechęci do przedmiotu oraz pracy na lekcjach.* Nauczyciel nie ocenia zdolności ucznia, lecz jego możliwości bierze pod uwagę. Ważne jest zaangażowanie i wkład ucznia w pracę na lekcji .

* Prace plastyczne nauczyciel oddaje uczniom w dniu oceny. Część prac jest zostawiana w szkole na wystawy i konkursy.

2. Ilość ocen cząstkowych i częstotliwość oceniania w semestrze z plastyki

Formy zadańpodlegającej ocenie Klasa IV

Zadania praktyczne: prace malarskie, rysunkowe, rzeźbiarskie itp.

2

Ćwiczenia „Lubię tworzyć”. 1

Aktywność, zaangażowanie na lekcji

1

3. Warunki i sposób poprawy oceny cząstkowej

* Nie ma poprawy ocen cząstkowych za prace plastyczne, ponieważ uczniowie otrzymują oceny za pracę na lekcji.* Za pracę w ćwiczeniach można ocenę poprawić uzupełniając je w terminie do dwóch tygodni od daty zapowiedzianej przez nauczyciela.* Uczeń może być dwa razy w semestrze nieprzygotowany do zajęć (brak przyborów zapowiedzianych przez nauczyciela), lecz musi to zgłosić nauczycielowi na początku lekcji. ( w dzienniku wpisuje się „np.”.) Za trzy nieprzygotowania uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną.

W klasie IV nie przewiduje się sprawdzianów.

4. Wystawianie oceny śródrocznej i rocznej

- ustala się następującą hierarchię ocen cząstkowych: oceny za zadania praktyczne wykonane na lekcji, oceny z ćwiczeń przedmiotowych ”Lubię tworzyć”, oceny z aktywności i zaangażowania ucznia na lekcji, przygotowanie do zajęć

Ocenę śródroczną i roczną wystawia się na podstawie ocen cząstkowych, w oparciu o ustalone kryteria ocen z plastyki.


5. Poprawa oceny rocznej

Formy sprawdzenia wiadomości i umiejętności ucznia, starającego się o poprawę oceny rocznej z plastyki zgodnie z założeniami WSO.

KL. IVĆwiczenia praktyczne – plastyczne związane z podstawowymi wiadomościami dotyczącymi następujących zagadnień, objętych programem nauczania plastyki w kl. IV – tej:RYSUNEK. KRESKA:– pojęcia: kreska, linia – rodzaje kreski, które można uzyskać dzięki narzędziom rysunkowym: ołówki o różnej grubości grafitu, kredka, kreda, patyk, długopis, mazak, piórko, pędzel, węgiel– funkcje kreski w rysunku: kreska jako kontur kreska jako tworzywo światłocienia kreska jako tworzywo faktury kreska dekoracyjna– pojęcie rysunku jako dziedziny sztuki– szkic jako projekt rysunkowy– rysunek jako samodzielne dzieło sztuki– techniki i narzędzia rysunkowe: ołówek, węgiel, piórko i tusz – komputer jako narzędzie tworzenia prac plastycznych za pomocą programów graficznych: program graficzny wyposażony w narzędzia rysunkowe.

MALARSTWO. BARWA: – barwy podstawowe– barwy pochodne– odcienie barw– barwy neutralne: czarna i biała– temperatura barw – barwy ciepłe i zimne– gamy barwne– kontrast barwny – wpływ barw na odbiór dzieła sztuki – pojęcie malarstwa jako dziedziny sztuki, której istotą przekazu jest barwa – techniki malarskie: akwarela, gwasz, malarstwo olejne, akryl - narzędzia malarza: sztaluga, paleta, pędzle, farby, papier, płótno, deska – inne techniki malarskie: fresk, mozaika, witraż – komputer jako narzędzie tworzenia prac plastycznych za pomocą programów graficznych: program graficzny wyposażony w narzędzia malarskie i filtry.

RZEŹBA. BRYŁA:– pojęcie bryły jako formy posiadającej trzy wymiary – wysokość, szerokość i głębię– komputer jako narzędzie tworzenia prac plastycznych za pomocą programów graficznych: narzędzia do tworzenia brył i układów w przestrzeni wirtualnej (3D). – pojęcie rzeźby jako dzieła sztuki oglądanego w trzech wymiarach– funkcje rzeźby: religijne, dekoracyjne, historyczne, społeczne, artystyczne– rodzaje rzeźb: posąg, pomnik, forma przestrzenna


– materiały i narzędzia rzeźbiarskie: glina, kamień, drewno, blacha oraz dłuto, rylec, młotek – pojęcie płaskorzeźby jako dzieła rzeźbiarskiego na płaszczyźnie – rodzaje płaskorzeźb: wypukłe i wgłębne – funkcje płaskorzeźby: dekoracyjna, jako element związany z architekturą.

KONTRAST. GRAFIKA:– pojęcie kontrastu w sztukach plastycznych– barwy kontrastowe – kontrast kształtów – grafika artystyczna jako dziedzina sztuki i jej istota: wykonanie matrycy, drukowanie i powielanie – techniki graficzne: ryt wklęsły (miedzioryt), wypukły (linoryt, drzeworyt), płaski (litografia)– grafika użytkowa i jej praktyczny charakter: wykonanie wizytówek, zaproszeń, plakatów, znaczków pocztowych, projektów opakowań, reklam, ilustracji.– komputer jako narzędzie projektowania dzieł grafiki użytkowej.

KOMPOZYCJA. ARCHITEKTURA:– pojęcie kompozycji jako sposobu rozmieszczenia elementów na płaszczyźnie: linie, plamy barwne, w przestrzeni: bryły, obiekty– kompozycja rytmiczna– kompozycja symetryczna – architektura jako dyscyplina plastyczna uwzględniająca projektowanie, a następnie wznoszenie budowli– typy architektury ze względu na funkcje: mieszkalna, sakralna, użyteczności publicznej, obronna, przemysłowa– materiały budowlane: kamień, cegła, metal, beton, szkło– zasady tworzenia dzieł architektury: estetyka, funkcjonalność, planowanie przestrzeni – układy kompozycyjne stosowane w architekturze– warsztat architekta: rysunek, program komputerowy– dziedziny architektury: architektura wnętrz, krajobrazu– komputer jako narzędzie tworzenia prac plastycznych za pomocą programów graficznych: narzędzia do projektowania układów architektonicznych w przestrzeni wirtualnej (3D). ZNAK PLASTYCZNY: – znak plastyczny jako informacja, obraz pojęcia, – rodzaje znaków plastycznych: znaki informacyjne, ostrzegawcze, drogowe, – znaki jednoelementowe i wieloelementowe. PLAKAT: – plakat jako kompozycja obrazu i słowa, – różne funkcje plakatu: informujący, reklamowy, społeczny.

ILUSTRACJA: – ilustracja jako obrazowa opowieść tekstu: bajki, opowiadania, wiersza, encyklopedii, podręcznika,– narzędzia ilustratora: ołówek, pędzel i komputerowy program graficzny.

SZTUKA LUDOWA:Sztuka ludowa i artysta ludowy. Definicja i funkcja.Wybrane dzieła, formy i motywy sztuki ludowej: wzory dekoracyjne wysypywane piaskiem malarstwo na szkle rzeźba religijna


wycinanka styl zakopiański, haft.

Przewiduje się 6 ćwiczeń z wybranymi zagadnieniami plastycznymi.

6. Sposoby informowania uczniów o ocenach

Nauczyciel informuje ucznia ustnie o każdej ocenie wobec całej klasy. Na prośbę ucznia nauczyciel wpisuje ocenę do dzienniczka ucznia. Za wykonane zadanie w zeszycie ćwiczeń nauczyciel wpisuje ocenę.

7. Sposoby informowania rodziców o ocenach - zgodnie z zapisem w WSO.

Rodzice informowani są o ocenach na wywiadówkach. Informacje o ocenach i postępach dziecka wnauce rodzice mogą również uzyskać kontaktując się z wychowawcą lub nauczycielem plastyki. Informacja o ocenie śródrocznej i rocznej przekazywana jest rodzicom na wywiadówce przez wychowawcę klasy w terminie zgodnym z WSO i kalendarzem roku szkolnego.

8. Postępowanie w sprawie nieobecności ucznia

W przypadku nieobecności ucznia ma on obowiązek nadrobić materiał i uzupełnić brakujące prace w terminie do dwóch tygodni, od daty powrotu do szkoły.

Opracowała: Małgorzata Bębenek


PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI

KLASA V



Po zakończeniu klasy V uczeń wykazuje się wiedzą i umiejętnościami w zakresie:KRESKA: – zna funkcje i sposoby operowania kreską w rysunku,– określa rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary,– wykonuje rysunek światłocieniowy,

FAKTURA:– opisuje pojęcie faktury,– pokazuje faktury występujące w naturze i w sztuce,– rozpoznaje faktury w rysunku i faktury w malarstwie,– wie, jakie jest znaczenie faktury w dziele,

BARWA: – wskazuje w pracach plastycznych i wyjaśnia pojęcie akcent kolorystyczny, – potrafi zdefiniować pojęcie dominanta barwna, – wymienia barwy czyste, – wyjaśnia pojęcie barwy dopełniające, – rozróżnia rodzaje plam barwnych w malarstwie, – potrafi korzystać z komputerowych programów graficznych z narzędziami do tworzenia prac o charakterze komputerowo tworzonych kolaży, – wykonuje własne prace plastyczne, świadomie stosując wiadomości o barwie.

KOMPOZYCJA: – rozpoznaje w dziełach sztuki, pracach plastycznych i opisuje: kompozycję otwartą i zamkniętą, kompozycję statyczną i dynamiczną, kompozycję asymetryczną, – potrafi korzystać z komputerowych programów graficznych z narzędziami do tworzenia projektów grafiki użytkowej, – wykonuje własne prace plastyczne, adekwatnie stosując wybrane układy kompozycyjne.


PRZESTRZEŃ: – definiuje pojęcie perspektywy, – rozpoznaje i opisuje perspektywę pasową, kulisową, zbieżną, barwną, malarską, powietrzną, – używa komputerowych programów graficznych jako narzędzi tworzenia prac plastycznych za pomocą programów graficznych: narzędzia do tworzenia przestrzeni w świecie wirtualnym (3D), – wykonuje własne prace plastyczne, adekwatnie stosując wybrane rodzaje perspektyw.

DZIEDZINY SZTUKI – FILM, TEATR, FOTOGRAFIA: – zna terminologię związaną z filmem: kadry, reżyser, scenografia, aktor, – zna terminologię związana z teatrem: akt, scenografia, – definiuje fotografię artystyczną jako dziedzinę sztuki, – wyjaśnia użytkowe funkcje fotografii: reklama, dokumentacja wydarzeń, fotografia naukowa, – wykonuje fotografię na określony temat za pomocą aparatu fotograficznego

Współczesne formy wyrazu wizualnego: – rozumie i wyjaśnia pojęcia: happening, instalacja, video art.

ŚWIATŁO: – określa pojęcie walor, – wskazuje plamy walorowe w obrębie danej barwy, – potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, – opisuje rolę światła w dziele sztuki, – wymienia naturalne i sztuczne źródła światła, – rozpoznaje i opisuje witraż i mozaikę – wykonuje własne prace plastyczne, stosując wiadomości dotyczące wpływu światła na barwę.

PRZEDMIOT, SZTUKA UŻYTKOWA: – potrafi określić praktyczne i estetyczne funkcje sztuki użytkowej, – wie, że projekty przedmiotów sztuki użytkowej można tworzyć za pomocą komputerowych programów graficznych, – wykonuje projekt przedmiotu użytkowego, – wymienia i opisuje dziedziny sztuki w życiu codziennym – projektowanie wnętrz i przedmiotów, moda.

TEMATYKA DZIEŁ SZTUKI:– kwalifikuje i opisuje portret i autoportret, scenę rodzajową, martwą naturę, pejzaż, sceny historyczne i religijne jako tematy dzieła sztuki.

SZTUKA LUDOWA:- zna wybrane regiony sztuki ludowej i charakterystyczne dla nich dzieła, formy i motywy


Ocena celująca – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności w wysokim stopniu, a ponadto:

wykazuje zainteresowania sztuką aktywnie uczestniczy w lekcjach. starannie wykonuje ćwiczenia plastyczne i jest zaangażowany w ich realizację prace wykonuje z bogatą wyobraźnią wykazuje się ponadprogramową wiedzą z zakresu terminologii plastycznej, a także z historii

sztuki biegle posługuje się w swoich działaniach plastycznych technikami plastycznymi rozwija swoje zainteresowania i uzdolnienia poprzez dodatkową pracę na szkolnym kółku

plastycznym uczestniczy w konkursach plastycznych reprezentując szkołę, o różnym zasięgu: szkolnym,

regionalnym, ogólnopolskim, międzynarodowym proponuje oryginalne rozwiązania plastyczne do zadanego tematu pracy potrafi analizować dzieła sztuki wraz z elementami własnej interpretacji wykonuje zadania i ćwiczenia ponadprogramowe prezentuje swoją twórczość w klasie, szkole, np. w formie wystaw, prezentacji.. posługuje się technologią informacyjno-komunikacyjną w wyszukiwaniu wskazanych

informacji oraz w twórczych działaniach plastycznych korzysta z albumów, słowników, dotyczących sztuki do zajęć zawsze jest przygotowany prowadzi wzorowo, na bieżąco zeszyt przedmiotowy i ćwiczenia

Ocena bardzo dobra – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności w wysokim stopniu, a ponadto:

prace wykonuje z dużą starannością i bogatą wyobraźnią rozróżnia i wykonuje samodzielnie kompozycje statyczne i dynamiczne bardzo dobrze opanował wiadomości ze sztuki na podstawie reprodukcji potrafi omówić dane dzieło sztuki pod względem formy, tematu

oraz treści często aktywnie uczestniczy w zajęciach posługuje się technologią informacyjno-komunikacyjną w wyszukiwaniu wskazanych

informacji oraz w twórczych działaniach plastycznych wykonuje zadania dodatkowe po zachęceniu przez nauczyciela do lekcji zawsze jest przygotowany prowadzi starannie, na bieżąco zeszyt przedmiotowy i ćwiczenia

Ocena dobra – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności na poziomie dobrym, a także: sprawnie posługuje się technikami plastycznymi właściwie wykonuje ćwiczenia plastyczne potrafi zilustrować na płaszczyźnie postać w ruchu, wydarzenia realne i fantastyczne z wykorzystaniem poznanych wiadomości plastycznych starannie wykonuje prace stosuje w pracach plastycznych określoną gamę barwną i nasycenie koloru wykonuje układy statyczne i dynamiczne dobrze opanował obowiązujący materiał ze sztuki jest skupiony na lekcjach


nosi zawsze przybory potrzebne na lekcje ma uzupełnione i prowadzone ćwiczenia posługuje się technologią informacyjno-komunikacyjną w wyszukiwaniu wskazanych

informacji oraz w twórczych działaniach plastycznych. potrafi analizować dzieło sztuki

Ocena dostateczna– uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności w stopniu poprawnym, a ponadto:

posługuje się technikami plastycznymi w zakresie podstawowym wykonuje prace, ale mało starannie wykonuje ćwiczenia plastyczne mało aktywny na zajęciach opanował podstawowy materiał objęty programem nauczania potrafi się wykazać podstawowymi pojęciami z zakresu wiedzy o sztukach plastycznych do zajęć często jest nieprzygotowany/ brak przyborów 3 – 5 razy w semestrze/ pracuje na miarę swoich możliwości podstawowe działania w zakresie technologii informacyjno-komunikacyjnej ma braki w ćwiczeniach do plastyki

Ocena dopuszczająca – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności na poziomie elementarnym, a także:

wykonuje prace plastyczne zgodne z tematem, lecz niestaranne z pomocą nauczyciela realizuje zagadnienia plastyczne posługuje się podstawowymi technikami plastycznymi bierny udział w lekcji często nie ma przyborów potrzebnych na lekcję częściowe opanowanie wiadomości objętych programem nauczania posiada spore luki w podstawowych wiadomościach o sztuce ma spore braki w ćwiczeniach do plastyki

Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który nawet w stopniu elementarnymnie opanował materiału i nie nabył umiejętności wskazanych w programie nauczaniaoraz:

nie wykazuje zainteresowania przedmiotem, nie bierze udziału w działaniach twórczych, do zajęć bardzo często jest nieprzygotowany /brak przyborów potrzebnych na zajęcia / nie wykazuje chęci pracy na miarę swoich możliwości, nie wykonuje zadań w ćwiczeniach przedmiotowych, biernie uczestniczy w dyskusjach, nie opanował wiadomości objętych programem brak zaangażowania i woli poprawy ocen

Ocena ta nie wynika z możliwości czy z braku uzdolnień ucznia, lecz z całkowitejniechęci do przedmiotu oraz pracy na lekcjach.

* Nauczyciel nie ocenia zdolności ucznia, lecz jego możliwości bierze pod uwagę. Ważne jest zaangażowanie i wkład ucznia w pracę na lekcji.


* Prace plastyczne nauczyciel oddaje uczniom w dniu oceny. Część prac jest zostawiana w szkole na wystawy i konkursy, za zgodą ucznia.


Formy zadańpodlegającej ocenie Klasa V


2

Ćwiczenia „Lubię tworzyć”, wiadomości teoretyczne ze sztuki.

1

Aktywność na lekcji 1

Zeszyt przedmiotowy- (raz w roku)

1


* Uczeń może poprawić ocenę niedostateczną za brak pracy lub zadania domowego, jeżeli je dostarczy w terminie do dwóch tygodni od daty zapowiedzianej przez nauczyciela.

* Nie ma poprawy ocen cząstkowych za prace plastyczne wykonywane w szkole, ponieważ uczniowie otrzymują oceny za pracę na lekcji.

* Ocenę niedostateczną z odpowiedzi lub kartkówki może uczeń poprawić, jeżeli zgłosi chęć poprawy w ciągu tygodnia od podania oceny przez nauczyciela. Termin poprawy ustala nauczyciel i informuje ucznia.

* Uczeń może być dwa razy w semestrze nieprzygotowany do zajęć , lecz musi to zgłosić nauczycielowi na początku lekcji. Za trzy nieprzygotowania uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną.* Nauczyciel informuje ucznia ustnie o otrzymanej ocenie.

4. Ocenianie sprawdzianów – procentowo:

ocena celująca – powyżej 100%

ocena bardzo dobra – 90 – 100%

ocena dobra – 75 – 89%


ocena dostateczna – 50 – 74%

ocena dopuszczająca 30 – 49%

ocena niedostateczna poniżej 30%

5. Wystawianie oceny śródrocznej i rocznej

- ustala się następującą hierarchię ocen cząstkowych: oceny za zadania praktyczne wykonane na lekcji, oceny z aktywności i zaangażowania ucznia na lekcji oceny z zeszytu i ćwiczeń przedmiotowych ”Lubię tworzyć” oceny z wiadomości teoretycznych o sztuce




KL. VPisemny test z ćwiczeniami praktycznymi dotyczącymi obowiązujących wiadomości z plastyki w kl. V– tej.

Wiadomości dotyczące dziedzin sztuki oraz środków wyrazu plastycznego:DZIEDZINY SZTUKI:– rysunek jako samodzielne dzieło na przestrzeni epok w sztuce,– dzieło malarskie na przestrzeni epok w sztuce, – rzeźba na przestrzeni epok w sztuce, – architektura na przestrzeni epok w sztuce,– artystyczne i użytkowe funkcje fotografii,– sztuka użytkowa, – teatr i film; scenografia. KRESKA:– funkcje i sposoby operowania kreską w rysunku,– rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary,– rysunek światłocieniowy. FAKTURA:– pojęcie faktury w naturze i w sztuce,– funkcja faktury w dziele.BARWA:– dominanta i akcent kolorystyczny,– barwy czyste i złamane,– barwy dopełniające, – rodzaje plam barwnych w malarstwie. KOMPOZYCJA:– kompozycja otwarta i zamknięta,– kompozycja statyczna i dynamiczna,


– kompozycja asymetryczna, układ diagonalny.PRZESTRZEŃ:– pojęcie perspektywy,– perspektywa pasowa, kulisowa, zbieżna, barwna, malarska i powietrzna,

ŚWIATŁO:– walor, plamy walorowe w obrębie danej barwy,– światło i barwy,– rola światła w dziele sztuki,– naturalne i sztuczne źródła światła, – witraż i mozaika. PRZEDMIOT: – praktyczne i estetyczne funkcje sztuki użytkowej,– sztuka codzienna – moda, wnętrza, przedmioty. WSPÓŁCZESNE FORMY WYRAZU ARTYSTYCZNEGO:– happening,– instalacja, – video art.

NOWOCZESNE NARZĘDZIA GRAFICZNE:– programy graficzne do projektowania na płaszczyźnie i w przestrzeni. TEMATYKA DZIEŁ SZTUKI:– portret i autoportret,– martwa natura,– pejzaż, – scena historyczna i religijna– scena rodzajowa.

SZTUKA LUDOWA:Wybrane regiony sztuki ludowej i charakterystyczne dla nich dzieła, formy i motywy - Łowicz, Kujawy, Kurpie, Kraków i Podhale, Podlasie, Śląsk.

Przewiduje się w teście 4 ćwiczenia praktyczne i 2 zadania teoretyczne dotyczące wiadomości o sztuce.

7. Sposoby informowania uczniów o ocenach Nauczyciel informuje ucznia ustnie o każdej ocenie wobec całej klasy. Na prośbę ucznia nauczyciel wpisuje ocenę do dzienniczka ucznia. Natomiast w zeszycie ćwiczeń za wykonane zadanie nauczyciel wpisuje ocenę.

8. Sposoby informowania rodziców o ocenach - zgodnie z zapisem w WSO: rodzice informowani są o ocenach na wywiadówkach. Informacje o ocenach i postępach dziecka w nauce rodzice mogą również uzyskać kontaktując się z wychowawca lub nauczycielem plastyki.Informacja o ocenie śródrocznej i rocznej przekazywana jest rodzicom na wywiadówce przez wychowawcę klasy lub nauczyciela uczącego przedmiotu w terminie zgodnym z WSO i kalendarzem roku szkolnego.

9. Postępowanie w sprawie nieobecności uczniaW przypadku nieobecności ucznia ma on obowiązek nadrobić materiał i uzupełnić brakujące prace w terminie do dwóch tygodni od daty powrotu do szkoły.


PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI

KLASA VI



Po zakończeniu edukacji plastycznej w klasie VI uczeń wykazuje się wiedzą i umiejętnościamiw zakresie: Sztuka starożytnej Grecji: – omawia style zdobienia w malarstwie wazowym – rozpoznaje rzeźbę: Dyskobol Myrona – analizuje dzieło architektury starożytnej Grecji – definiuje pojęcie proporcji – dostrzega proporcje w ludzkim ciele i proporcje obserwowanych przedmiotów – tworzy własną pracę plastyczną, prawidłowo stosując proporcje. Sztuka starożytnego Rzymu: – omawia obiekty architektury i rzeźby wznoszone na cześć zwycięskich władców: łuki triumfalne, pomniki konne – rozpoznaje i definiuje rzeźbiarski portret realistyczny – analizuje dzieło architektury starożytnego Rzymu – określa portret jako temat dzieł sztuki – tworzy portrety, stosując różne techniki i narzędzia plastyczne. Sztuka romańska: – definiuje religijny charakter sztuki romańskiej – analizuje dzieło architektury romańskiej – rozpoznaje i omawia rzeźby/płaskorzeźby: Drzwi Gnieźnieńskie – opisuje miniatury/iluminacje jako elementy sztuki zdobienia ksiąg – zna najważniejsze zagadnienia dotyczące historii pisma – omawia wpływ formy liter i ich kompozycji na charakter dzieł grafiki użytkowej – stosuje zasady kompozycji liternictwa stosowane w tworzeniu projektów za pomocą programów komputerowych do edycji tekstu. Sztuka gotycka: – definiuje religijny charakter sztuki gotyckiej – analizuje dzieło architektury gotyckiej – rozpoznaje i omawia dzieła rzeźbiarskie: portale, ołtarz Wita Stwosza oraz witraże – potrafi określićsposoby oświetlenia obserwowanych elementów – zna rolę światła w dziele sztuki – tworzy prace plastyczne, stosując światłocień.

Sztuka renesansu: – rozpoznaje i omawia architekturę sakralną: Kaplica Zygmuntowska na Wawelu w Krakowie – opisuje rzeźbę Michała Anioła Dawid – potrafi rozpoznać dzieła malarstwa i


zna jego osiągnięcia: perspektywa zbieżna i barwna – analizuje dzieło malarskie L. da Vinci Ostatnia wieczerza – dostrzega i potrafi określić w dziele sztuki rodzaj perspektywy – wykonuje szkice stosując, perspektywę zbieżną. Sztuka baroku: – rozpoznaje i omawia architekturę sakralną: kościół Il Gesu w Rzymie – definiuje cechy malarstwa: dynamiczna kompozycja, światłocień, kolorystyka na podstawie obrazów P. P. Rubensa – opisuje rzeźbę: ekspresja, dynamika, akcentowanie kontrastów – analizuje dzieło rzeźbiarskie Ekstaza św. Teresy G. L. Bernini – potrafi rozpoznać, wymienić cechy i zastosować we własnych pracach plastycznych kompozycję dynamiczną. Klasycyzm: – zna antyczne inspiracje sztuki klasycystycznej – rozpoznaje i opisuje kościół św. Genowefy (Panteon) w Paryżu – potrafi wymienić cechy rzeźby na podstawie dzieł A. Canovy: klasyczne zasady kompozycji i idealizacja kształtów – opisuje na podstawie reprodukcji dzieła polskiej sztuki klasycystycznej – analizuje dzieła malarskie – weduty B. Bellotto (Canaletto). Sztuka XIX wieku Romantyzm: – potrafi wymienić na podstawie dzieł sztuki inspiracje malarstwa: ruchy narodowowyzwoleńcze, wolność jednostki, dokumentowanie na obrazach wydarzeń współczesnych artystom. Symbolizm: – odczytuje proste symbole i alegorie w sztuce. Architektura XIX wieku: – rozumie pojęcie eklektyzm. Impresjonizm: – określa genezę nazwy, opisuje wpływ światła na barwę, – analizuje dzieło malarskie Impresja, wschód słońca C. Moneta. Postimpresjonizm: – rozumie pojęcie ekspresja na podstawie twórczości V. van Gogha – wie, na czym polega technika impasto – analizuje dzieło malarskie Kruki nad polem zboża V. van Gogha. Sztuka XX wieku: Abstrakcjonizm: – rozumie pojęcie sztuka nieprzedstawiająca – analizuje dzieło malarskie Pierwsza akwarela abstrakcyjna W. Kandinskiego. Kubizm: – zna genezę nazwy kierunku, – na podstawie obrazu P. Picasso Panny z Avignon wymienia cechy charakterystyczne: geometryzacja, uproszczenie kształtu. Popular-art (pop-art): – wie, na czym polega idea kierunku: podniesienie cywilizacyjnych osiągnięć ludzkości do rangi dzieł sztuki – A. Warhol Marylin Monroe (analiza dzieła) – zna funkcje muzeum – uczestniczy w życiu artystycznym, odwiedzając muzea, galerie, wystawy również wirtualne – realizuje różnorodne prace i projekty plastyczne inspirowane kierunkami w sztuce XIX i XX wieku. Architektura XX wieku: – zna przeznaczenie i funkcje współczesnych budowli – wymienia nowoczesne materiały budowlane – analizuje dzieła architektoniczne – realizuje projekty i makiety architektoniczne. Rzeźba XX wieku: – opisuje współczesne rzeźby wykorzystujące łączenie różnorodnych elementów i korzystanie z „przedmiotów gotowych” – definiuje rzeźbę kinetyczną jako instalację z elementów wprawianych w ruch przez wiatr – omawia rzeźbę abstrakcyjną – wykonuje formy rzeźbiarskie z różnorodnych materiałów.


Kryteria oceniania na poszczególne stopnie:

Ocena celująca – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności w wysokim stopniu, a ponadto:

wykazuje zainteresowania sztuką aktywnie uczestniczy w lekcjach. starannie wykonuje ćwiczenia plastyczne i jest zaangażowany w ich realizację prace wykonuje z bogatą wyobraźnią wykazuje się ponadprogramową wiedzą z zakresu terminologii plastycznej, a także z historii

sztuki biegle posługuje się w swoich działaniach plastycznych technikami plastycznymi rozwija swoje zainteresowania i uzdolnienia poprzez dodatkową pracę na szkolnym kółku

plastycznym uczestniczy w konkursach plastycznych reprezentując szkołę, o różnym zasięgu: szkolnym,

regionalnym, ogólnopolskim, międzynarodowym proponuje oryginalne rozwiązania plastyczne do zadanego tematu pracy potrafi analizować dzieła sztuki wraz z elementami własnej interpretacji wykonuje zadania i ćwiczenia ponadprogramowe prezentuje swoją twórczość w klasie, szkole, np. w formie wystaw, prezentacji.. posługuje się technologią informacyjno-komunikacyjną w wyszukiwaniu wskazanych

informacji oraz w twórczych działaniach plastycznych korzysta z albumów, słowników, dotyczących sztuki do zajęć zawsze jest przygotowany

prowadzi wzorowo, na bieżąco zeszyt przedmiotowy i ćwiczenia

Ocena bardzo dobra – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności w wysokim stopniu, a ponadto:

prace wykonuje z dużą starannością i bogatą wyobraźnią rozróżnia i wykonuje samodzielnie kompozycje statyczne i dynamiczne bardzo dobrze opanował wiadomości ze sztuki na podstawie reprodukcji potrafi omówić dane dzieło sztuki pod względem formy, tematu

oraz treści często aktywnie uczestniczy w zajęciach posługuje się technologią informacyjno-komunikacyjną w wyszukiwaniu wskazanych

informacji oraz w twórczych działaniach plastycznych wykonuje zadania dodatkowe po zachęceniu przez nauczyciela do lekcji zawsze jest przygotowany prowadzi starannie, na bieżąco zeszyt przedmiotowy i ćwiczenia posługuje się technologią informacyjno-komunikacyjną w wyszukiwaniu wskazanych

informacji oraz w twórczych działaniach plastycznych. potrafi analizować dzieło sztuki

Ocena dobra – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności na poziomie dobrym, a także: sprawnie posługuje się technikami plastycznymi właściwie wykonuje ćwiczenia plastyczne potrafi zilustrować na płaszczyźnie postać w ruchu, wydarzenia realne i fantastyczne z wykorzystaniem poznanych wiadomości plastycznych starannie wykonuje prace


stosuje w pracach plastycznych określoną gamę barwną i nasycenie koloru wykonuje układy statyczne i dynamiczne dobrze opanował obowiązujący materiał ze sztuki jest skupiony na lekcjach nosi zawsze przybory potrzebne na lekcje ma uzupełnione i prowadzone ćwiczenia

Ocena dostateczna– uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności w stopniu poprawnym, a ponadto:

posługuje się technikami plastycznymi w zakresie podstawowym wykonuje prace, ale mało starannie wykonuje ćwiczenia plastyczne mało aktywny na zajęciach opanował podstawowy materiał objęty programem nauczania potrafi się wykazać podstawowymi pojęciami z zakresu wiedzy o sztukach plastycznych do zajęć często jest nieprzygotowany/ brak przyborów 3 – 5 razy w semestrze/ pracuje na miarę swoich możliwości podstawowe działania w zakresie technologii informacyjno-komunikacyjnej ma częściowo braki w ćwiczeniach i zeszycie do plastyki

Ocena dopuszczająca – uczeń opanował zakres wiedzy i umiejętności na poziomie elementarnym, a także:

wykonuje prace plastyczne zgodne z tematem, lecz niestaranne z pomocą nauczyciela realizuje zagadnienia plastyczne posługuje się podstawowymi technikami plastycznymi bierny udział w lekcji często nie ma przyborów potrzebnych na lekcję częściowe opanowanie wiadomości objętych programem nauczania posiada spore luki w podstawowych wiadomościach o sztuce ma spore braki w ćwiczeniach i zeszycie do plastyki

Ocenę niedostateczną – otrzymuje uczeń, który nawet w stopniu elementarnymnie opanował materiału i nie nabył umiejętności wskazanych w programie nauczaniaoraz:

nie bierze udziału w działaniach twórczych, do zajęć bardzo często jest nieprzygotowany /brak przyborów potrzebnych na zajęcia / nie wykazuje chęci pracy na miarę swoich możliwości, nie wykonuje zadań w ćwiczeniach przedmiotowych, biernie uczestniczy w dyskusjach, nie opanował wiadomości objętych programem, brak zaangażowania i woli poprawy ocen

Ocena ta nie wynika z możliwości czy z braku uzdolnień ucznia, lecz z całkowitejniechęci do przedmiotu oraz pracy na lekcjach.

* Nauczyciel nie ocenia zdolności ucznia, lecz bierze pod uwagę jego możliwości. Ważne jest zaangażowanie i wkład ucznia w pracę na lekcji.

* Prace plastyczne nauczyciel oddaje uczniom w dniu oceny. Część prac jest zostawiana


w szkole na wystawy i konkursy, za zgodą ucznia.


Formy zadańpodlegającej ocenie Klasa VI


2

Ćwiczenia „Lubię tworzyć”, wiadomości teoretyczne ze sztuki.

1

Aktywność na lekcji 1

Zeszyt przedmiotowy- (raz w roku)

1


* Uczeń może poprawić ocenę niedostateczną za brak pracy lub zadania domowego, jeżeli je dostarczy w terminie do dwóch tygodni od daty zapowiedzianej przez nauczyciela.

* Nie ma poprawy ocen cząstkowych za prace plastyczne wykonywane w szkole, ponieważ uczniowie otrzymują oceny za pracę na lekcji.

* Ocenę niedostateczną, dopuszczającą z odpowiedzi lub kartkówki może uczeń poprawić, jeżeli zgłosi chęć poprawy w ciągu tygodnia od podania oceny przez nauczyciela. Termin poprawy ustala nauczyciel i informuje ucznia.

* Uczeń może być dwa razy w semestrze nieprzygotowany do zajęć, lecz musi to zgłosić nauczycielowi na początku lekcji. Za trzy nieprzygotowania uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną.* Nauczyciel informuje ucznia ustnie o otrzymanej ocenie.

4. Ocenianie sprawdzianów – procentowo:

ocena celująca – powyżej 100%

ocena bardzo dobra – 90 – 100%

ocena dobra – 75 – 89%

ocena dostateczna – 50 – 74%

ocena dopuszczająca 30 – 49%


ocena niedostateczna poniżej 30%

5. Wystawianie oceny śródrocznej i rocznej Ustala się następującą hierarchię ocen cząstkowych: zadania praktyczne wykonane na lekcji, aktywność i zaangażowanie ucznia na lekcji zeszyt przedmiotowy i ćwiczenia przedmiotowe ”Lubię tworzyć- kl. 6” wiadomości teoretyczne o sztuce i historii sztuki(odpowiedzi ustne i pisemne)




KL. VIPisemny test z ćwiczeniami praktycznymi dotyczącymi obowiązujących wiadomości z plastyki w kl. VI– tej.Sztuka starożytnej Grecji – style zdobienia w malarstwie wazowym, rzeźba i jej twórca: Dyskobol Myrona, architektura: Partenon. Sztuka starożytnego Rzymu – architektura: Panteon, obiekty architektury i rzeźby wznoszone na cześć zwycięskich władców – łuki triumfalne, pomnik konny, pomnik cesarza Marka Aureliusza, rzeźba: portret realistyczny. Sztuka romańska – religijny charakter sztuki romańskiej, rzeźba/płaskorzeźba: Drzwi Gnieźnieńskie, architektura: kolegiata w Tumie, sztuka zdobienia ksiąg: miniatura/iluminacja. Sztuka gotycka – religijny charakter sztuki gotyckiej; architektura: katedra gotycka, rzeźba: portale, ołtarz Wita Stwosza, witraż. Sztuka renesansu – architektura sakralna: Kaplica Zygmuntowska na Wawelu w Krakowie, rzeźba:Michał Anioł Dawid, malarstwo i jego osiągnięcia: perspektywa zbieżna i barwna, Leonardo da Vinci Ostatnia wieczerza. Barok – architektura sakralna: kościół Il Gesu w Rzymie, malarstwo: dynamiczna kompozycja, światłocień, kolorystyka w obrazach P. P. Rubensa, rzeźba: ekspresja, dynamika, akcentowanie kontrastów, G. L. Bernini Ekstaza św. Teresy. Klasycyzm – architektura inspirowana formą budowli antycznych: kościół św. Genowefy (Panteon)w Paryżu, rzeźba: klasyczne zasady kompozycji i idealizacja kształtów – A. Canova, malarstwo: polska sztuka klasycystyczna – weduty B. Bellotto, zwanego Canaletto. Sztuka XIX wieku: Romantyzm – malarstwo: ruchy narodowowyzwoleńcze, wolność jednostki, dokumentowanie na obrazach wydarzeń współczesnych artystom: E. Delacroix Wolność wiodąca lud na barykady. Symbolizm – na przykładzie twórczości J. Malczewskiego, symbole i alegorie w sztuce. Architektura XIX w. – eklektyzm, Wieża Eiffla. Impresjonizm – geneza nazwy, wpływ światła na barwę, Claude Monet Impresja, wschód słońca. Postimpresjonizm – inspiracje i charakterystyka twórczości V. van Gogha, ekspresja, technika impasto, V. van Gogh Kruki nad polem zboża. 11 Sztuka XX wieku: Abstrakcjonizm – sztuka nieprzedstawiająca; W. Kandinsky Pierwsza akwarela abstrakcyjna. Kubizm – geneza nazwy kierunku, cechy charakterystyczne: geometryzacjakształtu, uproszczenie P. Picasso Panny z Avignon. Popular-art (pop-art) – podniesienie cywilizacyjnych osiągnięć ludzkości do rangi dzieł sztuki, A. Warhol Marylin Monroe.


Architektura XX wieku – funkcjonalne budowle o geometrycznych kształtach, zbudowane z wykorzystaniem nowoczesnej technologii i materiałów. Analiza dzieła architektonicznego. Rzeźba XX wieku – łączenie różnorodnych elementów i korzystanie z „przedmiotów gotowych”, rzeźba kinetyczna – instalacje z elementów wprawianych w ruch przez wiatr, rzeźba abstrakcyjna. Muzeum realne i wirtualne Środki wyrazu plastycznego: – rodzaje perspektywy zbieżnej – proporcje – liternictwo – wybrane elementy analizy dzieła sztuki: kolorystyka, kompozycja, przestrzeń, światło – program graficzny jako narzędzie tworzenia animacji, prezentacji, fotokastu. Sylwetki wybranych twórców ludowych. Inspiracje sztuką ludową we współczesnym projektowaniu przedmiotów użytkowych (etno design).

Przewiduje się w teście 4 ćwiczenia praktyczne i 2 zadania teoretyczne dotyczące wiadomości o sztuce.

7. Sposoby informowania uczniów o ocenach Nauczyciel informuje ucznia ustnie o każdej ocenie wobec całej klasy. Na prośbę ucznia nauczyciel wpisuje ocenę do dzienniczka ucznia. Natomiast w zeszycie ćwiczeń za wykonane zadanie nauczyciel wpisuje ocenę.

8. Sposoby informowania rodziców o ocenach - zgodnie z zapisem w WSO: rodzice informowani są o ocenach na wywiadówkach. Informacje o ocenach i postępach dzieckaw nauce rodzice mogą również uzyskać kontaktując się z wychowawcą lub nauczycielem plastyki.Informacja o ocenie śródrocznej i rocznej przekazywana jest rodzicom na wywiadówce przezwychowawcę klasy lub nauczyciela uczącego przedmiotu w terminie zgodnym z WSOi kalendarzem roku szkolnego.

9. Postępowanie w sprawie nieobecności uczniaW przypadku nieobecności ucznia ma on obowiązek nadrobić materiał i uzupełnić brakująceprace w terminie do dwóch tygodni od daty powrotu do szkoły.



PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Kl. 4 –...

Documents

Transcript of PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Kl. 4 –...