Stanowisko Forum Kraków w spr. kwestionariusza GUS K-07

sekretariat: Małopolski Instytut Kultury

ul. Karmelicka 27 31-131 Kraków

[email protected] tel.: 12 422 18 84

faks: 12 422 55 62

1

Szanowny Pan Bogdan Zdrojewski Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Opinia dla Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego na temat kwestionariusza K-07 dotyczącego działalności domów kultury, ośrodków kultury, klubów i świetlic, używanego przez GUS

Szanowny Panie Ministrze,

Uwagi ogólne

Główny Urząd Statystyczny poprzez sprawozdawczość w oparciu o kwestionariusze oznaczone literą K gromadzi dane dotyczące obszaru kultury. Dane pochodzą od podmiotów kultury prowadzących swoją działalność przede wszystkim w oparciu o ustawę o prowadzeniu i organizowaniu działalności kulturalnej. Znaleźć w niej można dwie definicje operacyjne dotyczące „organizowania i prowadzenia działalności kulturalnej”:

Działalność kulturalną mogą prowadzić osoby prawne, osoby fizyczne oraz jednostki organizacyjne nie posiadające osobowości prawnej. (art.3; ust.1)

Formami organizacyjnymi działalności kulturalnej są w szczególności: teatry, opery, operetki, filharmonie, orkiestry, instytucje filmowe, kina, muzea, biblioteki, domy kultury, ogniska artystyczne, galerie sztuki oraz ośrodki badań i dokumentacji w różnych dziedzinach kultury. (art.2)

Ujmując rzecz inaczej działalność kulturalną mogą prowadzić wszyscy, choć są to przede wszystkim:

Państwowe i samorządowe instytucje kultury (działające na podstawie ustawy o prowadzeniu i organizowaniu działalności kulturalnej)

Organizacje pozarządowe (działające w myśl przepisów o działalności pożytku publicznego i o wolontariacie)

Podmioty prywatne (działające w myśl przepisów o prowadzeniu działalności gospodarczej)

Inne: samorządy, placówki oświatowe, uczelnie i szkoły, w tym szkoły artystyczne, parki narodowe

Nie ma jednolitego rejestru podmiotów prowadzących i organizujących działalność kulturalną. Z pewnością Główny Urząd Statystyczny tworzy własny operat badań na podstawie bazy REGON, bazy KRS, baz RIK, rejestru muzeów i innych. Stąd teoretycznie (ponieważ GUS nie publikuje danych o kulturze w układzie sektorowym) dane odzwierciedlają działalność kulturalną bardzo różnorodnych podmiotów: państwowych,




faks: 12 422 55 62

2

samorządowych, pozarządowych i prywatnych.

Brakuje również definicji instytucji kultury (jak i ich rejestru). Można wskazać że są to obecnie samorządowe i państwowe instytucje kultury (działające w oparciu o ustawę o prowadzeniu i organizowaniu działalności kulturalnej) oraz instytucje (podmioty) uznane tradycyjnie za instytucje kultury i sztuki: teatry, galerie, muzea czy kina. A przecież obecnie działają również klubokawiarnie, parki rozrywki, kluby muzyczne, centra dizajnu, inkubatory sztuki, pracownie warsztatowe (medialaby), świetlice i ogniska społeczne oraz – co jest bardzo ważne – różnego typu instytucje kultury funkcjonujące jako „projekty”.

Kolejnym problemem jest kwestia ujęcia w sprawozdawczości GUS funkcjonowania tzw. przemysłów kultury (lub przemysłów kreatywnych). Istnieje duża potrzeba zdefiniowania obu tych obszarów w kontekście funkcjonowania sektora kultury. Obecnie w użyciu znajdują się następujące formularze:

Sprawozdanie z działalności artystycznej i rozrywkowej

Sprawozdanie z działalności muzeum i instytucji paramuzealnej

Sprawozdanie biblioteki

Sprawozdanie z działalności wystawienniczej

Sprawozdanie z produkcji i usług filmowych

Sprawozdanie z działalności domu kultury, ośrodka kultury, klubu, świetlicy

Sprawozdanie kina

Sprawozdanie z organizacji imprez masowych

Z kolei ostatnie wydawnictwo GUS „Kultura w 2010 r.” prezentuje dane w następującym układzie:

Wydatki państwa i samorządów na kulturę i dziedzictwo kulturowe

Gospodarstwa domowe (wydatki na kulturę i sprzęt audiowizualny)

Wydawnictwa

Biblioteki publiczne

Wystawiennictwo (muzea i galerie)

Teatry, instytucje muzyczne i rozrywkowe

Kina

Abonenci radiowi i telewizyjni

Szkolnictwo artystyczne

Można więc wskazać, że jest to dość wybiórcze podejście do prezentacji danych dotyczących kultury i dziedzictwa kulturowego. Dlatego postulujemy, aby nie tylko zmieniać zawartość kwestionariuszy, ale również systemowo zmienić zakres i cel prowadzenia statystyki publicznej dotyczącej kultury. W naszej opinii statystyka publiczna w obszarze kultury powinna być prowadzona m. in. w oparciu o dwa źródła zakresów




faks: 12 422 55 62

3

i celów:

Przepisy prawa odnoszące się do tego obszaru,

Dokumenty strategiczne (ogólnokrajowe) odnoszące się do prowadzenia publicznych polityk kultury i celów rozwoju kultury.

Postulujemy aby GUS w większym zakresie współpracował z narodowymi instytucjami i jednostkami (których organizatorem jest MKiDN) przy badaniach i analizach kultury, takimi jak: Instytut Książki, Narodowy Instytut Dziedzictwa, Narodowy Instytut Muzealnictwa i Ochrony Zbiorów.

Przykładowe podejście do prowadzenia statystyk w obszarze kultury:

Finanse kultury i publiczne polityki kultury Dane dotyczące wydatków państwa i samorządów, funduszy europejskich, sponsoringu i darczyńców. Dochody instytucji kultury i organizacji pozarządowych. Produkcja i dochody w ramach przemysłów kultury. Opłaty za kulturę od uczestników.

Edukacja kulturalna i artystyczna Dane o edukacji realizowanej w ramach systemu oświaty, w instytucjach kultury, w ramach działań organizacji pozarządowych.

Przemysły kultury Dane o poszczególnych branżach, zatrudnienie, eksport usług i produktów, dochody i przychody, liczba podmiotów i zmienność, innowacyjność i nowe technologie. Zawody i nowe zawody.

Dodatkowo działalność publicznych instytucji kultury w kontekście „komercyjnej” działalności kulturalnej.

Instytucje kultury (publiczne i niepubliczne) Dane o instytucjach kultury: finansowe, oferta, uczestnictwo, infrastruktura kultury. W oparciu o dobrą typologię instytucji w ujęciu trzysektorowym.

Sztuka i artyści Rynek sztuki, dyscypliny artystyczne, sytuacja artystów (zarobki, łącznie działalności artystycznej z innymi). Ujęcie




faks: 12 422 55 62

4

trzysektorowe (np. publiczne instytucje artystyczne).

Czytelnictwo Czytelnictwo czasopism i książek (w bibliotekach, zakupy gospodarstw domowych). Internet.

Ochrona zabytków i dziedzictwa kulturowego

Stan zabytków, kultura ludowa i tradycje, krajobraz kulturowy – ochrona i zarządzanie.

Szkolnictwo artystyczne Absolwenci, kierunki, sytuacja placówek, infrastruktura, kierunki studiów.

Rynek pracy w sektorze kultury Zmiany na rynku pracy w obszarze kultury, zarobki, dopływ kadr (absolwentów), wykształcenie i kompetencje. Ujęcie trzysektorowe.

Organizacje pozarządowe w obszarze kultury, sztuki i dziedzictwa kulturowego

Działalność organizacji kultury w obszarze, ilość osób zaangażowanych w działania, miejsca pracy, dochody i wydatki, ekonomia społeczna, działalność gospodarcza.

Wolontariat w sektorze kultury Wolontariat, staże, praktyki, stypendia.

Wydatki gospodarstw rodzinnych na kulturę

Wydatki na poszczególne usługi i produkty kulturalne, aktywność turystyczna, zasoby domowe związane z kulturą; wydatki na dzieci związane z uczestnictwem w kulturze.

Uczestnicy i uczestnictwo w kulturze Udział w wydarzeniach kulturalnych i artystycznych; działalność społeczna w obszarze kultury, przynależność do nieformalnych grup artystycznych. Młodzież a kultura, seniorzy a kultura, niepełnosprawność a kultura.

Media i komunikacja społeczna Sytuacja mediów publicznych i prywatnych, wydawanie czasopism, odbiorcy mediów.

Przestrzeń publiczna w obszarze kultury Konsultacje społeczne w dziedzinie kultury, partycypacja społeczna, rady i inne podmioty o charakterze społecznym




faks: 12 422 55 62

5

związane z zarządzaniem kulturą; prace nad dokumentami strategicznymi w obszarze kultury.

Kapitał społeczny i kulturowy Diagnoza społeczna.

Dane dotyczące kultury w takim układzie będą bardziej powiązane z rzeczywistością organizowania i prowadzenia działalności kulturalnej, jak również pozyskanych zostanie więcej informacji związanych ze zmianami zachodzącymi w sektorze.

Formularz K-07 Centra kultury

Wprowadzenie

Centra kultury, obok bibliotek, stanowią najliczniejszą grupę instytucji kultury. Noszą nazwy: centrum kultury/wypoczynku/sportu/animacji/inicjatyw społecznych/sztuki; ośrodka lub domu kultury. W ich ramach (jako instytucji kultury) działają teatry, galerie, biblioteki, muzea, centra informacji turystycznej. Są duże (powyżej 90 osób załogi) i małe (nawet dwuosobowe). Mieszczą się w jednym budynku, mogą posiadać oddziały (o charakterze centrów kultury lub innych typów instytucji kultury), bardzo często posiadają filie o charakterze świetlic, klubów, ognisk (często współprowadzonych z organizacjami pozarządowymi, nieformalnymi zrzeszeniami, spółdzielniami mieszkaniowymi, parafiami). Takie są zazwyczaj samorządowe centra kultury (przede wszystkim gminne). Ale funkcjonują również prywatne centra kultury (np. klubokawiarnie) i pozarządowe centra kultury (zazwyczaj o charakterze świetlic środowiskowych). Obecnie np. w Małopolsce powstały centra kultury o charakterze projektów unijnych.

W przeciwieństwie do innych typów instytucji kultury nie definiuje ich konkretny profil działalności jak w przypadku bibliotek, muzeów czy teatrów, a kilkuzakresowa działalność dominująca:

Edukacja kulturalna i artystyczna,

Animacja kulturalno-społeczna,

Działalność artystyczna (o charakterze impresariatu i ruchu amatorskiego),

Organizowanie lokalnych imprez (festynów, festiwali, imprez rozrywkowych).

Dlatego tworząc kwestionariusz dla centrów kultury należy pamiętać o ich multidyscyplinarności, dużej częstotliwości posiadania oddziałów (w tym o charakterze muzeów, galerii, bibliotek) i filii. Równie ważna jest kwestia posiadanej infrastruktury (z powodu jej udostępniania innym organizatorom działalności kulturalnej, którzy często są zależni od jedynego lokalnego dysponenta przestrzeni). Kolejnym istotnym tematem jest




faks: 12 422 55 62

6

kwestia lokalnej współpracy: centra kultury bardzo często swoją działalność współprowadzą z innymi partnerami: samorządem, organizacjami pozarządowymi, innymi instytucjami, podmiotami prywatnymi. Wielokrotnie zdarza się, że całość ofert powstaje dzięki (sformalizowanym lub nie) partnerstwom. Należy też pamiętać o placówkach funkcjonujących ramach sektora oświaty (młodzieżowe domy kultury) oraz o placówkach związanych z integracją społeczną (świetlice środowiskowe, placówki pobytów dziennych, centra integracji społecznej, itp.), wszędzie tam, gdzie kultura jest narzędziem inkluzji społecznej.

Sugestie dotyczące kwestionariusza K-07:

Wprowadzenie podziału na publiczne (państwowe i samorządowe) instytucje kultury oraz niepubliczne instytucje kultury (prywatne, pozarządowe, spółdzielcze i inne).

Wprowadzenie definicji instytucji kultury: obiekt przeznaczony do organizacji/ prowadzenia działalności kulturalnej oraz stały program działań kulturalnych o charakterze oferty/ usług związanych z uczestnictwem w kulturze (widz, odbiorca, uczestnik). Warto skorzystać z definicji przygotowanych przez prof. Barbarę Fatygę w ramach projektu Obserwatorium Żywej Kultury.

Zaprzestanie dzielenia na typy: centra, ośrodki, domy kultury, wprowadzenie jednej kategorii centrum kultury. Dodanie informacji o podstawowym zasięgu działania: ogólnokrajowe, regionalne, subregionalne, powiatowe (?), gminne, dzielnicowe/ miejscowe (?).

Jeden formularz elektroniczny dla całej instytucji kultury. Podanie posiadania filii lub oddziałów skutkuje wygenerowaniem załączników – odrębnych kwestionariuszy dla poszczególnych filii/ oddziałów wraz z informacją o rozdzieleniu danych na poszczególne obiekty. Jednostka podstawowa plus filie/ oddziały. Filie powinny oznaczać małe jednostki o charakterze klubów lub świetlic, oddziały powinny oznaczać wydzielone strukturalnie (nie tylko w znaczeniu przestrzennym) jednostki prowadzenia działalności kulturalnej o charakterze centrum kultury, centrum sztuki (galerii), biblioteki (o statusie biblioteki publicznej lub nie), kina, muzeum (o statusie m. rejestrowanego lub nie), itp.

Dzięki takiemu postępowaniu będzie możliwe gromadzenie zarówno danych o poszczególnych instytucjach kultury (funkcjonalnych, całościowych platformach prowadzenia działalności kulturalnej) oraz o poszczególnych placówkach – również reprezentujących poszczególne (ustalone) typy instytucji.

Dział 1

W dziale 1 dodanie informacji o instytucjach współprowadzących instytucję kultury. Te kwestie zawsze reguluje statut instytucji. Dodanie informacji o adresie strony BIP instytucji publicznej. Dodanie informacji o statusie własnościowym użytkowanego budynku




faks: 12 422 55 62

7

(własność, użyczenie, dzierżawa, najem) oraz o braku/ wpisie budynku do rejestru zabytków. Punkt 8 działu 1 jest niejasny – należy wprowadzić podział na: pomieszczenia biurowe, sale warsztatowe/ spotkaniowe, widowiskowe, itp. Instytucja może się mieścić się w kilku budynkach, ważne jest zatem, aby w kwestionariuszu można było zaznaczyć tego typu dane. Informacje dotyczące sali scenicznej powinny zostać poszerzone o kwestie związane z infrastrukturą: infrastruktura kina cyfrowego/ analogowego, infrastruktura teatralna (oświetlenie, osprzęt sceniczny), infrastruktura multimedialna (konferencyjna).

Pracownie specjalistyczne (pytanie 12 działu 1) powinny być ujęte odmiennie: z jednej strony ważne są przestrzenie: sala taneczno-baletowa, sala muzyczna, sala artystyczno-plastyczna, sala edukacyjno-laboratoryjna, sala nagraniowa, z drugiej strony coraz istotniejsze jest posiadanie sprzętu elektronicznego i specjalistycznego oprogramowania związanego z fotografią, filmem, obróbką dźwięku, grafiką komputerową, pracą laboratoryjno-edukacyjną, projektowaniem, majsterkowaniem (np. drukarka 3D). W obecnym kształcie to pytanie nie wskazuje na stan i nowoczesność infrastruktury.

Pytanie 13 działu 1 jest anachroniczne. Powinno zostać rozdzielone na dwie kwestie: posiadanie czytelni/ sali multimedialnej ze stanowiskami komputerowymi wyposażonymi w Internet (tych bez nie ma potrzeby liczyć) oraz dostęp do sieci szerokopasmowej; posiadanie WiFi (wolnego dostępu do sieci).

Pytanie 14 działu 1 jest istotne w kontekście partnerstw zawieranych w celu współpracy/ współrealizacji działań kulturalnych. Pytanie zatem wymaga dodefiniowania co rozumieć przez współpracę, a zatem jaką współpracę wykazywać w kwestionariuszu. Istotne wydają się: współrealizacja projektów oraz partnerstwa programowe. Lista powinna obejmować: szkoły, inne instytucje kultury, ośrodki pomocy społecznej, organizacje pozarządowe, samorządy, przedsiębiorstwa i inne podmioty prywatne, grupy nieformalne. Osobno można zapytać o sformalizowane partnerstwa i współpracę międzynarodową.

Dział 2,3,4,5

Działy 2,3,4,5 postulujemy połączyć w jeden obejmujący szereg zmodyfikowanych form działalności kulturalnych o charakterze aktywnego uczestnictwa w kulturze. Opis liczbowy powinien obejmować produkty (liczbę form) i rezultaty (liczbę uczestników).

seminaria i konferencje: spotkania edukacyjno-naukowe, debaty panelowe o charakterze konferencyjnym

lekcje i zajęcia warsztatowe: pojedyncze zajęcia na każdy temat

grupy edukacyjno-warsztatowe: cykliczne zajęcia ze stałą grupą odbiorców prowadzone przez animatora/ instruktora

kursy i szkolenia: cykliczne zajęcia związane ze zdobyciem certyfikatu, nabyciem konkretnej wiedzy zawodowej




faks: 12 422 55 62

8

festiwale: wielowymiarowe imprezy składające się z wielu działań: koncertów, spektakli, warsztatów, spotkań, itp.

konkursy: przeglądy związane z oceną komisji konkursowej oraz przyznawaniem nagród

przeglądy artystyczne: jednodyscyplinowe wydarzenia artystyczne i kulturalne

konsultacje: kwerendy, konsultacje, analizy wykonane na rzecz innych podmiotów/ klientów instytucji

odczyty / prelekcje / spotkania: tzw. „spotkania z ciekawym człowiekiem, debaty i panele dyskusyjne

imprezy plenerowe: okolicznościowe, świąteczne, rocznicowe organizowane przez instytucję, które związane są z „obchodami” świąt lokalnych, narodowych, religijnych.

zespoły artystyczne (np. teatralne, taneczne, chóry, itp): prowadzenie zespołów artystycznych, które siedzibę, obsługę i prowadzenie merytoryczne mają zapewnioną w instytucji

plenery artystyczne: organizacja działań o charakterze spotkań artystycznych związanych z integracją środowisk artystycznych/ tworzeniem dzieł/ organizacja wystaw poplenerowych

pracownie specjalistyczne: udostępnianie przestrzeni, sprzętu, oprogramowania dla osób indywidualnych i grup wraz z zapewnieniem obsługi merytorycznej

seanse filmowe: kinowe bądź inne prezentacje filmów

koncerty: pojedyncze wydarzenia artystyczne o charakterze koncertów

imprezy turystyczne i sportowo-rekreacyjne: plenerowe imprezy związane z aktywną turystyką, uprawianiem sportów, itp.

koła zainteresowań, kluby (świetlice), grupy hobbystyczne: udostępnienia przestrzeni nieformalnym grupom, które samodzielnie prowadzą własną działalność

spektakle / występy: pojedyncze imprezy o charakterze spektakli i występów (np. teatralne, taneczno-muzyczne)

działalność wydawnicza - elektroniczne: publikowanie wydawnictw elektronicznych

działalność wydawnicza - papierowe: publikowanie wydawnictw drukowanych

wystawa / ekspozycja: organizacja i prezentacja wystaw bądź ekspozycji

rezydencje artystyczne: działania artystyczne współorganizowane z zaproszonym




faks: 12 422 55 62

9

artystą/ animatorem

badania społeczne i historyczne: realizacja projektów badawczych dotyczących, kultury, społeczeństwa, sektora kultury, lokalnej historii lub tradycji.

premiery: realizacja nowego projektu artystycznego wraz z premierowym wystąpieniem (spektakl, koncert, seans filmowy, widowisko) w odróżnieniu od działania impresaryjnego polegającego tylko na prezentacji zamówionego, zaproszonego dzieła.

Każda forma powinna być dodatkowo rozdzielona na wymiary:

Wymiary tematyczne form: teatr, muzyka, plastyka, taniec, śpiew, literatura (?), inne (kwestie najistotniejsze związane z dyscyplinami artystycznymi).

Wymiary organizacyjne: działanie samodzielne instytucji, współrealizacja – organizator, współrealizacja – partner, usługa na rzecz innego podmiotu.

Wymiar odpłatności: odpłatne, częściowo płatne, bezpłatne.

Wymiar wieku uczestników: młodzież, dorośli, seniorzy; oddzielną kwestią jest problem wytyczenia granic wiekowych, obecnie młodzież to osoby w wieku do 15 lat.

Uzasadnienie: Obecnie większość działań centrów kultury jest multidyscyplinarna i nie zawsze odnosi się do „starych” kategorii związanych z uprawianiem kultury – z tego powodu obecne formy proponowane do wyboru w K-07 nie przynoszą już istotnych informacji. Działania w centrach kultury realizowane są w ramach stałych programów oraz projektów, stąd zasadne wydaje się wypracowanie podstawowej listy form prowadzenia działań uwzględniającej różnorodność oferty bez narzucania zbyt wąskich granic związanych z tematyzacją artystyczną bądź formalną. Podział na imprezy, zespoły, kursy i koła jest anachroniczny i nie wnosi istotnej wiedzy związanej z analizą działalności centrów kultury.

Ważne są z kolei kwestie związane ze współpracą w zakresie organizacji oferty oraz odpłatnością bądź nie.

Dział 6

W dziale 6 warto zawrzeć dodatkowo kwestie związane z wolontariatem w instytucji kultury, pracy niepełnosprawnych i posiadania statusu zakładu pracy chronionej, liczby umów zleceń i umów o dzieło z osobami fizycznymi. Ważna będzie również liczba, kursów, szkoleń i studiów podyplomowych w zespole danej instytucji kultury (rozwój kompetencji zespołu).




faks: 12 422 55 62

10

Dział 7

W dziale 7 bardzo trudno jest zastosować podział zadaniowy finansowania na jednostkę główną, oddziały i filie. Z tego powodu finansowanie instytucji powinno być ujęte dla całej instytucji kultury. W części środki własne można wydzielić środki pochodzące z działalności statutowej i z działalności usługowej.

W dziale 7 warto dodać, obok źródeł finansowania, główne kwestie związane z wydatkowaniem, a zatem:

wydatki na działalność bieżącą

wydatki inwestycyjne (w tym wydatki związane z infrastrukturą)

wydatki w ramach funduszu płac i wydatków merytorycznych oraz wydatków na utrzymanie infrastruktury

Kwestie te muszą być precyzyjnie zdefiniowane w pomocniku wypełniania ankiety.

Warto dodać osobny dział związany z animacją kultury w sieci. Mogą to być kwestie związane z funkcjonowaniem stron internetowych, używania portali społecznościowych, digitalizacji archiwów i zbiorów, dostępu do treści wytworzonych przez instytucję, używania licencji związanych z własnością intelektualną.

Badania dotyczące instytucji kultury (publicznych i niepublicznych), w połączeniu ze stałymi badaniami sektora kultury (przemysły kreatywne i przemysły czasu wolnego – turystyka), stałymi badaniami sektora organizacji pozarządowych, stałymi badaniami dotyczącymi oferty aktywnej rekreacji i sportu (kluby sportowe i obiekty), a zatem SZEROKO ROZUMIANEJ OFERTY UCZESTNICTWA W KULTURZE powinny być połączone z dorocznymi badaniami społecznymi odbiorców tak zarysowanej oferty w zakresie uczestnictwa w kulturze. Dane powinny być dostępne przynajmniej na poziomie subregionów.

Materiał opracował Piotr Knaś (Małopolski Instytut Kultury).

Forum Kraków pozwala sobie żywić nadzieję, że powyższy materiał okaże się użyteczny i przyczyni się do rozwoju i modernizacji sektora kultury w Polsce.

Z wyrazami szacunku,

Osoby zaangażowane w opracowanie materiału:

Zofia Bisiak, Stowarzyszenie Akademia Łucznica, Forum Kultury Mazowsze

Tomasz Bukowski, Miejsko-Gminny Ośrodek Kultury w Kaliszu Pomorskim, Zachodniopomorskie Forum Kultury

Zbigniew Darda, Warszawski Program Edukacji Kulturalnej, DK Zacisze w Warszawie, Forum Kultury Mazowsze




faks: 12 422 55 62

11

Ala Hałoń, Fundacja TAK JAK, Forum Kultury Województwa Śląskiego

Tomasz Ignalski, Miejski Dom Kultury Batory w Chorzowie, Forum Kultury Województwa Śląskiego

Marcin Jasiński, Biuro Kultury m.st. Warszawy, Forum Kultury Mazowsze

Małgorzata Jezutek, Ośrodek Kultury Kraków – Nowa Huta

Iwona Kusak, Regionalny Ośrodek Kultury w Bielsku-Białej, Forum Kultury Województwa Śląskiego

Elżbieta Kwiatkowska, MDK Radomsko

Elżbieta Łągwy-Szelągowska, MOK Piotrków Trybunalski

Zbigniew Łukaszewski, Goleniowski Dom Kultury, Zachodniopomorskie Forum Kultury

Olga A. Marcinkiewicz, Miejski Ośrodek Kultury w Bydgoszczy, Laboratorium Żywej Kultury

Ewa Młynarczyk, MCK Bełchatów

Krystyna Michalska, Miejski Dom Kultury w Radomsku

Anna Michalak-Pawłowska, Dom Kultury „Dorożkarnia” w Warszawie, Forum Kultury Mazowsze

Joanna Orlik, Małopolski Instytut Kultury w Krakowie

Aneta Olszacka, Miejsko-Gminny Ośrodek Kultury w Kaliszu Pomorskim

Aneta Pepaś, Miejski Ośrodek Kultury w Dynowie

Wojciech Szuniewicz, Krotoszyński Ośrodek Kultury

Marek Sztark, Towarzystwo Wspierania Rozwoju Pomorza Zachodniego SZCZECIN-EXPO, Zachodniopomorskie Forum Kultury

Marcin Śliwa, Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki w Warszawie, Forum Kultury Mazowsze

Alina Witkowska, Centrum Kultury i Inicjatyw Obywatelskich w Podkowie Leśnej, Forum Kultury Mazowsze

Karol Wittels, Fundacja Obserwatorium, TR Warszawa, Forum Kultury Mazowsze

Piotr Wyrobiec, Wadowickie Centrum Kultury, Forum Kultury Małopolski Zachodniej

Kraków, 22 kwietnia 2012 r.

Stanowisko Forum Kraków w spr. kwestionariusza GUS K-07

Documents

Transcript of Stanowisko Forum Kraków w spr. kwestionariusza GUS K-07