Sztuka współczesna
-
Upload
szymon-konkol -
Category
Education
-
view
145 -
download
0
Transcript of Sztuka współczesna
SZTUKA WSPÓŁCZES
NA
Pop-art, popart
(z ang. popular art = sztuka popularna) - prąd artystyczny w sztuce po II wojnie światowej wywodzący się z ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Jego początki sięgają londyńskiej grupy Independent Group. Lansowali oni nowy kierunek w sztuce, bliski dadaizmowi.
Charakteryzował go eklektyzm, mieszanie różnych gatunków sztuki, tworzenie kompozycji z przedmiotów codziennego użytku, przesiąknięcie wielkomiejskim charakterem. Styl wyróżnia się nieograniczoną swobodą twórczą, dążącą do zobrazowania cywilizacji wielkomiejskiej i jej kultury masowej. Związek sztuki ze współczesnym życiem codziennym ludzi i przedmiotów.
Opisując pop-art należy pamiętać o jego dwutorowości - europejskiej, przede wszystkim angielskiej historii, oraz - chyba bardziej znanej - amerykańskiej. W Ameryce pop-art zaczął rozkwitać na początku lat 60. XX wieku, kiedy w Anglii właściwie wygasał.
Cechy amerykańskiego pop-artu - obok wspomnianych wcześniej - to szczególnie widoczna gigantyczność formatów, używanie jaskrawych lub mdłych kolorytów, wirtuozeria rysunku, a przede wszystkim wyraźny zwrot ku figuracji.
Twórcy akceptowali istnienie ikon kultury masowej, masowa produkcje przedmiotów i tym znakom życia współczesnego starali się nadać status artystyczny.
Andy Warhol (ur. 6 sierpnia 1928 r. w Pittsburghu, Pensylwania, USA, zm. 22 lutego 1987 w Nowym Jorku, USA) – wszechstronny artysta, najbardziej znany przedstawiciel pop-artu.
Popiersie Andy'ego Warhola autorstwa Sławomira Micka w
Alei Sław na Skwerze Harcerskim w Kielcach
Andy Warhol, Puszka zupy firmy Campbell, 1966
Andy Warhol, Pudełko płatków kukurydzianych firmy
Kellogg, 1964
Andy Warhol, Wielka Coca-Cola, 1962
Andy Warhol, Zupa firmy Campbell, 1975
Andy Warhol, 15 banknotów dolarowych, 1962
Andy Warhol, Puszki Schlitz, 1961
Op-art
(z języka angielskiego optical art - „sztuka optyczna, sztuka wizualna”), kierunek abstrakcyjnej plastyki współczesnej czerpiącej środki wyrazu z psychologii widzenia. Znaczący nurt lat 60. Symulowała na obrazach pozorny ruch. Iluzja ruchu i złudzenie optyczne na obrazie
Op-art polega na wywoływaniu efektów dynamiki i przestrzenności przez tworzenie kompozycji uproszczonych kolorystycznie o strukturze zrytmizowanej.
Odmiana abstrakcji geometrycznych polegająca na wywołaniu odpowiednich efektów optycznych (pozornego ruchu) w dwu lub trójwymiarowych kompozycjach bądź na skutek wzajemnego oddziaływania kolorów, zmiany położenia lub wielkości jednej lub kilku powtarzanych w tych samych odstępach form (kwadratów, rombów, kół, pasów).
Victor Vasarely
Victor Vasarely (1908 - 1997) Węgry – Francja Anconcagua, 1948 tempera, płyta pilśniowa;130 x 91Dar artysty, 1959
Landart sztuka ziemi, to plastyczna ingerencja w świat natury i w bezpośrednie otoczenie człowieka. Ingerencja estetyczna i najczęściej tymczasowa, efemeryczna. Po tego rodzaju twórczości pozostają najczęściej jedynie zdjęcia, traktowane jak dokumentacja. I to, co zdaniem land artystów najważniejsze - ślad w pamięci widzów, czy raczej uczestników. Ślad, który przypomina, że na każdą rzeczywistość można, przynajmniej od czasu do czasu, spojrzeć inaczej.
W latach 70. i 80. zaznaczył swoje miejsce w sztuce ze względu na rozmiary, ale też przez to, że postulował zgodność sztuki z naturą.
Rzeźbiarze tworzyli z naturalnych materiałów w naturalnych plenerach kompozycje monumentalne.
Jarek Kozakiewicz, to z wykształcenia rzeźbiarz, ale z serca architekt krajobrazu. Projektuje na pograniczu rzeźby, architektury i architektury krajobrazu. Wśród jego prac są m.in. Centrum Kultury "Brok" budowane na ruinach barokowego pałacu; utworzone z mas ziemi olbrzymie ucho czyli Projekt Mars i ... Park Pojednania Narodów "Ogrody Europy" w Oświęcimiu.
Krajobrazy (Landscapes, 1998-1999)
Krajobrazy to projekt przedstawiający architektoniczny model naszego systemu planetarnego. Mapa Układu Słonecznego jest transponowana na Mapę Europy (w skali 1:4 000 000 dla orbit i 1: 400 000 dla planet). Każda z planet to jeden otwór w ludzkim ciele.
Jeden z tych pozornie tylko ideowych projektów - Projekt Mars (czyli lewe ucho) jest obecnie realizowany koło miasteczka Boxberg na Łużycach, na rekultywowanych, poprzemysłowych terenach. W środku ucha stanie amfiteatr.
A to już rzeźba przeniesiona na rzeczywisty podkład geodezyjny.
Kolejne projekty to Park Heksagonalny (Heksagonal Park, 2003) - rekultywacja terenów pokopalnianych w Uhyst (Niemcy) i próba wykorzystania wysokich kominów
jako podstawę parku - platformy widokowej (Boxberg).
Wieża Miłości. (Love Tower, 2004) pomysł na tereny
zieleni w wielkich miastach, gdzie każdy metr ziemi jest przeznaczany na inwestycje. Dwie wieże spotykają się w pocałunku, a zielone rampy łąk podążają w ich wnętrzu w górę.
. Most Duchów, rzeźbiarska forma wstęgi łącząca oba brzegi rzeki...
Wieże Tlenowe. (Oxygen Towers, 2005). Podobny w przekazie, choć różny formalnie park. Gigantyczne drzewo - płuco zamknięte w
budynku, w którym można spacerować pośród zielonych konarów.
Richard Long
Jego Nasypy tworzone w Brytanii do końca lat 60 tych trwały często tylko tak długo, żeby je sfotografować.
Jacques Simon staje się klasyczną malarką ziemi, dla której rośliny są farbami. Malarstwem w skali krajobrazu, widzianym jak rysunki z Nasca tylko z lotu ptaka. Prace z
lat 90tych
Hiperrealizm, superrealizm lub fotorealizm
kierunek w malarstwie XX wieku, którego celem jest przedstawianie rzeczywistości z jak największą precyzją. Nurt ten zrodził się około ł965 roku w Stanach Zjednoczonych. Malarze fotorealistyczni, korzystając z założeń pop-artu, gloryfikują nie przekłamaną rzeczywistość.
Tematami malarskimi stają się wystawy sklepowe, samochody lub ich fragmenty, zdjęcia paszportowe itp. Posługiwał się fotografią jako rodzajem wygodnego i „błyskawicznego szkicownika”. Hiperrealizm przyjmuje (rejestruje) całe bogactwo szczegółów z dobrodziejstwem inwentarza, lecz pojawiająca się w nim symbolika, jest tylko zapisem symbolicznego znaczenia zarejestrowanych motywów.
Katarzyna Kozyra
Po studiach zaprzestała uprawiania rzeźby na rzecz fotografii, wideo, wideo-instalacji, performances. W 1997 roku została wyróżniona PASZPORTEM POLITYKI jako najbardziej obiecująca polska artystka. Reprezentując Polskę na 47. Biennale w Wenecji w 1999 roku otrzymała honorowe wyróżnienie. Obecnie mieszka w Berlinie i Warszawie
Chłopcy
Łaźnia
Olimpia
Piramida zwierząt
Więzy krwi
Święto wiosny
twarze
Happening
Forma paraartystyczna, która narodziła się na początku lat 50.
Ulansował się na pograniczu plastyki, sztuk widowiskowych i muzyki.
Twórca kompozytor amerykański John Cage (1912 -1992)
Idea: zbliżenie sztuki do życia
Rodzaj widowiska, w którym publiczność bierze czynny udział.
Działania happeningowe oparte są na przypadku i improwizacji.
Autorem pierwszych polskich happeningów był Tadeusz Kantor.
Tadeusz Kantor